感悟时代的心灵撞击──解读孙作范当代系列油画《80后印象》

 

 

董 彤

 

孙作范先生，他的当代油画就如同他的名字一样，让人过目难忘。

一对水汪汪的蓝色大眼睛、接近玫瑰红似的滑润肌肤、细腻的蓝色背景中隐含着精美的青花瓷……这便是孙作范先生当代系列油画《80后印象》共同特征。

众所周知，中国当代油画无论从题材上抑或表现手法上都呈现出前所未有的多样性。正因如此，新涌现出的画家都不约而同地面临着共同的一个难题就创新，即如何才能找到一个独特的主题和一个属于自己的绘画语言。

孙作范先生在经历了最初痛苦的探索和思考后，很快便找到一个突破点：80后。这是一个肇始于网络的名词。它是用来泛指80年代出生的一代人。伴随着这一代人陆续考入大学、步入社会工作，甚至成众星捧月的名人，人们也在以各不相同的视角，试图点评或概括“80后”这一代完全没有经历过“动乱”和物质匮乏，且多为独生子女的一代人。但却没有一个画家通过视觉语言表现“80后”给人的印象。

孙作范认为，搞艺术创作不能做独行侠，不能脱离社会。把“80后”作为创作主题便是他对社会冷静思考的结果。“80后”，一个被怀疑、难被理解的一代，一个自命不凡的一代，他们对社会的怀疑和对传统的颠覆，让人们觉得这一代很另类。一些人对“80后”的评价是娇惯、自我、狂妄、缺乏责任心。正是缺少交流，他们不理解别人，别人也不理解他们。深究原因，社会思维怀旧心理的滞后性，令判断“80后”失真失准，由此产生社会对“80后”误读误判，造成社会与“80后”认知上的差距。对“80后”一代，孙作范有着很深的情素，因为他有着一群可爱的“80后” 的学生。他们有着阳光的外表，也有着不易被人察知的忧郁。他了解他们，他理解他们。

作为一个画家，不光要有社会责任感，同时还要将自己的思考和认识，用艺术的手段把它表现出来。画家在艺术形式上的取舍，最终的目的是创造出一个属于自己的艺术语言，而这种艺术语言形式能否与自己的观念及所要表述的思维一致是至关重要的。画家在创作过程中，实质上是对绘画形式、风格的探索，当代油画恰恰突出展现的就是鲜明的艺术个性。
    无论采用什么样的艺术形式，其结果都应该是美的。孙作范以自己独到的美学视角，把一个鲜活的“80后”显现在他的作品中。画家全新的视角，令人眼前一亮。作品中的“80后”女孩有一双蓝色不对称的大眼睛，眼神透出神秘，表现出超自然、超常理的美。眼睛布局的矛盾、一反常规，正是画家想要表述的深刻内涵。生活中看似合理又是不合理，不合理又似合理。画中“80后”女孩很美，美得朦胧，她向外展示自我美的同时，又显露出内心暗藏的怀疑，自信阳光的外表下面，隐藏着潜意识中对自我的不确定。含泪的眼睛带着一丝忧郁，正是“80后”现实的心理写照。一方面渴望得到社会的肯定，另一面又怀有对自我的疑虑。
    在孙作范作品中，背景中的的“中国元素”青花瓷首先是一个视觉冲击！画中渐变的蓝色背景给人以宁静致远的感受，浸染着大海、宇宙般的神秘，女孩的肤色选用了浅浅的中国红，充满朝气与时尚，背景中浮现的青花瓷碎片，朦胧虚化、布局巧妙，仿佛走进思维的时空。凝望女孩，眼对眼仿佛心灵在交流在说话，而又不需要语言。画中“80后”女孩现代、时尚、叛逆，但这些都掩盖不了女孩的本质，像青花瓷一样，“中国”元素早已烙印在“80后”女孩心灵深处。画面强烈的信息反射，张扬的色彩运用，创造出一个心灵撞击的“四维”时空感受，令观者思维不能不产生震撼。
    作品中“80后”女孩含泪的蓝眼睛，这是东方西方融合的眼睛，源于至美的初衷。现实生活中，有谁能分清我们现实思维中哪一些是东方哪一些是西方，“80后”女孩对于美的取向，已忘记了它以前固有的属性。面对感官化的感受，是悲伤还是喜悦，值得人用心去品味个中滋味。正如一些画廊专业人士感叹，享受这种视觉冲击需要智慧和理性。 
    孙作范的当代主题系列油画，不断地受到业内的好评。娴熟的绘画技巧，具有特色的绘画语言，生动准确地表达出画家的创作思想和真实的情感世界。在2007年俄罗斯独立艺术大展、2007年当代中韩国际艺术交流展、2007年“灰空间当代艺术联展”、2008年“中国红798喜神艺术空间油画联展”、2008年韩国首尔当代艺术展、2008年英国波尔普斯大学艺术节、2008年黑龙江第三届国际艺术博览会上，作品“80后”女孩营造出一种不可言说又令人迷醉的艺术氛围，其作品引起了不小的轰动，不少参观者被作品感染，被深深吸引，一些时尚女孩纷纷与画中“80后”女孩合影，艺术是相通的，孙作范的“80后”女孩与现实的80后产生了共鸣。孙作范与其“80后印象”获得了成功，孙作范的“80后女孩”引来各地艺术品藏家的关注。