华艺国际2014年秋拍“中国油画·版画·雕塑”专场，艺术家阵容不容小觑，有经典一线名家如：何多岺、杨飞云、陈逸飞、庞茂琨等；亦有当代大家如：张大力、夏小万、刘炜、郭伟、夏俊娜等；本土的艺术家如：郭润文、陈衍宁、车建全等。整场专场无论是经典写实的油画、或是观念性的当代艺术；老派版画和新兴版画、传统雕塑及综合材料雕塑都一一完美覆盖。我们将于年底向大众展示这些精心甄选的艺术作品。
1062 何多苓 窗前的女人
1990年 布面 油画
签名：He DuoLing 90’
100×80cm
RMB 5,500,000-7,500,000
1064 杨飞云 晨雾
1988年 布面 油画
签名： 飞云 1988
80×100cm
RMB 1,600,000-2,800,000
油画篇
一线名家
何多岺老师的油画《窗前的女人》所绘的是著名当代女诗人翟永明，瘦削的脸庞，敏感的眼神，棱角分明而扎手，气息依然如故。在此幅作品中何多苓去掉了多余的场景，摒除了繁杂的空间，独取窗台这富有诗意的角度，来与诗人架起旷古而悠远的对话。此画采用高密度的多层画法，画面细腻而又写实。场景选用的窗台也极具显现出何多苓受超现实主义诗歌的影响。把小翟那忧郁、尖锐乃至些许的固执，表现的精准到位。另一幅绘制风景的《杂花系列作品》完全不同于何多岺的肖像作品，充满了一种弥漫的神秘气息和野逸。他的杂花系列作品凑眼一看便能知道出自他的手笔。
《晨雾》是杨飞云1988年作的早期作品，整个画面静谧而又唯美。一个晨雾初散的时刻，清爽的晨风抚着湖面，荡起细小的微波。河畔的裸体少女坐在草地上，头枕膝盖仿佛还未睡醒。整个画面色调轻柔，景物虚实中条理如梦如幻。读这幅作品犹如聆听一曲旋律美妙清纯的小提琴独奏。
庞茂琨的画通过隐喻和象征的手法，把当代人遭遇的现实用符号化的人物的肢体语言表现出来。曾经，庞茂琨把欧洲古典艺术中带有宗教情感的美转移到了偏远地区少数民族人物的身上。画中人物的美里面透出神性、静谧、安详中有着善良、悲悯的情感。
一代大家陈逸飞先生的代表作系列作品《双美图》可以明显的窥视出“古典仕女”的延续性及“海上旧梦”的怀旧气息，而俯览式的画面结构则呈现出陈逸飞后期在视觉效果上的推陈出新。两位着民初凤仙装的仕女，头、脚交向曲肱而憩，一桔一蓝的服装主色在冷暖色调上相互呼应结合。在精准坚实的写实技巧中，人物的眼神凝视，衣服的皱褶揉掺，更增添了无限遐思，使观者不仅欣赏了浪漫唯美的风采，也沉湎了悠远的流金岁月情思。
罗中立先生亦有两张小而精的油画作品上拍，用笔饱满粗犷，深得藏家喜爱。
1078 张大力 深蓝的天空
2014年 布面 油画
签名张大力 Zhang Dali 2014.9.7
45×115cm
RMB 50,000-80,000
1081 夏俊娜 午茶
2000年 布面 油画
签名 X.J.N.2000
80×60cm
RMB 190,000-350,000
当代艺术家
张大力是当代艺术圈中涉猎范围广泛的画家之一，他的许多作品不仅获得国内观众的认可，也得到了国外专业评论家、收藏家的肯定。我们在这张《深蓝的天空》中除了掳获人心的明亮蓝色之外，还有群鸟展翅而翔的具有张力的视觉影像，令人着迷的透明感充斥着画面，有实、有虚，在真实与虚幻之间让人迷醉……
