香港邦瀚斯亚洲二十世纪及当代艺术拍卖会

　　继去年五月以赵无极和朱德群的珍藏为亮点的当代亚洲艺术拍卖取得骄人成绩, 邦瀚斯将于11月23日上午11时于港岛香格里拉大酒店香岛殿举行首次亚洲二十世纪及当代艺术专场拍卖。

　　今次专拍共有150多件拍品, 第一部份是二十世纪中国艺术, 第二部份是亚洲当代艺术, 最后的部份是东南亚艺术。其中最具吸引是常玉(1901-1966)著名作品 <椅上的裸女> 油画。

　　二十世纪中国艺术拍卖亮点 :

常玉(1901-1966) <椅子上的裸女> 油画 1931年作

73cm x 50cm (28¾ 吋 x 19¾ 吋)

估价 : H$ 25,000,000 – 35,000,000

　　常玉是当代二十世纪中国最出色的艺术家之一, 这幅拍品来自著名的亨利皮耶•侯歇(Henri-Pierre Roche)的收藏系列, 是常玉结合中西,传统和现代绘画手法的典范。采用中国画常见的流畅而简约的笔法, 但裸体的创作灵感源自西方,而裸女的姿态可能受法国著名摄影大师曼雷的 作品所影响。颜色细腻, 裸女的线条几乎跟背景融合, 明显在单色调的运用上作出前卫派艺术表现的尝试 。< 椅上的裸女>综合了常玉在巴黎的钻研和他不同时期和不同题材的创作特色。从开始以水墨画作裸体素描, 是中国艺术之前未有的创新手法, 以致从摄影中取得灵感和受到亨利皮耶•侯歇的鼓励而钻研油画, <椅上的裸女>绝对是一幅真正大师级的作品。

潘玉良 ( 1895-1977) < 自画像 >

油画彩布 镜框,

56cm x 41cm (22 吋 x 16¼ 吋).

估价 HK$1,000,000 - 1,500,000

　　另一位旅居巴黎的出色中国艺术家是潘玉良, 她是第一位中国女性画家钻研西方的技巧和风格而驰名画坛, 她亦是首位入读上海美术专科学校的女性。她的<自画像>正好表现了她如何将西方油画与中国美学融合一起, 她运用中国水墨传统常见的栩栩如生线条, 结合印象派鲜艳的色彩, 绘画她自己拿住画笔, 旁边放有调色板, 这幅作品也充分表现出她作为一位勇于创新的女性画家的忸怩。事实上她在这幅作品的姿态也表现了她性格强悍一面, 和对工作的执着, 纵使当时在祖国有很多人对她的前卫作品大肆批评。

刘海粟 ( 中国 1896 – 1994) <黄山云峰>,

油画彩布 镜框

估价 HK$1,200,000 - 1,800,000

　　刘海粟精心绘画的<黄山云峰>, 将黄山宏伟而壮丽的景色表露无遗, 是他一幅极出色的代表作。经过无数次踄涉黄山以摄取灵感之后, 1954年他宣告他终于领会到黄山景致最核心之处, 运用粗壮线条, 配合细腻笔法, 刘海粟将黄山变化万千和充满生气的美态活灵活现, <黄山云峰> 布面油画是刘海粟1950年代创作巅峰期的作品 。

王沂东的 (中国, 1955 年出生) <宁静>

油彩画布 镜框　1990年作

115cm x 88.3cm (45¼ 吋 x 34¾ 吋).

估价 HK$2,800,000 - 4,600,000

　　王沂东的 <宁静>, 表现了罕见的平衡, 好像将时间停留着, 这幅出色的作品显示了作家对光影, 肤色和画布的掌握和运用已经是出神入化, 令画的质感和折迭部份更为突出。由于整体布局十分均称和完美, 令到画中的人像更显得全神贯注, 创造出庄严的效果, 而在头上加上圣母玛利亚式光环, 充满神圣意象, 这幅作品是最能表现王沂东个人风格和原创性的杰出画作。

　　亚洲当代艺术拍卖亮点 :

曾梵志(中国, 1964 年出生)<肖像 >

油彩画布, 2006年作

150 x 120cm (59 1/16 x 47 1/4 吋).

估价 HK$3,500,000-4,000,000

　　曾梵志才华洋溢的创意和善于将西方艺术大师的风格融入个人的创作, 绝对在这幅无题的肖像画中表露无遗。这是他出名的<面具>系列以外的另一种创作风格的系列, 看得出他的创作灵感带有英国画家培根的风格。他将自己多种特色的创作风格融合一起, 例如一副被折腾的面孔配以跨大的双手, 又或者用原色帆布绘画, 是这位杰出的中国当代肖像艺术家描绘人物性格的创作典范。所以这幅作品绝对是曾梵志众多肖像系列画中其中一幅代表作。曾梵志是中国艺术界的翘楚, 为表扬他的卓越成就,一个有关他的作品回顾展现正在筹备中, 将于巴黎的现代美术博物馆举行。

尚扬 (中国, 1942年出生)

<董其昌计划-3 >　综合媒体画布

签名：Shang 06

背面款式：(左)董其昌计划-3 尚扬 Shang Yang 2006

223 x 505cm (87 13/16 x 198 13/16 吋).

