画家眼中的世界 ——读《张松画集》

                                                                                                                  孔凡仲 

人们常说，文如其人。我认为，书画亦同理。要读懂一幅画，最好是先读懂画家其人。因为画，是画家眼中的世界，是画家在丰厚的生活积累的基础上，通过富含深蕴的艺术构思，从而产生灵感，或是心灵的冲动，再现他眼中的多彩多姿的世界。张松先生就是这样说的：“艺术心灵的冲动，来自我眼中的世界。”

张松先生是一位军旅画家。他的180米长卷巨制《万里边关图》在北京展出时，产生了很大的轰动效应。也正是这个效应，使我产生了接触张松的欲望。也是宿缘不浅，他从部队转业到我省美协任副秘书长，我们有了接触的机会。张松先生五短身材，其貌不扬，虽是中年，但皱纹已爬满了他的脸颊，黑里透红的皮肤尽情地显示了他的厚重的生活阅历，尤其是他那几根长长的、经过精心盘绕的头发，已无法遮掩闪光发亮的秃顶。完全可以这样断言，他的身上仍然滞留着《万里边关图》的旅痕和硝烟。

张松先生的性格，如同其名，张，拉紧也；松，松驰也。古人云：一张一弛，文武之道也。张松的鲜明的个性，也体现在他的画风上。读张松的画，一静一动，静若处子，动如脱兔；静中有动，静时不管风吹浪打，胜似闲庭信步；动中有静，动时惊涛拍岸，浊浪排空，尤如万马奔腾。他的《茫茫秋色》图，就像一幅铺在你的脚下的缀满了果实的金色地毯，没有云，没有风，一方方水域，白得耀眼，如同一面面硕大无比的明镜，反射出太阳的光辉；红的果，绿的树，明暗交替的线条织成的灰褐色的土壤，正滋滋地孕育着万物的生机。读着它，真想品尝丰收之果，但又怕发出细微的声响，搅碎这秋色的宁静。而他的《月晕》却又是一番景象：朦胧的夜晚，一轮明月高挂南天，那大得令人难以置信的月晕占满了整个画面。月晕中心，屹立着两座并立的小楼，沐浴着满目青光，怡然、恬静，他们似乎是怀抱自然的天之骄子，人若置身其中，天地人化而为一，尤独享空灵；然那环绕的月晕又像是涌动的春潮，让人仿佛听到了孕育万物的大地发也的咝咝破土之声；而霎时间，那缠搅小楼和大地的月晕又突变成惊涛骇浪，以掠地排空之势，卷起千堆雪，裹挟着泥沙污流，锐不可挡地涤荡着这座小小的孤岛，小楼在风雨中飘摇……一幅画，达到了如此的视觉效果，敢问中青年画家中，能有几人？

张松的画，有一种韧性的美。他的画笔勾勒处，多为山水风物。画家笔下的山，要么逶迤磅礴，云遮雾绕；要么奇峰突兀，山棱石怪。他们横空出世，撑持于天地间，显现出山的雄奇与伟岸，具有百折不摧之势。读之，心中陡生浩荡之气。画家笔下的水，有时波平如镜，轻若羽衣；有时波翻浪涌，飞雪溅花；更有甚者，飞流直下，雷霆万钧，横扫千军如卷席。听之，有轰鸣之声；读之，荡气回肠。但偏偏在这山水奇石间，有百鸟竞翔，有帆影点点，为画家眼中的神奇山水注入了万劫不息的勃勃生机。那幅《逆流而上》，真叫人惊心动魄：一帆一影，逆着飞流直下的银河，劈风斩浪，勇往直前，连天空的百鸟也赶来和鸣，为它推波助澜，是何等的雄奇，又是何等的壮美！读之，不得不佩服画家的韧性的战斗精神，不是不为作者拍案叫绝！而在另一幅叫《永恒》的国画里，作者浓墨重彩勾勒出一组顽石。顽石盘根错节，各显峥嵘，但那斑白圆润的石身，却自然地凸现出历尽沧桑而不动摇的无穷的时空轮廓，这才叫，石无棱，天地合，不敢与君绝！更可贵的是，那丝丝石缝中萌生出片片绿意，非常自然地表现出了生命、生机、顽石、宇宙在这里“永恒”！这是一种韧性的、不可阻断的永恒！

张松的画，有时又像是一首首充满哲理的抒情诗。他的代表作当属《寻觅》和《丝丝情雨》。这两幅画也可以说是姊妹篇，一个在绿意盎然的丝丝春雨中等待，一个在苍黄萧疏的暮色秋风中寻觅，恰到好处地表现出画家两种心境下的同一主题，具有异曲同工之妙。看这《丝丝情雨》，水的一方是竹篱瓦舍，另一方是一舟一桨，一人，一篓，人坐船头，望着远方。到底是远方瓦舍的人在等待他的归去？还是他在等待远方亲人的归来？抑或是他在等待丰收？所有这些，都寄托给了那丝丝情雨，都寄托给了那扯不断、理还乱的密密雨丝。瞧那《寻觅》，深深植根于大地的苇草，在秋风中摇曳，一只孤鸿，在苇草的上空盘旋，它在寻觅什么呢？是往日的情侣，还是想再觅良缘？衬上暮色中的秋水长天，淋漓尽致地表现出古人诗句中“秋水共长天一色，落霞与孤鹜齐飞”的高远的意境。读之，不能不叹服画家的独具匠心，从而也衬托出了画家对生活、对爱情、对理想、对艺术的孜孜不倦的寻觅和追求精神。

张松的画，是一种壮美，是一种雄奇，是诗的化境，是生活的高歌，更是他胸中的自我。因此，读张松的画是一种愉悦，也是一种享受，是一种激情，更是一种心灵的陶冶。如果说，张松的画，是他眼中的世界，那么，我们可不可以这样说，读张松的画，就是读读者眼中的张松。因为在我读完了张松的画集后，深深感到，张松的画是靠他的全部修养和人格，丰富厚实的生活底蕴及全部激情创作出来的，所以，他的画不仅特具艺术感染力，而且深含思想、精神、文化和生活的理念。我不是艺术家，也不懂绘画，从未想过要给画家写评介。正是因为张松的画富含这种难以捉摸的理念，他的画才耐看耐读，所以才产生了评他的画的创作冲动。

但愿我的这篇拙文，像高山流水那样，能觅得持相同见解的知音。