关于江辉的系列作品

艺术家们在勾勒、绘画的同时，也在观察、记录外界；而他们的言行举止同时也被人们所观察、记录下来。艺术家的作品则作为他们对外界事物及自我内心的观察与记录的结果。从从今天的观点看来，这样一种观察、反观察，记录、反记录的举措，成为了艺术创作之中的必然与偶然性；而在艺术的领域之中，前两者碰撞而产生的学术意义是必然的，若然在这其中还生成了一切纯学术以外的东西--例如纯情感的萌芽--则是偶然。而这种偶然，则完全是无意识领域的产物。

江辉近期作品系列，则同时蕴含了以上两种元素。作为一名艺术创作者，是他灵魂深处对外界世界沉思后映射于画面而产生的观察与记录的结果。而作为观者，对于此系列画作中那近似荒谬的画中世界，而产生的触动--也许是感动，也许是不解；则是观者对作者的反观察与反记录的结果。

各种全新的符号如同炼金术一样奇妙地自他的系列画作之中被提炼出来，而有的时候，这样新奇符号却将我们带回了那些远古的历史时代。在时光往来幻化的过程之中，情欲、性爱、欢乐、挣扎、索取、自然变化与时空发展、规律与反规律，甚至生命与灵魂的纠结，都被画者以繁锁复杂的笔记与意象在画面中一一展现。

而这样的思想与梦幻交叠碰撞，并非一种个人精神的单纯玄想，也同时意味着更有力的现实变幻；当无关的各种结构与元素被某种看不见的丝线牵扯捆绑在一起的时候，个别的结构个体力量被浓缩，而元素的力量也被放大；它们之间即相互制约也相互平衡，艺术那确实无疑的幻像清析浮现，帮助迷惑的人们构筑未来。

在创作过程之中对自我及本我的解剖，并非一个瞬间的爆发；而更多的是在其中介入当代的思绪。在漫长的自我理解的过程中，对艺术家其实也是一场极限的测试；个人的魔性与理性在互相争夺竞赛，惟有两者在激烈碰撞后达到混沌一般的平衡以后，艺术才能在艺术家的演释之下走得更远。

江辉的系列作品中，则无处不尖锐地表现作者的冲突，明媚如阳春三月的乡野风光与充满了魔性魅惑的人群，当这一冲突被演化至极致时，第三种炽烈的附加印象浮出所有的感官之上，同样复杂的情绪波动也从观者身上被激发出来，而那些粗犷的笔触，柔媚的色调，以及梦寐般的境像，都直达观者心扉，观者在笔者的带动之下，随着笔者的线条而运动；他们内心的躁动被唤醒，与他们的渴望、心愿，以及念求，都再次与笔者获得一种共鸣。此时，艺术的理性与直观的感性在这一共鸣基础上达到了完美统一。