易苏昊访谈：书画市场进入调整阶段

易苏昊，中贸圣佳国际拍卖有限公司总经理，作为国内第一个提出，也是第一个举办当代艺术专场的拍卖行领军人物，他说，经过几年价格狂飙之后，所谓“当代艺术”走入了一个新的阶段，火箭般上升的时代已经终结。

　　记者：您对2008年秋拍中书画的表现有何观感?

　　易苏昊：在本次秋拍上，书画无论是从成交额还是成交率上看，出现一个较大滑坡，近半数下跌。但总的来说，下跌板块比较集中，而好东西仍然可以卖得很贵，涨幅也比较平稳。

　　今年我参加了不少拍卖会，明显感觉中国古代画一直处于平稳上升的趋势。原因是收藏古书画的群体比较稳定，他们一般对古书画比较了解，知道其价值，买的又大都是自己缺少和喜欢的。古书画比较稀缺，不可复制，一旦有传承有序的、真的、好的作品出现，就往往受到追捧，有很高的价格，《大阅图》就是一例。

　　近现代画则出现了明显的内部差距。北方画家如黄胄、齐白石、李可染、李苦禅、王雪涛等人的画，价格比较稳定，而且有升无降。相对南方的一些画家，如吴昌硕、陆俨少、钱松岩等人的画，价格则不如以前那么坚挺，出现了向下的波动。而这主要是源于南北方收藏家的性格差异，北方的收藏家比较冲动，而南方的收藏家相对比较理智，他们在市场波动的情况下思考的比较多，出手比较谨慎。

　　当代水墨画部分，在经过了2005年、2006年的一个价格飙升之后，现在出现了很大的一个价格滑坡。原因之一就是现在一些画家把自己的画的价位定得过高。当代水墨作品前几年有很多高价，但是本身并不具备那么高的价值。有很多画家往往因为面子，看到别人的画卖得贵，觉得自己并不比别人差，就要效仿。但是市场是残酷无情的。从市场上来讲，很大程度上是根据个人喜好来选择作品。价格是由市场决定的，“坚守”自己高价格的结果就是不被市场接受。要价高市场又没有接盘人，自然出现了很大的落差，我认识的好多经纪人也因此受到很大损失甚至转行。当代水墨中当然也有比较坚挺的，比如何家英，他的画比较少，精品比较多，也比较受到认同。除他之外的其他当代水墨画家的作品则几乎都出现了画价下跌的问题。

　　即便如此，当代水墨也比当代油画好得多，因为他的收藏群体相对比较大。当代油画部分可以分为写实派和前卫派，写实画派的接受群体相对前卫派较久远，画作内容比较具象，又能反映时代，所以生命力还是有的。在本次秋拍中可以看到，写实画派的作品价格也有所回落，但是落差没有很大，将来还是有很大的发展空间。前卫派则表现出泡沫破灭的感觉，前两年价格拉得过高，而今几乎全军覆没，有种天上地下的感觉。

　　记者：那么，本次秋拍成交率和成交额下跌的原因是什么?

　　易苏昊：首先是书画市场本身进入了一个调整阶段，其次是全球范围的金融海啸也对其产生了很大影响。在金融海啸的影响下，很多收藏家的信心受到冲击，他们采取了持币观望的态度。艺术品收藏毕竟是精神享受方面的消费，在经济发生危机的时候采取谨慎投资的方法是无可厚非的。

　　记者：您说书画市场本身已经进入了一个调整阶段?

　　易苏昊：是这样的。任何市场都不可能永远持续稳定地发展，都需要在价值规律的引导下波动前行。而且，中国艺术品市场还是一个不够健全和成熟的市场，调整也是必然。中国艺术品市场特别是书画市场，10年的一个走向，这是比较明显的。从1993年艺术品拍卖会出现为标志，中国书画市场开始发展，到2003年非典爆发前，这10年是一个起步阶段，这一阶段的特点是，市场初步形成但是价格很低。2003年后的这10年，应该是一个振动调整的阶段，相信到这个10年结束的时候，在社会经济正常发展的情况下，艺术品市场会变得更加成熟。

　　记者：很多书画藏家说起书画市场都会提到2004年和2005年。

　　易苏昊：对，非典结束后到2004年、2005年，这是近现代书画的一个价格升级的高峰阶段，这个高峰在2006年、2007年出现震荡调整。在近现代书画调整的同时，当代艺术出现了一个上扬，某些艺术家的作品甚至出现了“飙升”。但是，任何一个品类都不可能是一个长期的直线上升的趋势，当涨到一定阶段就会步入震荡调整，然后进入一个平稳的阶段。目前，当代艺术就处于这样一个震荡调整阶段，是一个当代艺术“飙升”的终结时代。

　　记者：也就是说，中国古代书画和近现代书画的调整已经完成，目前主要是对于当代艺术的调整?

