经过精心准备与严格甄选,关西美术竞卖株式会社2013年首届中国艺术品拍卖会即将开槌,届时将为各界藏家倾情奉献“缀珍茗香——珍宝、沉香、茶具”、“永好留真——大书画家、大政客、大文人、及能工巧匠与日本”、“萃古叙雅——瓷杂、文房”、“再现——中日三教九流书画之交往轨迹”、“渡来——民间贸易、百货店、文物商店之中国书画”等五大专场,共1253件拍品,珍品汇集、亮点频现。拍卖会于10月15日-16日中午12时预展、10月16日下午至17日拍卖,地点均在大阪威斯汀酒店。
本次拍卖包括中国古代、近现代、当代书画、瓷杂珍宝等多个门类的艺术品,在一定程度上为藏家梳理了历史上中日文化交流的状况。由于本次拍卖的拍品多出自日本民间,所以多数拍品均为首次与藏家见面,这为广大藏家提供了收藏“生货”的绝佳机会。
“永好留真——大书画家、大政客、大文人、及能工巧匠与日本夜场”是本次拍卖的最大亮点。本专场集中推出了宋、元、明、清、民国及当代的书画精品共69件及瓷杂艺术品40件。诸如李公麟摹阎立本《异域来王图》、刘松年(传)《唐子图》、管道昇《竹林图》、蓝瑛《松林石瑞》、傅山《草书李白诗》、王铎《书法长卷》、八大山人《水鸟》,郎世宁《柳荫双马》;大书画家齐白石《紫藤》、《牡丹图》;吴昌硕书法“海山仙馆”、《墨松》、《墨竹》;黄宾虹《黄山鸣弦泉》;陆俨少《黄山松云》;李苦禅《秋花秋菜》;大政治家孙文、康有为的书法;大文豪鲁迅、郭沫若的书法以及当代范曾、何海霞等名家的精品。瓷杂部分有宋官窑;明初青瓷佛龛;以及沉香、珠宝等。
吴昌硕 书法“海山仙馆”(图录号6)
“海山仙馆”是广州富商及文化名人潘仕成建于道光年间的“海上神山、仙人旧馆”——海山仙馆。它的名称就因了馆门上的这副对联而得名。此幅“海山仙馆”是吴昌硕73岁时二峰先生之嘱所篆,四个篆字虽法出《石鼓》,但吴昌硕并非模仿勾勒字体的刻工,其遗貌取势处,是创作家的本色与本质。其笔画的重、拙、大、雄是吴昌硕书法所特有的落拓不羁、豪迈不群的风度神采,这种以势撼人的书风,本质上与明代徐渭乃至上溯到唐代怀素的狂飙书风相一脉,其所师法者,或朴厚雄强,或夭矫奔放,或盘纡纵横,是“积健为雄”的传统,这与吴昌硕的个性倾向深契暗合的。上款人二峰先生即山本悌二郎,他是日本的大收藏家,其收藏品自编有《澄怀堂书画目录》,此幅吴昌硕为二峰先生所写的“海山仙馆”为其馆名。

齐白石《蜜蜂藤萝》(图录号17)
齐白石《蜜蜂藤萝》,紫花串串,枝叶纷披。以没骨法画藤花,加以勾点,润泽娇嫩;干涩之笔写曲曲弯弯的藤条,笔走龙蛇,似有风动;枯润交织,透出浓浓春意。以花青、赭墨写出叶子,后用浓墨勾叶筋,浓重艳丽。紫藤下面,两只小蜜蜂,蜂的头脚身躯画的很清楚,用圆浑一片淡墨表示翅膀的振动,并没有将蜜蜂的翅膀画的很清楚,但画出来的是活的东西,是有生命的,使人感觉到蜜蜂果真飞在空中,而不像是死的或者是模型。可见白石老人笔下的生命,尤其是小生命,无不洋溢着生机与活力。在极工和极简的对应中创造出清幽、玄远的有情之境。这一特点,在他盛期绘画中尤为显著。此幅《蜜蜂藤萝》附荣宝斋1987年9月购入发票一份,十分难得。

