万众瞩目的朵云轩2014春季艺术品拍卖会将于2014年6月27-29日在上海四季酒店隆重举槌。前两日预展。
外地移入，多元对话
上海是中国最早发展出来的国际商业大都会，根据杨逸(1864-1919)的1920年初版的《海上墨林》记载，聚集在此地的画家，享有盛誉的，有百分之九十都是从外地流寓而来的高手名家，所展现的艺术风格，也来自五湖四海，有与西洋对话的，也有东洋交流的，充分的显示了上海“国际化”的大都会特色，形成中国画史上的空前盛事。
国际大都会的艺术特色，简而言之，便是在人才来源上，艺术家多半由“外地移入”为主，“寓贤”名家的数目，远远超过“邑人”名家;在“艺术发展”上，则以“多元对话”为主，形成一人一派的鲜明“商标题材与风格”。此二大特色，也显现於后来出现在欧洲的“巴黎画派”与美洲的“纽约画派”，成了二十世纪的重要艺术现象。
任伯年作品
全能画家，招牌风格
在一人一派所创造的“招牌商标风格”下，海上派的画家，可分为两大类型。第一大类型是专精一项“独门画家”;第二大类型是无所不通“全能画家”。
以全能画家而言，其代表性的画家有任熊、吴友如、任预、倪田、王震、黄山寿等。
任熊则是中国画史上少见的绝顶天才，山水、人物(包括美人及肖像)、花鸟，无不精绝独造，骇人心目。任伯年才得其十分之一，就已能独霸一方。可惜天不假年，奇才早夭，任熊仅活了三十五岁，比早夭的西洋文艺复兴三杰之一的拉菲尔(1483-1520)，还要短命二年。但他却留下了许多千古不朽的深刻杰作，如28岁时创作的《大梅山人诗意图册》120页，足以对画史证明，他是千年难得一见的诗画奇葩。
吴友如是另一个无所不精的绘画奇才，虽说在深度上，稍逊於任熊，但在广度上，却能与之颃颉。吴氏的特色在不但能与古为新，用自创的技法，诠释精典题材;同时也能与时俱进，吸收新法，反映最新的工商科技发展，是晚清最能表现国际大都会风貌的画家。
任预虽然是任熊的儿子，但他父亲过世后，独力自习家传画学，并成功转化为无一不精自创一格的全能画家，脱离任派传统，探索新境，於山水、美人、肖像、走兽，都有不凡的开拓，是“五任”中的赤帜异军，也是晚清画家群中的翘楚。父子同为一代重要画家，时为画史仅见，值得大书特书。
倪田画，初学王素，后得大批任熊遗稿，转入任派，山水、人物、花鸟，自成一体，流丽动人，可与任伯年抗衡。
王震之画，源自吴昌硕，以篆隶之法，大笔狂写，无所不能，时有反应时代社会现象的精心杰作。
黄山寿自幼即为少年天才画家，风格源自袁江、袁耀，中年后，山水转入文征明一派，一变吴门“温雅青绿”为海上“清鲜青绿”，为一代设色大师，开创出都会生活绘画的奇异色系与色感，在人物、花鸟上，都有杰出的表现，作品风行一时。其纯水墨的画作，也光华灿烂，清雅绝伦，不减设色，令人叹服。
独门画家，招牌画种
在人物、花鸟、山水三大画种中，“独门画家”，除了有自己的“商标风格”，令人一望即知外，还往往“专精招牌”画种，增强印象，辅之以一项其它画种，以广招徕。如专精“人物”的画家有 ：改琦、王素、释莲溪、钱慧安、任伯年、潘雅声、沈心海…等，他们大都精於“肖像写真”，而尤工“仕女美人”，辅之以“花鸟兰竹松菊”，以便扩大影响。
改琦的美人画境界“幽冷玄奇”，为有清一代美人画第一，只有任熊、任预，时或与之比肩，其花鸟兰竹，虽然稀少，但亦冠绝一时，不可多得。
王素画，直承扬州画家华新罗，人物、花鸟，皆能自出新意，巧思不断，尤工美人画，是改琦、顾洛之后的一大名笔。
释莲溪以方外之身，而精擅仕女，直把美人画，当作修道证道的法门，此为画史所无。他的花鸟画兰竹，少而精，简而妙，亦颇为时人所重。其画可与另外二位僧人：虚谷与竹禅，鼎足而三，可称之谓“晚清三僧”。