　　易苏昊：从1993年嘉德出现到2003年这个10年里，中国的书画市场经历了快速的发展。比如说《石渠宝笈》收录的画在1995年，一件卖10几万还有可能流标，但现在好的可以达到上千万。再比如齐白石的作品，当年一般作品可能也就三五万，可是现在可以达到三十万、五十万。但是，这10年飞快的跳跃，是因为当初的基础太薄弱，而不是市场有多好。在这个过程中，随着社会财富的积累，收藏家群体逐渐壮大，市场也在慢慢趋向成熟。

　　随后的10年，中国书画市场进入爆发和调整期，开始处于一种波动上升的趋势。古代和中国近现代书画经历了这个调整之后，其品质已经基本能够得到认同，价格趋于平稳上升。虽然目前仍有泡沫存在，但这是源于市场价值规律的波动，属于正常的，而且与其价值也是基本相符的。

　　从2007年秋季，中国绘画中的当代艺术开始出现下跌趋势，集中在本次秋拍呈现“暴跌”的局面。究其原因，是前两年这部分画作，特别是某几个人的作品，被提升到了太高的价位。这些作品首先未经过市场和历史的考验，而且其基础不牢，受众面窄，接受度不高，进入调整阶段势在必行。经济危机也许对此有所影响，但更重要的原因是它本身的基础薄弱已经到了该调整的阶段。

　　记者：您怎样看待当代艺术的价格和价值?

　　易苏昊：当代艺术作为一种艺术形式存在是有其价值，而且有一定的接受人群，也得到相当认同。但是，价格不能脱离价值，不能脱离市场。目前价格高的几个前卫派画家，是经过比较走出来的领军人物，他们都有自己的艺术风格，特定的艺术内涵。但是，他们一些作品的价格仍旧脱离了他们作品应有的价值。现在应该思考的是，这些画家的作品目前在中国的市场上、在中国的收藏家心里，它是不是值这么多钱?到底应该值多少钱?这需要市场来检验。

　　要知道市场上某一两次的价格并不代表其应有的价格，某个玩家出现在市场上对某个作品某一次价格的确定，只是他个人的喜好，并不代表市场的判断。真正的市场判断是：拿出一张画来，无论什么时候都值这些钱。现在当代先锋派的作品，三线、四线画家作品的价格还不太离谱，一、二线的就比较离谱了。

　　在这里不得不提到的是，现在有一些对当代艺术的观点有点矫枉过正。尽管当代艺术市场存在太多泡沫，但不能因此抹杀这块市场，更不能抹杀它作为一种艺术形式存在的价值。市场会还原他的本真。在调整之下，当代艺术的价格终会回落到相应的位置，本次秋拍就是明证。而且，当代艺术高价其实不是一个普遍现象，只有几个画家作品的价格很高。

　　记者：作为第一个在国内举办当代艺术专场拍卖的人，你对当代艺术的现状怎么看?

　　易苏昊：我是国内第一个提出，也是第一个办当代艺术专场的人，当初有很多人提出反对。他们觉得当代艺术没有经过历史的考验，不值钱。而我想给他们一个平台，让他们直面市场，接受公正的评价，也能够更好的发展。我希望能从中发掘出当代的“齐白石”、“张大千”们，因为这些艺术家在他们“当代”的时候，就已经受到了广泛的肯定，画作有了很高的价格。当时推出第一场专场之后接到了很多电话，很多艺术家纷纷表示了极大的赞赏。

　　但不可否认的是，现在是一个疯狂的打着金钱烙印的时代。很多艺术家在这样的环境下开始浮躁，他们为了名利作画，对于艺术的追求和潜心研究都不够。而且他们对市场认识不清，还没有学会走路就开始奔跑。很多人也在大环境的影响下开始进入艺术品市场。而在市场规律、资本等的运作下，市场显得理性缺失，这也是快速出现市场调整的原因。当然，现在也有孜孜不倦探索追求的艺术家，他们才代表了当代艺术的未来和希望。

　　记者：无论是内部调整还是经济环境影响，中国书画市场都要经受考验。那么，您怎么看中国书画市场的前景?

　　易苏昊：是市场总会有低潮，艺术品毕竟不是生活必需品，在经济大环境恶化的时候，肯定会随之进入低潮。但是，我对中国书画市场的前景非常看好，因为从改革开放开始，中国书画市场从无到有，从小到大，已经渐渐进入了人们的生活，在各大媒体上都能看到相关报道，说明了这个市场之大。中国传统书画，无论是古代还是近现代作品，仍旧会占据市场主流，毕竟他们经过了市场的考验和历史的洗礼。

　　记者：您对藏家有什么要提醒的吗?

　　易苏昊：其实无论在怎样的市场状态下，藏家入市都应该采取理智谨慎的态度。首先，藏家必须对艺术品市场有充分了解，学会分析市场动态和前景;第二，是要对自己要涉足的艺术品品类有很好的认知，要多学习，避免上当受骗;第三，要选好参谋，选无论从道德还是技术知识方面都好的参谋，帮助你更好的选择藏品;第四，藏家要选择一个自己喜欢的门类，喜欢了才有兴趣，才会持久，也才能从中得到乐趣;第五，藏家要根据自己的实力，形成体系收藏。