江苏省版画院院长抨击画坛怪象

　　当前中国画坛无大师 　　中国的艺坛或许从未有过如此的热闹，画坛大师层出不穷，拍卖市场屡创高价，艺术院校招生呈现空前未有的火爆之势。然而，狂热之中，难免泥沙俱下。记者昨日走访有画界“钦差大臣”之称的江苏省版画院院长李树勤，借他一双慧眼，看纷繁画坛。令记者意外的是，向来慎言的他此次痛快淋漓，抨击了目前中国画坛的种种怪现状。 　　 　　国内目前出不了大师 　　 　　记者：目前画坛一片繁荣景象，著名画家、艺术大师，如雨后春笋，层出不穷，如何看待这种现象？ 　　 　　李树勤（断然）：我认为目前仍处于过渡期，出不了大师级的人物。现在到国外办展览的画家越来越多，不少是“著名画家”、“国画大师”展览，实际都是瞎吹。一些外国朋友碰见我们就问：中国怎么来这么多的著名画家、这么多大师？我只好说，中国地大物博，省份多，著名看怎么讲了，有的在县里很著名，有的在所在城市很著名，有的可能在省里很著名，也有在国内很著名，这几种著名加在一起，当然著名画家就多了。画价不是衡量大师是否的标准——目前的一些所谓大师，多是画商的一种商业炒作。真正能称得上大师的，必须是对这个时代、对艺术发展作出巨大贡献的，不是随随便便就可以称得上的。离开你这一环，美术史就要断的，这才是大师。 　　 　　陈逸飞陈丹青出国没进步　　 　　 　　记者：但是，大师所到之处，总是一片欢呼声。 　　 　　李树勤：有个美国画廊老板曾对我说：我要把中国的艺术家推到国外去，培养和造就他们的国际地位。我立即回答他：中国的画家都是中国自己培养和造就的，不是西方可以造就的。我们所有到西方的画家，包括陈逸飞、丁绍光、陈丹青，到国外后原则上说，艺术上都没有新的进步。就拿陈丹青来说，他的素描基础非常好，成名作是以西藏为题材的《西藏组画》，是他在西藏生活积累的结果。因为这一组作品，他被中央美院录取为研究生，“文革”结束后，这组作品作为现实主义题材的油画代表作，和罗中立的《父亲》同时成名。但现在，原来的陈丹青已经结束了。

陈丹青《西藏组图》

　　书画腐败更严重 　　 　　记者：是不是现在的时代太浮躁、太喧嚣，造成了画家群体的集体退步？ 　　 　　李树勤：各种诱惑太多，急功近利的风气太浓。我在一次会议上问在场的人：你们都想成大师，但能成大师吗？现代社会对你的引诱太多。你想成为大师是不可能的。书画腐败比教育腐败、医疗腐败要严重得多。 　　 　　很多书画作品是垃圾 　　 　　记者：现在各种各样的艺术展览很多，这些作品你觉得总体水平如何？ 　　 　　李树勤：目前，书画界中有很多人的作品是垃圾文化。所谓垃圾文化就是不具备经典、不具备高层次的文化状态，就是对历史画作的仿制和对别人画作的仿制作品，千人一面，百人一面。几百个画家的作品像一个人画出来的，这充其量是“书画肯德基”。事实上，大部分是文化垃圾，是文化垃圾的不断呈现。就江苏而言，目前的很多活动都缺乏学术性，没有学术性的研究和分析，喜欢搞声势，缺少方向性。很多作品就是卡拉ok，通俗文化。 　　 　　艺术创作不该推向市场 　　 　　记者：那么，我们现在有什么需要努力的？ 　　 　　李树勤：不要乱提口号，要踏踏实实研究一些具体问题，历史的、现实的。政府应给画家创造有利条件，特别不能把艺术创作当成文化产业和商业文化来发展。画院里的画家不是要他们去赚钱的，而是要他们搞出经典的、传世的、符合时代要求的作品。 　　 　　画院把艺术创作推向市场的做法是错误的。有的经典作品要一年两年或许多年才能完成的，要他怎么推向市场？问题是你要把真正优秀的艺术家调入画院。我们要整体研究历史经验，比如江苏美术1960年前后的经验，就应该很好的研究，那是为中国美术史、江苏美术史做出重要贡献的时期。