通灵达意赋丹青——姚天沐花鸟画品读

董志敏/文 　　一向以厚重的现实感和恢宏的民族命运关注为其艺术风格倾向而立于画坛的姚天沐，近二十年来，在创作版画的同时，又对传统花鸟画进行了深入探索，开拓出一片属于自己的艺术新天地。 　　数十年来，他用忘我的生命之情和顽强意志，在经历过人生艰苦磨砺，苦心追索后，积累起真诚厚重的艺术品位，而这些具有“回归”意味的花鸟之作，则应该说是他绘画艺术中现实精神和生命意识的积淀，是在深刻经历了对生命体验，对艺术与人生真谛彻悟的变革后，最终所迸发出对生命本真的抒写热情。由写实的意境到抛却形质的物象的境界，正所谓参化寓意，“关心妙语，感而逐通”。 　　似乎可以这样理解，作为新中国建国伊始培养起来的画家，作为多年来从事山西美协工作的组织者、领导人，如果说他的国画作品《群英赴会》、《在艰苦创业的日子里》、《乘胜前进》等是对英雄年代激情的颂扬，版画《满院春光》、《黄河岸》、《黄河腹地》等是对黄土地的沧桑历史，生命品格深沉的礼赞的话，那么在他后一时期的国画花鸟中所抒发的则是对生命灵性、生命神采，生命意趣更为纯真和质朴的艺术气息。在这里，人与物、人与自然、生物活力与生命生态，达到最和谐自然的统一和交融。这是中国传统绘画最深刻的文化内涵和美学境界，也应该是姚天沐绘画艺术新境开拓的艺术追求，是他根据自己的学识、人格、投入到大自然中去体味、感受、强化、印证的必然结果。 　　姚天沐的花鸟画在长期探索和实践中，形成了鲜明的个人风格。他直取单纯、简洁而不做乖张的变形与抽象，其形态令人可识、可品、可亲，其构图强调自然随意，不求剑拔弩张之势，而袒露出纯朴率真的疏落有致。在笔墨上，取象造型诚恳、质朴、灵动，稳中求变，拙中生灵，从而显出拙中生巧、手实寓灵的大气朴素意味。其色彩具有雅俗皆宜的意趣，单纯而明雅，在视觉上却造成既明快响亮又整体明媚昂然的光色之美。他的作品无论是秋水寒鸦、无论是雏鸡野草、无论是花果鸟雀，都取象于平凡，都凡而不俗。平实中见心灵，像一曲曲山歌小调，有自然天成、灵机畅达的内在之美。 　　我喜欢的也正是他那充满顽童般稚趣却焕发着特有灵性的松鼠。他善于运用传统中概括的手法，寥寥数笔便刻画出各种活动中松鼠姿态，达到形神兼备，其运笔雄健流畅，墨色干湿浓淡相宜，画面高雅而情趣盎然。他笔下的松鼠或嬉戏于丛林间，或相逐于野花杂草中，这小生命是山野的精灵，其生命力顽强，生性机警，形态活泼，总让人激起对生命的种种亲和之感，给人无限的遐想与感染，也使我感受和理解了画家在他的绘画作品中将人生与艺术完美结合，以作品抒写生命灵性的乐趣、美感与境界。                               （作者系山西人民出版社编审）