估价 : H$ 5,000,000 – 6,000,000

　　尚扬的作品需要仔细欣赏, 他利用中国文化的借题, 反映出当代社会现象, 虽然他已是一位被受尊崇的资深艺术家, 他仍然不断作新尝试, 努力突破自己的创作领域, 他对于当代艺术的贡献, 同样是不遗余力。

　　董其昌计划系列在艺坛和学术界都得到很高评价, 很多收藏家和博物馆都有收藏其作品, 这个系列表现出他运用了当代文化着重的瞬间产生的体验表达，去取代中国百年传统的傲慢, 和谐, 和一体化的传统创作手法。

方力钧(中国, 1963 年出生)

1999-3-1 1999年作

木刻版画 (六部份)

488 x 732cm (192 1/8 x 288 3/16吋).

估价 HK$1,150,000-1,400,000

　　这是方力钧较早期的一件大型木刻版画, 以日期命题为1999-3-1, 都是资深收藏家所注目的一件拍品。画中的每一个人物都旗帜鲜明, 充分表现他愤世嫉俗和来自一个对现况不满的世代。他所用的工艺是中国传统的木刻版画技术, 非常壮观, 最近曾于上海当代美术馆展出。作者曾选取这个系列的其中一件作品捐赠中央美术学院美术馆作为他的代表作, 故此这件拍品是方力钧多幅木刻版画中极为罕见。

薛松(中国, 1965 出生)

<毛泽东>综合媒材画布2001年作

签名：薛松

背面签名：《红线毛》 薛松 2001

100 x 80 cm (39 3/8 x 31 1/2 吋).

估价 HK$300,000 - 380,000

　　多件薛松的画作和拼贴艺术品将于今次拍卖会中出现,具代表性的政治及英雄人物肖像画如雷锋, 哲古华拉, 用碎纸和灰烬拼贴而成, 还有早期的毛泽东画作。薛松是上海最具创意及影响力的艺术家之一,他多方面的创作主题都令人赞叹不已。

周春芽的(中国, 1955年出生)

<绿狗 >钢铁和工业油彩2005年作 签名：Zhou Chun Ya

版数：3/8 底座显示

60 横, 210cm 深, 100cm 高 (23.5" 横, 82.5" 深, 39" 高)

估价 HK$450,000-750,000

　　这件周春芽的<绿狗> 雕塑是同系列的创作中最富现代色彩, 比较花巧和富润饰的。<绿狗>系列的创作灵感源自德国新表现主义和传统中国书画的结合, 而这件雕塑则绝对现代化。由于周春芽酷爱德国的牧羊狗, 因而启发了他以自己个人肖像的特征而创造了这系列艺术品。

陈可(中国,1978年出生) <等待开花时间>

油彩画布2007年作 160 x 160cm (63 x 63 吋).

HK$450,000-600,000

　　陈可是中国年轻艺术家中的明日之星, 她的作品曾于多个国际性的展览会中展出, 香港邦瀚斯今季将会拍卖她的作品 <等待开花时间> 油彩画布 , 是表达一孩儿童世代的心路历程的代表作, 她描绘的人物常以女性为主,经常是孤单一人, 表现寂寞和失落, 而这幅拍品则以等待开花表达个中的冀盼。她的创作灵感多来自卡通美学演绎, 加上自己的感性抒发, 十分细腻, 而且画功精致, 每一幅作品都花上许多时间和心思才能完成。

罗讷德•温杜拿(Ronald Ventura菲律宾, 1973年出生)

宝藏 / 最早的顾客 ( Treasure/ Early Consumer ) 2010 年作

油彩画布 / 旧电视的雕塑 (纤维玻璃, 树脂, 聚氨酯油彩)

152 x 152cm (59 13/16 x 59 13/16 吋).

