水彩断想

        运笔、调色、渲染到画面干透收笔，这一熟悉亲切的过程已伴随我二十多年。春去暑来，如追梦似的研究、思考，致力于艺术真谛的穷尽，一幅优秀的水彩画作品，其本身就是自然造化之物。水彩画一百年来历经了西潮东渐、融合、撞击、吸收、探索、图新砺志的过程，中国水彩画及时地把握了历史机遇，与拥有同样以水为媒介、以纸为材料的水墨画找到了新的交融点，中华文化的广博深厚给水彩画这门艺术的落生发展，提供了肥壤沃土。

       东方人对水彩画接纳、吸收、寻根，使得水彩画在东方艺术观念的撞击声中寻找自己的地位，这是移植后的培育。中国的水彩画家们正面临着他山之石可否攻玉，能否反客为主的课题。为此，中国的水彩画家开始关注文化精神并挖掘个性语言，树立具有理念与神韵的中国式风格语言。

       我们有自己的艺术审美标准，意象能表现出更高境界的追求，用东方人的视角审视西方绘画，开始了水墨、笔与水彩的对话；用东方人特有的对水的理解，用水之妙，追求水彩形式的艺术语境，开拓、锤炼地域个性语言，神游于天地之间，在情绪生命之外，写心中之象，表现意象之美。庄子说“天地有大美而不言，四时有明清而不议，万物有成理而不说。”激发自我心血潮涌，在用水、调色、用笔、纸张肌里的交响中放飞心境，追求水彩画的中国本土气概过程中的外延力和包容性。

       在中国5千年文化背景下，作为水彩画家是多么适恬之事，刘勰的《文心雕龙》的“思想为妙”、“神与物游”，“与物交融”，“游”出心智，主客体的如此契合是何等的想象美好。物色之动，心亦摇焉，这个“摇”字，充分地表现了创作主体心灵的感动，而这种感动是与大自然的瞬息万变相谐合的，“目既往返，心亦吐纳”，就是说创作活动是一种十分主体性的精神活动，而这种精神活动依然不离开目之所见。

看庄子文章，顿悟艺术存在于天籁、地籁和人籁，“籁”是可以意会而不可言传的，是未经人工雕凿的天成画图，海阔天空的物化，与万物齐一，无边无际，有清风徐来之感。

       现今的艺术家应关注自然、关注人类、胸怀天下，08年10月的新疆之行，亲历苍茫戈壁滩紫气烟韵，天山白雪到哈那斯淡深湖泊，千年白桦林到斑澜飞韵，湍流清泉等，所有这些竭尽了它们的全力，成就了无矫无饰的自然之美。即使是猛禽野兽、狂风骤雨、山崩地裂、电驰雷鸣，也总有它们特有的雄伟威严之壮美。

       草原上转场牧民黑黝焦红的脸庞，那几千只几万只牛羊、骆驼，从北疆向南迁移，小羊羔悠扬地坐在骆驼背上，牧民的帐篷及行囊也由骆驼背着，整个场面壮观而令人震憾，真是天地之美无所不在。四时的更迭、草木的荣谢、日月星辰、晨昏昼夜、春之妩媚、夏之葱茏、秋天萧瑟、冬天静穆，一滴晶莹的露珠，一片飘塞的枫叶，含苞待放的蓓蕾，隔窗摇曳的向日葵，天地以它无私无偏的怀抱向艺术家们推出美仑美奂、取之不尽用之不竭的源泉。我们怀揣敬思之心，更有一份深深的感谢之情。

       在茗茶余香中，欣赏几百年来的优秀水彩画作品，感叹人类智慧倾泻绚烂炜晔，弥足怀想不朽往昔，断想翩翩，谦卑为怀。

                                                          王彪2008岁末于江城

王彪
中国美术家协会会员、中国安徽水彩水粉艺委会副主任、芜湖油画水彩画艺委会会长、安徽中山书院芜湖分院院长、中国美院首届水彩画高级研究班学员，曾师从黄铁山、王维新、潘长臻、张英洪、柳新生、王大仁等当代水彩画大师。
水彩画作品赴美国、法国、比利时、新加坡、韩国、台湾等地展出并收藏。
2000年-2008年担任安徽省水彩画大展总评委。安徽师范大学美术学院客座教授。