钱慧安以方折笔写美人，把“柔弱娇媚”与“清奇古怪”，融为一炉，成为美人画史上的奇观，值得细赏。他的花鸟走兽补景，亦精彩绝伦，出人意外。
海上画家专精“花鸟”的有 ：任淇、张熊、姚燮、王礼、竹禅、赵之谦、任薫、任伯年、金心兰、俞礼、吴涵、任霞等。
任淇是海上画家中，率先复兴陈老莲画法的大师，作品流传绝少。张熊的花鸟风格，温柔敦厚，是海上艺坛的正宗，影响广大。
张熊是海上画家最年长者之一，性喜收藏，家蓄古董珍玩上万，名扬艺林，被推为“沪上寓公之冠”。其画法从扬州画家上溯周之冕、王忘庵，用笔温柔敦厚，用色丽而不艳，雅俗共赏，习之者众，时称“鸳湖派”，其课徒画稿，由浅入深，於上海、苏杭一带最为流行。民国时期由中华书局印行，再版不断。
王礼的花鸟，融恽寿平与扬州画家於一炉，力主雄强，呼应后来“自强运动”的美学，在温柔敦厚之外，开出遒劲爽利的花鸟新风，影响广泛。
竹禅的花鸟兰竹奇石风格，诡异变形而时露“超现实”之态，题材奇奇怪怪，匪夷所思，可谓海上现代绘画的先声。
赵之谦是率先把魏碑笔法，融入花鸟奇石的画家，以笔法造形，再辅以重色，风靡一时。他常与任熊切磋画法，共同为晚清画坛，开发出一片花鸟新天地。
任熏得其兄任熊真传，在人物、花鸟上，特重自我表现，最喜以骨法抖动劲笔，精准架构形象;以没骨清鲜色笔，充实血肉精神，对任伯年的花鸟、人物，产生重大影响。
任伯年画，早期受任熊、任熏影响，后受胡公寿启发，书法画法大变，融八大山人的草书健笔，入任熊的花鸟造型之中，加上张熊、王礼、赵之谦的用色之法，立刻成为海上画家中，最受欢迎的宠儿，名气之大，无人能出其右。然其作品之构图、立意，终生受二任牢笼，并无明显突破。
金心兰为海上画梅专家，墨梅、红梅、绿梅、黄梅，交错运用，千变万化，无人能及。他的山水亦佳，风格十分独特，惜不多见。
俞礼为任派传人，人物、花鸟皆精妙，造形方硬，源自任熊，有漫画风，自成一体，设色则华美清新，艳而能雅，名动一时。
海上画家专精“山水”的有胡公寿、杨伯润、吴滔、蒲华、吴石仙、吴榖祥、高邕之、吴徴、杨逸、汪琨。其中以胡公寿，笔力最为雄健，影响最大，被杨逸誉为“五百年来无此笔墨”。
有清一代的山水，少有能脱出四王式的干笔皴擦之风的，只有胡公寿，努力上溯董源、巨然的长披麻皴，再参以梅花道人吴镇的湿笔勾砍，笔力豪雄，直追宋元。他也用此壮笔，写松竹兰梅气势奔放，轰动江南。蒲华、吴昌硕、任伯年等大画家，都受其影响。杨逸《海上墨林》说他 ：“萃古今诸家之妙，成一大家，浙江名士，无不倾服，谓三百年来无此作也。”任伯年初回上海鬻画时，受到胡氏的提拔与指导，二人合作，任伯年画肖像，胡公寿补景题诗，号称“任画胡题”，对伯年的书法及山水，产生极大的影响。
杨伯润的山水，与胡公寿齐名，他承继四王，尤其是王原祁的画法，简化构图，扎实笔力，墨色交错而迭用，皴擦粗涩而毛亮。为他的山水画，蒙上一层毛色亮丽的光彩，令人想起印象派大师雷诺阿，是晚清山水画的高峰之一。
吴滔的绘画名声，为其子吴征所掩。其实伯滔之画，灵动厚实，兼而有之，苍劲秀雅，双美并列，题材构图，变化多端，设色精丽，用墨朗润，笔法能融沈周与华喦为一炉，是晚清少数能摆脱四王影响的画家，值得大家重新关注。
吴石僊画，曾受东洋日本“朦胧体”影响，能融水彩画法入墨彩画中，极尽光影变化之能事，为八百年来，第一位成功革新米点山水的画家，也为后世的光影山水，如陶冷月、李可染，开启了序幕。吴氏的青绿皴法山水，源自黄鹤山樵，而能自出新意，风格独树，不下於他的米家云山。以一人而兼有两种招牌山水风格，在海上画家之中，实为罕见。