齐白石《牡丹图》(图录号19)
《牡丹图》应为齐白石衰年变法期间的代表佳作。画中题识:“老妇愚姬心胆寒,每惊危险强相安。耻闻昨夜黄村战,塞耳关心画牡丹。”为观者提供了齐白石创作此作品的时代背景,1917年,湖南湘潭地方的兵匪之乱,打破了齐白石幽居乡间的平静生活。齐白石的《自传》说道“常有军队过境,南北交哄,互相混战,附近土匪,乘机蜂起,官逼税捐,匪逼钱谷,稍有违拒,巨祸立至”寝食难安的齐白石,接受了樊樊山到北京买画自足的建议,只身北上,第二次进京。农历五月二十日到北京,住前门外西河沿郭葆生家。惊魂未定,又赶上北洋军阀段祺瑞与张勋“黄村之战”混乱的时局使得齐白石忧愤而又无可奈何,只能通过笔下的画作表达其忧民愤世而又执着艺术的风骨。牡丹乃历朝历代文人墨客倾心襄赞的重要题材,是富贵、吉祥、幸福、繁荣的象征。在纷乱的时局下,牡丹表达了齐白石对和平和美好生活的寄托。这一时期受早已享誉京城的大画家陈师曾的影响,齐白石逐渐放弃八大冷逸的一路而改学吴昌硕。齐白石这个时期学习吴昌硕得作品与以前的临摹大有不同,对着原作临摹的时候少,一般都是仔细玩味他的笔墨、构图、色彩等,吸取他的概括力强、重点突出、大胆删减、力求精炼的方法。此《牡丹图》构图饱满,虚实得宜,墨色丰富,笔法沉厚,粗笔大写意的墨枝干与小写意的点笔牡丹结合恰当和谐。描绘出了淡雅、沉静、谐美的意境。

范曾《佳人窈窕》(图录号30)

明初 龙泉窑露胎青瓷观音佛龛(图录号86)
塑像由观音与佛龛两部分组成。观音头戴花冠,脸部丰满,双眼微张,似洞察世间百态,坦胸佩璎珞,披帛长裙,双手置膝,作咖趺状,手结禅定印,背后开有头光。观音容貌清丽端庄,神态凝重端详,给人以宁静祥和之感。其龛作山子状,峰峦迭翠,旭日初升,祥云环绕,龛楣有绶带鸟上下翻飞,壁台上分置净瓶和钵盂,善财双手合十、龙女手捧贡品分立龛柱两侧,龛前莲花婷婷,海浪起伏。观音脸、胸、手部、善财脸、手部、龙女脸部及绶带鸟均露胎烧造,呈火石红色。其余部位施青釉,釉色翠青,温润如玉。元代龙泉窑人物塑像虽以观音像为多,但传世品很少,寥寥可数。此件龙泉窑青釉观音佛龛是龙泉窑的一件上乘之作,造型新颖别致,制作工艺复杂,采用堆塑、模印,露胎等技法,集龙泉窑主要装饰技法于一身,手法淋漓尽致,人物刻划细腻,生动传神,精美绝伦。
清初 沉香浮雕山水纹笔筒(图录号70)
沉香笔筒是一件案中雅玩。色泽沉着,气韵含蓄内藏,远远视之,便引人关注。笔筒以高浮雕工艺雕出,远崇山峻岭,山岚漂浮;近有树木参差,点缀其间。沉香极少大材,但此笔筒为大材整挖而成,实为难得。案中清赏,诗情漫漫,幽香不绝,以此佳物伴雅士之清赏。
纵观20世纪上半叶的中国画坛,从恭亲王、肃亲王、王一亭、康有为、孙文、鲁迅、李叔同、陈师曾、岭南派二高一陈乃至罗振玉、张大千、徐悲鸿、傅抱石,甚至包括从未到过日本的齐白石、吴昌硕,皆与日本有着千丝万缕的联系。“再现--中日三教九流书画之交往轨迹”专场以中日书画家、政治家、军人、宗教人士、没落贵族、文人以及在日华人艺术家之间的直接交往为切入点,通过他们间的往来及其绘画、书法方面的交流,尝试真实再现他们之间的交往轨迹,客观的还原这一历史交往片段。

