氤氲山水——评程雁滨山水画

凡是去过皖南的人，都有这种感受：那里的山也“氤氲”，水也“氤氲”的。而程雁滨能抓住自己最为熟悉的东西，用传统的中国水墨，艺术性地为我们打造出一幅幅颇有皖南风情的山色秀水。凭着自己深厚的艺术功底，将皖南风貌“水墨化”氤氲的情景充满整个画面。这种氛围之再现应是一种创新。创新是艺术的，以其皴法有度、泼墨有致，以浓淡鲜明的绘画语言，向我们讲述着他的山水情结。在雁滨的水墨画集中，我注意到，无论是镜片尺幅，还是宏图巨制，在其狂皴的过程中，他特别注意在山与水的承接处，云与山的相连处，虚与实的隐藏处，所谓中国画的法度、气韵之美，处理得非常好。从技巧说是传统与现代兼有。笔墨淋漓、洒脱，画面韵味十足，气势不凡。 我们在这里所说的中国水墨画，顾名思义是“水”与“墨”共舞的一种艺术形式，这种艺术是中国独有的。书画艺术家以“纸”和“绢”作舞台，上演着一出出经他们感悟后的山山水水。古往今来，中国画尤其是山水画这一领域，可谓人才辈出。从傅抱石到陆俨少等国画大家，他们通过自己对山水的理解，把中国水墨画的创作，发挥到了淋漓尽致、随心所欲的境界。他们可以说是中国水墨画查的杰出代表，他们的艺术成就和努力创新的精神，也是后辈艺术家们取之不尽的精神财富。 在这里，我愿意多说一说国画家程雁滨的水墨艺术。雁滨的水墨画，我注意到，他非常重视对画面环境的艺术渲染，他对“水”与“墨”的运用已经是性格化了，专业点说已经是符号化了。在一幅叫《月下飞流图》中，最能体验到他这种水墨的魅力。淡墨绘出的云层，轻纱似的被微风吹拂着，漫无边际甚至是漫不经心地走过月亮。不走过月亮时，我们顿时进入了月也朦胧、山也朦胧、水也朦胧、树也朦胧的如梦如幻的意境中。我相信这是初秋的皖南风情，我也相信这是一幅动静相融的秋夜山色图，因为还有瀑布在山上飞舞。雁滨先生在水墨画创作的道路上已探索了二十几年，其创作的水墨作品已越来越被藏家所关注。雁滨的作品，大气而高雅，山水之色，笔墨天成；墨迹滋养，画面生动。有这些理念在，又怎能躲得过藏家的眼睛呢！