汪琨的山水，初学王石谷，后师吴石僊的青绿皴法风格，时有出蓝之誉，鬻画上，名噪一时。
吴榖祥的青绿山水，从文徵明的画风，变化而来，加入唐伯虎是的细笔小斧披皴，辅之以淡淡的光影变化，形成自家的独特商标，为海上山水的重要名家。
高邕之为海上名书家，他的山水，从八大山人转化而来，省去一切亭台楼阁、木桥扁舟的点缀，直接以方形山石、流水树林，结构造形，颇似立体派的塞尚，有抽象构成之趣，是现代山水画的先声，可说是中国最早的“山水现代主义者”，值得大家进一步探讨。
杨逸的山水，近习高邕之，远追吴仲圭、沈石田，画风有时略近王石谷，而风格更为挺拔方峻，是《海上墨林》的作者，也是海上画派山水名家中的殿军。
海上画家，前承扬州画家的人物、花风格，近习京江画派的山水表现，开创了近代国际大都会式的艺术发展，为中国墨彩画史，注入了强大的新生力量，值得吾人作进一步，更深入细致的研究。
以上所举的诸多例子，只不过是约略浏览了一部分海上画家而已。今后，如有机会，当进一步的详细深入介绍，以全画史面貌之真。
任伯年《富贵珍禽》 设色纸本 立轴 126×39 cm
款识：光绪乙酉三月，山阴任伯年。
印鉴：頣印
鉴藏印：青碧轩书画考藏印、罗青珍藏
任伯年画，早期受任熊、任薰影响，后受胡公寿启发，书法画法大变，融八大山人的草书健笔，入任熊的花鸟造型之中，加上张熊、王礼、赵之谦的用色之法，立刻成为海上画家中，最受欢迎的宠儿，名气之大，无人能出其右。任伯年初回上海鬻画时，受到胡氏的提拔与指导，二人合作，任伯年画肖像，胡公寿补景题诗，号称“任画胡题”，对伯年的书法及山水，产生极大的影响。
《芍药幽禽图》为伯年46岁时的精品，花叶娇嫩活泼，禽鸟灵动自在，竹石挺拔健劲，题款为胡公寿笔法，是他自立门户后的力作。
赵之谦《铁网珊瑚》设色纸本 立轴 178.5×48.5 cm
款识：铁网珊瑚。撝叔。
印鉴：赵之谦
赵之谦是晚清画家里，率先把魏碑笔法，融入花鸟奇石之中，以转折笔法造形，用没骨重色提神，采徐渭和胶入墨之法，画泼墨大石，令人耳目一新，风靡一时。他常与任熊切磋画法，共同为道咸画坛，开发出一片花鸟新天地。
《铁网珊瑚图》，是他三十岁后，书体由何绍基转变入北碑时期的力作，以泼墨大石，衬配朱红老少年，醒人眼目，十分有现代感，重色浓墨，对后来齐白石的“红花墨叶”画法，有一定的影响。
王震《岁朝图》 设色纸本 立轴 104.5×33 cm
款识：癸酉仲秋，白龙山人王震写。
罗青题诗堂：是翁屈强胜顽僊，寿骨分明老少年。偏与梅花同不睡，团情团思倚窗前。钤印：静观、青碧轩书画考藏印
曹汝霖题诗堂：一亭先生耽心禅悦兼精书画，得之者视为珍宝。戊子冬，竹甫宗丈出示梅花不倒翁画帧，笔意苍老，取意吉祥，洵岁朝清供也。爰步韵题一绝即呈雅正。戊子嘉平觉盫曹汝霖年七十有三。钤印：觉盦七十岁后所作
印鉴：王震大利、一亭、我佛如来、梓园老人
鉴藏印：罗青珍藏
罗青题签：王一亭岁朝图。壬午年青碧轩偶得珍藏之。钤印：青、碧
王震画，源自吴昌硕，以篆隶之法，大笔狂写，无所不能，颇能反应时代社会现象。此图写《瓶梅不倒翁》，颇具东洋风味。
近代艺术家画不倒翁，王震是较早的一位。此画作于1933年，是画家67岁晚年成熟期的精品。齐白石(1864-1857)开始大量画不倒翁，也在此一时期。此画有曹汝霖(1877-1966)1948年的赏心长题。曹氏就是五四运动时的外交总长兼交通总长兼交通银行总理，也是“火烧赵家楼”事件中的主角，下野三十年间，息影沉潜，读书自娱，诗书俱佳，观其笔墨，不愧为一代才子部长。曹氏传世手迹稀若星凤，此处名画妙题，相得益彰。
黄山寿《洗耳弃瓢》 设色纸本 立轴 146×40 cm