齐白石《双寿图》(图录号218)
在齐白石晚年的绘画生涯中,寿桃是非常广泛的创作题材。这一时期他画的画寿桃,或画于篮中,或挂于树上,各个鲜活欲滴,仿佛令人唾手可得。此幅《双寿图》是齐白石九十四岁时所作,画面中先以没骨法用洋红泼写硕大桃实,渗以少许柠檬黄,用花青写出叶子、後以浓墨勾写叶筋,桃的用色浓艳泼辣,笔笔写就,有骨有肉。几笔枝叶对比强烈,其章法信手拈来,随意而成,极为简括大气,笔健墨厚而不痴不弱,笔墨浓郁沉厚自然生动,色彩鲜而不艳、雅而不俗,给人以丰富多彩、生机勃勃之感。画面中几笔重墨写就果篮,随不是“主角儿”,但笔笔以篆意写成,苍厚坚实而无半丝颓意,让人叫绝。此幅《双寿》构图饱满,画面中浓淡、远近、大小、高低的对比体现着齐白石对画面构图的苦心经营。齐白石一生勤奋,留下数以万计的作品,草虫花鸟、山水、人物绘画,书法、篆刻,诗作无不精良。他把前人“妙在似与不似之间”的道理体会得很深刻,其画以文人画为根基,开掘民间传统,探讨雅俗结合,为传统花鸟画注入了蓬勃生机,风格刚健鲜活、诙谐幽默。“妙在似与不似间”在白石老人这里得以更大限度地挖掘释放,白石老人的艺术成就正得益于此,其绘画技法对现代乃至当代中国画创作产生了极为巨大的影响。这幅《多寿图》可谓齐白石晚年的精品力作,是收藏的上佳选择。

康有为 书法“松菊犹存”(图录号283)
到了上世纪70年代末80年代初,由于中国改革开放需要换取外汇,因此通过文物商店以及工艺品进出口公司出售中国书画艺术品,这一时期大量的中国书画艺术品流入日本。同时,通过以荣宝斋为代表的书画流通机构,在日本西武百货店、高岛屋百货店、近铁百货店等通过为中国近现代书画家办展、以及艺术家本人在日本各艺术品展览机构办展的形式,把中国的书画艺术品大量的介绍给了日本人。“渡来——民间贸易、百货店、文物商店之中国书画”专场试图按以上中日书画交流之客观历史轨迹,比较真实地介绍给各位藏家。
黄胄《群驴图》(图录号582)
“萃古叙雅——瓷杂、文房”专场将呈上翡翠、白玉、青瓷、青花、砚台等近百件拍品,其中精品不胜枚举。
南宋 龙泉窑青瓷鬲式炉(图录号1094)
“南宋 龙泉窑青瓷鬲式炉”圆唇,平沿微内斜,直颈,扁圆腹,下承三乳足,腹与足背饰三用形凸脊,肩部饰凸弦纹一周。通体施青釉,釉层厚。足底露胎处呈火石红色,系烧制时二次氧化形成。此器制作工整,造型优美,属同类产品中的精品。同类器型在中国遂宁窖藏与韩国新安海底沉船中均有出土(水)。宋代流行焚香习俗。由于宋人对香的特殊喜好,使得宋代各窑场都有焚香炉具的生产。源于商周时期青铜鬲样式的南宋龙泉窑青釉鬲式炉,以其古拙典雅的造型,曲直有致的线条,柔和莹润的釉质,青碧如玉的釉色,达到了实用与美观相统一的艺术效果,成为当时人们的最爱。其烧造年代当为南宋后期至元代。这件鬲式炉,历经800年之久,仍折射出静穆端庄的大家气派,弥足珍贵。

元 均窑天青釉红斑贴花虎面兽足香炉(图录号1179)
在钧、汝、官、哥、定宋代五大名窑中,钧窑列于首位。与单一色彩的汝窑、官窑青瓷和定窑白瓷相比,作为北宋宫廷用瓷中唯一的颜色釉瓷,钧窑无疑具有更高的艺术价值。此“元 均窑天青釉红斑贴花虎面兽足香炉”由小山富士男题盒,香炉胎质细腻紧密、釉面滋润,玻璃光强,红釉不像北宋那样呈通体融为一色的玫瑰红或茄皮紫色,而是在天蓝或月白的釉面上加饰红斑,十分难得。
“缀珍茗香——珍宝、沉香、茶具”专场将推出珠宝、沉香、茶壶、铁壶等拍品,虽为收藏小项,但随着近几年“沉香热”、“铁壶热”的兴起,越来越多的藏家从这些收藏小项中得到了无尽的收藏乐趣。
纯金雾霰纹壶(图录号905)
古伽罗沉香(图录号870)
观阅这些艺术精品,我们在感叹先人技艺纯熟高超的同时,也让我们通过它去了解一段历史;去领略先人创造的历史经典;去感受“赤县扶桑,一衣带水,一苇可航。”的中日文化渊源和友谊,并使之发扬光大。



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