章永浩教授对叶青作品的评论

叶青于1990年代中期毕业于上海大学美术学院雕塑系。在校时，他是为数不多的基本功比较扎实的学生，并有机会参与了大型城市雕塑项目的制作，为他走向社会打下了深厚的雕塑基础。

 

走出校门十多年来，他始终在艺术创作的一线刻苦追求。他擅长用细腻的手法，以其独特的视角阐述对当代社会不同现状的理解。在传统与现代之中，他选择了一条个性化的道路。他说：“现代和后现代的手法可能更有助于表达现代物质文明对人的裂解，而我倾向于用传统的手法，回归对人性的诉求，在物质的社会中找到能够舒缓我们心灵的质朴美。这个时代需要激情，更需要温情。”这可说是叶青美好思想和创作源泉的坦诚表白。

他的作品手法细腻，造型简洁，写实中略带变形。有些作品打破常规，让人体处于一个现实世界中不可能出现的位置，以美术家审视角度歌颂女性婀娜多姿的风貌和健美，使作品在打破实体空间平衡后，取得新的平衡，从而，表现出人体内在的力度，让人激动。

 

他的作品较好地揉合了娴熟的技法表现和丰富想象。作品形态温厚，线条委婉，似乎被赋予了生命。与青铜一起熔化在作品中的，是创作者流淌的感情，这是对生命的温柔呵护，也是对生命的人文景仰。这是叶青雕塑创作的最大追求。

 

叶青雕塑创作的优势，还体现在作品与后期工艺的结合上达到了一个新的高度。他在从事雕塑创作的同时，还负责经营着一家雕塑艺术铸造公司。大量的铸造实践使他掌握了铜像铸造在最后一道着色工艺的关键技术，来自各地的众多订单，使他时刻保持与当今世界雕塑最新发展、制作工艺和流程的零距离接触，这些经验使他在运用材料和后期处理上更为成熟，更善于利用技术为其作品增添艺术魅力。

 

每每考虑对雕塑美学理解时，我就会想起《老子》中“复归于朴”的境界。雕塑语言是讲究以简叙繁的，削除了冗言絮语，积淀下来的就是对本真的回复。期待着叶青在今后雕塑实践中能遵顺先贤的美学要求，使新创作的雕塑作品更显大气，更富有震撼力。

 

章永浩

2009-3-9