估价 HK$600,000-750,000

　　罗讷德 •温杜拿是当代亚洲最受尊崇的菲律宾艺术家之一, 他的作品曾屡创极高的拍卖价, 一瞬间成为国际炙手可热的收藏品。在亚洲当代艺术市场上只有两位生于70年代的艺术家可以创下如此骄人成就, 他是其中一位, 他以重重迭迭的影像,密布的信息, 利用视觉文化作为菲律宾的身份象征。他的作品融入了西方的普罗文化元素, 特别是通过卡通肖像人物的描绘手法去表达出菲律宾受西方文化影响的商业现象。他的绘画技术精湛, 他的单元色创作, 特别出众, 而且十分细腻, 将灰色和深褐色的颜料一层一层的涂上去, 极花心思和时间, 才能创造出古老和残旧的效果, 仿如一张褪了色的旧照片。罗讷德 •温杜拿描写亲涩的感情关系时, 大家很容易便领会到他的作品要表达的情感, 欲念和激情。这件艺术装置的油画部份强化了整件雕塑的效果, 将菲律宾人的真实生活显示出来, 那部电视并非放影任何剧集, 而是描写了一个典型东南亚地区的中等家庭的家居生活, 油画部份是家居的布景, 木制的层架陈列了一些最基本和简陋的家居装置, 还有一个粉红色的电视, 和一位忧心仲仲的母亲正在点算金钱, 两个景象相互连系, 个中的亲密关系从当中的家庭合照可看出来。两个主题都蕴含无限可能, <宝藏> 可能是指画中的电视或金钱, 又或是真正的电视本身, 而<最早的顾客> 可以是指年轻的少年大清早就去购物, 这件作品属于命题为 <破碎的途径> (Fragmented channels)的系列, 这个系列突破了直接表述的手法, 利用原本就是顺序描述的电视媒体去反映出菲律宾人的真正生活。

苏瓦吉 ( Agus Suwage 印度尼西亚, 1959年出生)

Eruskan!! Makin Sakit Makin Baik

2009 年作 油彩麻布

200 x 250cm (78 3/4 x 98 7/16 吋).

估价 HK$400,000-550,000

　　苏瓦吉是印度尼西亚最有名的当代艺术家之一, 他本身修习平面设计,他细腻的画功, 在这作品里表露无遗。他主力绘画, 但也会做其他多媒体创作。他的作品描绘生与死,人生的无常, 人类与动物或人类与大自然的关系。苏瓦吉通过一些普罗文化的形象, 抒发他对宗教, 消费主义和印度尼西亚各种社会现象的看法。他以基督教人物为题材创作了一系列著名画作, 这幅作品是其中之一, 以基督教著名殉道者圣巴斯弟被乱箭穿心的造型去表达犠牲, 苏瓦吉创新的表达将画中人物的个性完全突显出来, 小型摩托车加上文字的表达, 把那股坚忍和抵住痛苦的折腾的状况, 活灵活现。纵使是一辆小型摩托车, 苏瓦吉都可以令它充满生命和个性, 藉此表达人类自私和滥取的一面。这个系列还有另一幅以芙烈达·卡萝 (Frida Khalo)同样是被乱箭穿心的画作, 以借喻印度尼西亚妇女是被欺压和忽略的一群。

　　东南亚艺术拍卖亮点 :

维达雅( Haji Widayat印度尼西亚, 1923-2002)

火焰树林 油彩画布　木框　1985年作

签名：Widayat '85

125cm x 160.5cm (49¼吋 x 63¼吋).

估价 HK$620,000 - 940,000

　　维达雅 (Widayat) 相信是印度尼西亚二十世纪最多才多艺的艺术家, 他的作品十分多元化, 设计灵感来自不同范畴, 画工细腻精致, 创作别出心裁。他几乎将西方二十世纪初出现的各种现代艺术模式都运用过, 但同时也加入了爪哇传说元素, 他的作品每每充满幻想, 时常以创世纪为创作主题。

　　他的创作风格看似天真漫烂, 但他的内容是十分独到, 所以他才会如此出众。他的创作深受二十世纪中印度尼西亚艺术主流派和万隆及日惹学派影响, 但他又不属于他们任何一派,所以维达雅绝对是自成一派的独特艺术家。

罗兰•史特撒尔 (Roland Strasser澳洲, 1895-1974)

Sawa Plower 26 Bali 油彩画布

86.5cm x 59cm (34 吋 x 23¼ 吋).

估价 HK$100,000 - 150,000

　　继香港邦瀚斯拍卖行于2012年11月23日成功推出的罗兰 ·史特撒尔作品，同一加州私人藏家再次释出10个拍品组合。这个系列包括油彩画布以及多种纸本创作，如水彩、炭笔、粉蜡笔和胶彩，展现画家对多种媒材的纯熟驾驭。他笔下的主体涵盖峇里岛船夫和美人、日本艺妓和自画像等，种类多元。这些作品不仅表现画家对自己的内心世界和亚洲的迷恋，也为他游历多国的丰富人生留下见证。

　　著名奥地利籍画家罗兰·史特撒尔 (Roland Strasser) 早年求学于奥地利维也纳及德国慕尼黑。 他1920年首次到访印度尼西亚， 并游历暹逻(即今泰国)、 新基内亚、 中国、 印度、 蒙古、 西藏、 日本、 及北非洲等地。 史特撒尔于1934年重回峇里岛， 在 Kintamani 山区设立画室， 创作无数描写当地风情的画作。