明中期至清末 临摹元代书画成书画圈“潮流”
鉴宝
说明：本栏目所鉴定的作品均基于读者所提供的原照片，如需进一步鉴定需要观看实物。
问答说明：本栏目鉴定专家分别来自广东省博物馆、广州市文物总店、广州市集雅斋等。读者可将藏品图片发至linlin@gzdaily.com进行咨询，务必选用高度清晰照片。
文、图记者林琳、郭晓昊
鉴定
元代是中国文人画的成熟期，“元六家”赵孟頫、高克恭、黄公望、吴镇、倪瓒、王蒙自明中期起至今对中国书画影响深远，也奠定了数百年来书画收藏者的审美基础。因此，自明中期起至清末，临摹元代书画就是书画圈的“潮流”，而市场的需要又促使造假者仿作假元画。目前市场上流通着部分清末民初的“假元画”。
本期鉴定者：广东省博物馆研究员朱万章
读者：请专家帮我鉴定这件书画藏品是不是元代的，作者是什么人，藏品价值高不高？
鉴定：这件署款为“盛懋”的山水画，并非元代作品，从画风看，当为明清时代所仿作。这件仿造的水平算比较高，仿盛懋的作品可以作为明清时代仿元代作品的案例来研究，具有重要的参考价值与文献价值。
盛懋(生卒年未详)，字子昭，元代画家，临安(今杭州)人。盛懋的父亲盛洪，字文裕，是当时的名画家，善画人物、禽鸟、山水。盛懋因此承家学，亦善画人物、山水、花鸟。盛懋是元代专业画家，当时被称作“画工”。不过因技艺高超，并能接受元代文人画家的影响，其作品既颇合士大夫阶层的审美情趣，也适合老百姓欣赏。其山水、花鸟、人物俱精，在当时名声很大，作品虽然价格很高但也备受追捧。
不过，盛懋款的作品在拍卖行较少出现，因此较难估价。查近年拍卖纪录可发现，3件盛懋款作品价格均高于100万元，一件是2005年11月28日出现在香港佳士得的盛懋《渔舟晚笛图》立轴，成交价120万元，2011年12月5日北京保利成交一件109.2万元的盛懋 (传) 《三渔图扇》 圆光镜心，2011年5月19日北京瀚海以105.8万元拍出一件盛懋(款)《山水》 立轴。
明清曾经出现很多仿元画，这是书画圈公认的事实。朱万章透露，明代董其昌就喜欢仿黄公望、王蒙的作品，仇英仿过《清明上河图》，清代王翚、王时敏等人都仿过黄公望，石涛、八大山人则仿过倪云林：“这在明清两代是很普遍的现象。这种‘仿’不是作伪，而是技法和意境上的师承、借鉴。”
元朝文人画影响画坛数百年
除了元代，宋代也是明代画家“学习”的对象。如明代宫廷画家林良、吕纪、边景昭等，喜欢临仿宋代院体绘画。不过由于风格极为接近，在明代的时候，就有人将他们的“款”改成宋代院体画家的款，以冒充宋代的画。“这种情况，便是不折不扣的作伪了。”
“元朝虽然很短暂，但是却是文人画最成熟的时期。”书画行家陆小明认为，在文人画家的代表苏东坡之后，就要数元朝画家赵孟頫、黄公望、王蒙这批画家，他们的艺术水准代表元朝书画的最高水平，因此为此后数百年文人画家所临摹，“明朝初期处于改朝换代阶段，所以刻意否定前朝所有的思想概念和文化基础，因此在洪武、宣德的几十年间，画家们对元朝书画并不‘感冒’。”然而，自明中期起乃至今日，整个中国画坛却深受元朝文人画影响，尤其是清初几乎完全继承了元朝文人画一脉。
清代藏家吴荣光鉴藏章被盗用
由于元朝之后数百年主要走的是摹古的文人画路线，收藏界的审美也遵循了这种“潮流”。因此在市场上，面貌与元朝文人画相似的书画也被广泛接受。“作者名气大、艺术水平高的古画，有买卖就有假画。”因此，明清市场上就开始出现了仿元画，当作元画出售的现象。
陆小明介绍，目前市场上流通的一些元画，其实是清末民国做旧的：“当时有造假者以低价买入一些清代仿元朝的书画，这些书画也许是当时的画家摹古的作品，但是被后人裁掉作者名后，当做元朝作品。这些造假者想出各种办法做旧。比如雕刻各种假的鉴藏印，利用不同印色的印泥盖章，因为他们知道同一印色的印章难以骗倒收藏者。多几种颜色才给人流传有序的感觉。”
据了解，广东清代大收藏家吴荣光的鉴藏章通常就被这些造假者所“移花接木”。“这些做旧者‘坐享其成’的例子很多。”陆小明说，但是书画收藏最怕“货比货”，只要学习和了解真正的元画的特点，“李鬼”就不可能被当做“李逵”。
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