看大师作画——杜璞

（1999-07-31 京江晚报）

 

在美院上课时，经常听一些学术讲座。旅居意大利画家霍刚先生作讲座时，随身带着一盘描绘录像带，记录了与马蒂斯、毕加索、米洛、赵无迹等在美术史上极有影响的大师们作画的真实情景，看后给人的感觉真如醍醐灌顶，受益匪浅。什么是艺术，什么是真正的绘画，到现在还有许多人不理解毕加索，不理解他为什么那样画，更不理解现代绘画艺术。现在提倡素质教育，美术修养是在是一门十分高深的学问，看美术作品不能总停留在画得像不像的问题上，我们许多中小学生，甚至许多大学生都还停留在欣赏蒙娜丽莎时代的古典油画氛围中，似乎一提到油画就必须是达·芬奇、列宾和十九世纪田园风景画。古典和写实作品已经在人们的心上烙上了印迹，以至于现在好多人谈到油画就和画面光滑、细腻联系在一起，很多伪艺术的油画被认为是好画，这实在是一种遗憾。

油画经过几百年的演变、发展，尤其到了现在这个时代，就更加强调绘画的个性，惟有有个性的作品才是有生命的。毕加索做好好相是随手拈来，从变形到创作，自然对他而言是激发创作灵感的一个参照物；米罗在创作时就如同儿童做手工游戏一样，在诺大的画布上，用一大罐油画颜料随意滴洒成一个抽象形，再用手涂几下，这样一个十分奇特的造型就出来了，作品也就完成了；再看赵无极，他是中国画家在世界画坛中最成功的一位大师，他用抽象的形式表现中国老子“无为”的哲学思想和宋元明绘画的意境，通过画布表现了一个中国画家的大智慧，大手笔，让世界对中国文化有了一层更深的理解。

其实艺术都是相通的、没有国界的。好的艺术语言就是世界语言，不管是中国的还是外国的大师们，其作品都有一个共同的特征。就是用心去感受，创造别人所没有的，创造画面而不是描摹自然。这虽是一句老话，要真正做好却不容易。