用刀刻画传奇人生 记南京版画大师黄丕谟

黄丕谟，从事过教育，做过报人，却唯一没有缘分当职业画家。但是，从1949年起从事黑白木刻和套色木刻的版画创作，其版画风格独树一帜。自1961年起从事水印木刻创作，至上世纪80年代，黄丕谟一天也没离开过画，只不过别人用的是笔，黄丕谟用的是刀。 半个多世纪以来，黄丕谟先后在国内外办个人展览27次，仅日本就有16次，160余幅作品入选历届全国美展、40多个国家及地区展，90余幅作品被中外美术馆、博物馆收藏，550余幅作品发表在国内外专业刊物上。作为此次“南京市十大文化名人”中年龄最长、成就最高的艺术家，82岁的黄丕漠日前在家中接受了记者的采访。 父亲言传身教影响一生 黄丕漠1925年生于上海崇明岛。被誉为中国第三大岛的崇明岛相传在唐朝初年才露出水面，明朝初年已成为沟河纵横、鱼塘密布的江南城镇，吸引了大批大陆居民迁徙至此，黄氏家族就在其中。 黄丕谟的祖上是手工业人家，在家庭教育中强调以“手艺立身”的传统，黄丕谟的父亲就练就了…手“鲁班”技艺，常被请到街坊四邻设计‘承造房子和雕刻制作嫁娶的妆奁、家具。 幼小的黄丕谟常常静静观看父亲怎么用斧头、凿：子先将木头削成雏形，又怎么进而用雕刀镂刻出栩栩如生的花鸟虫鱼、山水田园和戏文人物。可以说，黄丕谟后来从事—‘生的版画艺术创作都与父亲给他的言传身教息息掴关。父亲对黄丕谟的影响很大。 崇拜鲁迅受益终身 小时候的黄丕谟最喜欢的就是临摹香烟盒上、日历牌上的水粉画，到上小学时，黄丕谟的绘画水平已经非常不错了。恰在此时，日本帝国主义侵入，大街上一组组宣传抗日的版画，让小小年纪的黄丕谟振奋不已。“中国画画的都是山山水水，可版画不仅能画风景、人物，更可以对人起教育作用。” 上世纪30年代，也正是新兴版画诞生的时候，在鲁迅先生的倡导下，新兴版画更成为左翼文化的主力军。黄丕谟非常崇拜鲁迅，在看到鲁迅先生说“中国木刻版画，从唐朝到明朝，曾经有过很体面的历史”，他更下定了决心，学木刻版画，并从此将木刻版画的研究与创作贯穿终身。 水印版画技术领先世界 不过，那时候可没有老师，学木刻版画一切都得靠自己从头摸索自学，直到1949年，黄丕谟才发表了自己创作的第—一件木刻版画作品。从上世纪50年代至60年代，黄丕谟除了创作大量黑白、套色木刻版画外，还创作了大批版画连环画。 不过，黄丕谟最突出的艺术成就和贡献，就是与吴俊发、张新予、朱琴葆一同研制出水印版画，在这一领域引领了世界最先进水平，为世界版画开创了新的艺术表现手法，使版画层次更加丰富。 代表作品就是《黄海渔归》。黄老兴致勃勃地对记者，当日本人还在用滚筒上色时，“我们已经用底纹笔上色了。” 除了技术上的突破外，在版面内容上，黄丕谟也有很多创新。传统版面很少能表现大场面、大气势的，可黄丕谟却把中国国画中山水层次的表现引入到版画中。黄老的代表作之——《春风春水江南》，被称为“誉满中外的力作”。 黄老画版画用的板子多为椴木五合板，通常创作一幅画需要几个月时间，而黄老创作时不会像别人那样先画在纸上，而是谋画于心，成竹在胸，以刀为笔。画一张画也许只要几分钟就好了，可拓一张画至少要站两三个小时。黄老笑着说：“小学生学版画，可以培养创造性、计划性、周密性、预见性、忍耐性，好处多多呀。