印在纸上的韵致

　　版画在艺术市场中的境遇远远不如国画和油画，但版画界并没有因市场的不景气而停止艺术探索，版画家的韧劲相当突出。郑爽就是一位有韧劲的女性版画家。 　　郑爽与版画结缘是在上世纪50年代。因为喜欢读书，想为 书籍配上美丽的插图，她考入了中央美术学院，得益于李桦、古元和黄永玉等先生的教诲。郑爽把自己的人生情怀与韵致印在了纸上。她的版画构图简洁、意象单纯、色调淡雅、含蓄温馨，体现了女性画家特有的艺术感觉与婉约气质。无论是静物、瓶花，还是人物、风景，都在朴素中透出一种纯净。她的的作品取材平凡、样式精致。她以细腻善感的心，将身边一些平凡的景物经过梳理后赋予了某种韵致。作者还尝试以相当吸水、纹理显著的图画纸作为主要材料，画面墨彩纹理、水份交织，意趣盎然，拓展并丰富了版画的表现力和人文内涵。 　　粗犷不意味着深刻，纤弱并非无力。郑爽的版画是“小品”式的，她并没有言不由衷地去从事宏大主题创作，按她的想法：“希望生活中能够多一些美好的东西，亲切的东西，哪怕是一点点，也能给人以快乐。”正是这“一点点”的敏锐心理，使她在寻常所见的景物中追求一种纯粹的柔和与美感。我们从《绣球花》、《白花》、《苹果》、《七月流萤》等作品中，都能看到那种舒展自如、悄然吟咏与温情脉脉等品质特点。她把题材心灵化，语言情绪化，情绪个体化，景物意象化，使之具有浓郁的主观抒情韵致。 　　正如作者所说：“我爱阳光与花朵。我愿做路边的小草、野花，给大地带来生命。覆盖黄土，装点道路，这是我的使命。”这种回归平淡的心态，事实上已达到了一种深刻。