生意盎然的艺术世界

孔耘以淡泊宁静之心从事大学教学20余年，在临摹、写生、创作、研究、教学中循环往返，耕耘积累，真如北宋画家范宽谓之“前人之法，未尝不近取诸物也，吾与其师于人者，未若师诸物也；吾与其师于物者，未若师诸心”。其写生足迹遍及青藏高原、沙漠盆地、内蒙草原、巴山蜀水、苍莽秦岭、太行山脉等地，昼观夜读，师古人、师造化、师心源，集腋成裘，终有所得。对照明代画家董其昌在《画禅室随笔》中所指：“读万卷书，行万里路，胸中脱去尘浊，自然丘壑内营，成立鄄鄂，随手写出，皆为山水传神。”观赏画家近期数上太行山写生作品，可以体悟到中国山水画艺术在方寸之间纵横捭阖的宽广条件和充足能量。与西画直观形象的典型再现不同，画家在写生中并未机械地摹仿和再现自然，而是在营造一个“意象”的审美化境，寄托了艺术家通过绘画艺术在精神上实现与自然和谐一致的理想与追求。恰如里德在《艺术的真谛》中之评价：“有史以来中国艺术便是凭借一种内在的力量来表现有生命的自然，艺术家的目的在于使自己同这种力量融会贯通，然后再将其特征传达给观众。”在大量的写生过程中，孔耘从高等艺术教育的角度出发，努力探讨中国山水画写生教学的当代意味，企图反映中国哲学文化独具的眼光和心灵，积蓄涵盖中国画表意写心的深刻底蕴。其专题研究被纳入学院重点科研项目，研究成果在国家一级核心刊物发表，在提高学生对融合了当代文化艺术、时代趣味和历史、传统的中国山水画所蕴含丰富内涵的认识上的积极意义得到良好反馈与肯定。 　　在孔耘的作品中我们可以看到大自然外部景观和人的内部景观融合为一的东方艺术特征，又可以发现对渗透着现代意识所构成的宇宙观念的渴望。东西方文化之间，传统与现代之间，在具象、意象、抽象、物象艺术语言或意象、象意、悟象艺术思维语言之间，存在着无限广阔、无限丰富的中间地带、边缘地带、交叉地带、空白地带，在这一点上说，画家迈出了可喜的一步。 　　郑板桥说：“必极工而后能写意。”孔耘的艺术创作之路就是一个生动的写照。只有在实践进程中付出更大的努力，力图比传统绘画更深入地开掘自然对象的感性世界，以及对主体感性的深度再现来揭示时代审美趣味嬗变的精神内涵和艺术个性提升的历史本质必然，当代山水画艺术才能取得新的突破。文 / 耕者