新潮美术家(九)—陈宇飞

 

 

 

 

美术理论界所谓的’85美术运动,无论就其样式,还是内涵，其实在83年甚或更早时，就悄悄发生在一些美术家那里了,这里介绍的陈宇飞即是。

 

陈宇飞，1962 年生，安徽人，1982 年毕业于安徽师范大学艺术系，毕业后曾任中学美术教员，现任合肥工业大学建筑设计研究院室内设计师。

 

他的作品自83 年至今，基调基本一致。83、84年的作品反应了一种孤独、压抑、病态、拘谨、枯竭情绪，主要以人作为主题，多是单个人，用色单纯，强调个人与周围关系的不协调、不融洽和干涩的感觉，显露了一种个人感情在外界的冲压下的内内敛和紧缩状态。

 

85年后，除了保留前期作品的紧缩感，开始出现一些动荡不安和多种复杂情绪交织的因素，题材也逐渐扩大。85年用废弃的泡沫塑料包装盒作了一些染色雕塑。基本上受包装盒的启示，做成似人似兽，或人体器官的造型，86年的器皿和杂物系列，画面不出现人，完全通过静止的孤零零、冷冰冰的物体，来暗示对人的生活境况的关切。作者对此主题的热情交替出现，一直延续至今。

 

陈宇飞1986 年结婚，作品中开始出现交易市场的主题和家庭的主题，前者来自作者对市场的感受和认识，“现实阶段分工的细微，个人的创造领域受到社会的制约，而市场却汇合了众多的人和机器、作坊的产物，每个人都从市场中获得别人的创作成果，以弥补自己内心的需求，我从这个角度去挖掘城市、人际、交换、以及人与物的关系（陈宇飞语）”此类作品仍然充满了冷漠的气氛，而家庭主题则多是一种复杂情绪的交织：互爱、相依为命、蜷缩、温情、收敛、冲突、夫妻、母爱、用餐等相继出现在画中。

 

85年后的作品多用较沉闷的对比色，交叉线的构图以及强调随意和暴发的用笔，变前期作品的凝聚紧缩感为动荡不安感。