款识：休论洗耳氏，莫问弃瓢何年。巢许自甘遁世，唐虞岂有遗贤。宣统纪元夏四月，龙城居士黄山寿。
印鉴：山寿、勖初、裁烟阁主
鉴藏印：罗青审定
罗青题签：黄山寿，山水人物洗耳弃瓢图，罗青珍藏。钤印：罗青
黄山寿自幼即享画名，能用生宣仿袁江、袁耀，中年后，山水转入文征明一派，一变吴门“温雅青绿”为海上“清鲜青绿”，为一代设色大师，开创出都会生活绘画的奇异色系与色感，在人物、花鸟上，都有杰出的表现，令人叹服。
《洗耳弃瓢图》为黄氏晚年人物山水精品，用笔秀雅，水墨酣畅，设色明丽，达到雅俗共赏的境界，为海上派的突出代表风格之一。
沈心海《大富贵亦寿考》 设色纸本 立轴 104×44.5 cm
款识：大富贵亦寿考。庚申八月仿新罗山人笔法，心海沈兆涵写。
印鉴：心海
鉴藏印：青碧轩书画考藏印、罗青珍藏
罗青题签：沈心海，大富贵亦寿考图真迹，青碧轩珍藏。钤印：罗、青
沈心海(1855-1941)上海崇明人。原名涵，又名兆涵，钱慧安入室弟子，擅画、花卉、山水、人物，皆佳妙，尤精仕女。卒年九十余。与徐小仓、谢闲鸥等皆负名于时，于画尤精仕女，所作遒秀古艳，渲染发髻，开相勾脸，能一洗甜俗妖媚之习，有出蓝之处。
《大富贵亦寿考图》是沈氏的招牌商标主题画，最受时人欢迎，此画稿本多种，本本不同，显示出画家处理同一题材时的变化能力。此画采侧面角度，用曲折长松一株，上招赐福之仙女，下引祈福之凡人。上下曲折，连成一线蜿蜒，有联系，有断隔，而构图完整不乱，确是丹青高手，无愧其师钱慧安之教导。
吴滔《秋色江山》 设色纸本 立轴 143.5×38.5 cm
款识：青山断处塔层层，隔岸人家唤欲譍。江上秋风晚来急，为传钟鼓到西兴。
印鉴：伯滔、近水远山俱有情
鉴藏印：罗青审定、水墨斋
题签：吴滔设色山色写生，罗青珍藏。钤印：罗青
吴滔的绘画名声，为其子吴征所掩。其实伯滔之画，灵动厚实，兼而有之，苍劲秀雅，双美并列，题材构图，变化多端，设色精丽，用墨朗润，笔法能融沈周与华岩为一炉，是晚清少数能摆脱四王影响的画家。
《山水写生图》是典型的吴滔风格山水，衰草、乱石、秋风;古塔、红叶、沙滩，好一片寂寥清冷境界，非有高士遯隐之雅志，焉得如此荒寒苍莽之佳景。伯滔胸次，有其子待秋所不能到处，明矣!
吴石仙《石壁翠岩》 设色纸本 立轴 184×49 cm
款识：石壁岩岩翠倚空，疏松谡谡洒清风。夕阳满径看山立，何福修来似画中。庚寅嘉平月仿石谷老人意。石僊。
印鉴：石仙、回响、罗青、罗青审定
题签：吴石仙、石壁翠岩图、青碧轩珍藏
吴氏的青绿皴法山水，源自黄鹤山樵，而能自出新意，风格独树，不下于他的米家云山。以一人而兼有两种招牌山水风格，在海上画家之中，实为罕见。
《石壁翠岩图》是吴氏46岁时的精品，古木苍翠，瀑水有声;龙松矫健，古剎梵音;旅人行于山道之上，夕阳隐于乱山之中，如此暮色苍莽之景，是吴石僊的招牌商标，一望即知。在晚清画家中，只此一家，别无分号。
吴友如《驭马图》 设色纸本 立轴 122×57 cm
款识：光绪癸巳小春月上澣。元和友如吴嘉献写于海上春易小筑。
印鉴：吴献印章、友如
鉴藏印：回响、罗青审订、水墨斋、诗荪过眼
题签：元和嘉献吴友如人物精品真迹。诗荪鉴定。壬午青碧轩珍藏。钤印：罗、青
吴友如是无所不精的绘画奇才，不但能与古为新，用自创的技法，诠释精典老旧题材;同时也能与时俱进，吸收新法，反映最新的时事发展，是晚清最能表现国际大都会风貌的画家。
他的《太白醉骑图》，使独创的重彩勾勒法细点法，赋于传统古旧题材，以新的形式意义，人物、马匹、树石，皆精工描写，不可多得，难能可贵。
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