刘炜是“玩世现实主义”艺术的代表之一，长久以来，刘炜一直以其标志性的笔触和构图颠覆观者对绘画的审美习惯，从而赋予作品一种难以言表和非同寻常的美感。他的画总是充斥着糜烂腐败的气息，刘炜希望借此来消解那些表面严肃的事物和意识。除了油画，也做水墨画。最近，他又把创作重点放在风景画上，他的风景画笔触狂野，充满了野草般的生机和力量，这似乎也预示了画家新的创作方向。
夏俊娜是备受市场关注的当代女艺术家，她的《午茶》画面中完全不经意的点、涂、抹，使油画魔术般散射出奇异的光彩，构成了她的作品中才有的一种神秘的光影次序。
1075 郭润文 梳妆
1997年 布面 油画
签名：R.W.Guo 1997.1
109×77cm
RMB 1,200,000-1,800,000
1065 陈逸飞 双美图
1998年 布面 油画
签名：Chen yifei 陈逸飞
172×202cm
RMB 4,000,000-6,500,000
本土代表
广州美术学院的艺术家教师郭润文的作品《梳妆》表达一种现实虚幻、略带神秘的气氛。这正是郭润文绘画目的的独特之处，体现出画家本人的心境，这幅画对人物手势、精神状态的捕捉最为独到，也最为深刻。车建全老师的大型组画《渔村小雪》秉承了他一贯的艺术手法，他的画有着浓浓的中国画情结，常常在其油画中描绘诗情画意般的意境。因此，其作品只可意会，不可言传。
青年艺术家邓瑜、付毅兵亦是广州美术学院油画系的毕业生，先均为圈中各具代表性的职业艺术家，在画廊及经纪人的帮助下不断参加各种大小画展及博览会，有很好的市场潜力。
1110 吴冠中 江南居 限量 版画
签名：吴冠中 3799
62×57cm RMB
20,000-38,000
1117 古 元 烧旧地契
1947年 黑白木刻 版画
签名：烧旧地契 古元 1947
29×18cm
RMB 48,000-65,000
前辈画匠
何孔德与靳尚谊、詹建俊、王恤珠等同在苏联专家的油画训练班里学习苏派油画。他长期坚持现实主义创作方法，忠于对象又保持个人风格。认为只有使用人们易于理解的艺术手法和艺术语言才能使人思想、感情交流沟通。使人们分享自己从对象中获得的美的感受，达到净化心灵的目的。
关良早期油画深受后印象派和野兽派影响，色调清新浓郁，笔触流畅厚重，具有中国画的神情韵味，无矫揉造作之痕迹。他将中国水墨画的写意技巧与油画的色彩和笔触表现力融合起来，在中国早期油画史上，关良的油画民族性探索更具有意义和贡献。
老画家王流秋相信“先要有高格调的人,才有高格调的画”。当今画坛鱼龙相杂，因为世俗是一种巨大的诱惑，画家内心世界也是炼狱，而画却是画家的心灵门户，是无法遁形的。他的画风倾向写意与表现，重视线条与色彩的价值。
这些老一辈的画匠有着很好的艺术素养，这些高贵的品质更加体现在作品上，而且在市场上不存在炒作和虚高，是收藏的好时机。
1140 潘更迪 一缕阳光
2009年 铸铜 雕塑
签名：潘更迪 2009 13
35×23×67cm
RMB 58,000-88,000
1145 徐彬觉一 觉
2014年 铸铜 雕塑
签名：徐彬 说
版画、雕塑篇
普罗大众对版画有许多误解，认为是复制性的并无价值。其实版画中的多元性质足以让我们眼前一亮，木刻版画、木口版画、丝网印刷、石板、铜板等，艺术家均需要在这些媒介上进行创作，刀刻、腐蚀、浸泡……各种形式的板上作画才有这些好作品。近年新兴的一种限量版画，是把艺术家的得意之作（多为油画）通过限量印刷的形式印制出来，虽是复制性的艺术品，但因有版数的限制，还是相当有收藏价值的，更能以较低廉的价格购入心仪的画作。此次版画就有朱德群、赵无极、吴冠中等的丝网印刷版画，值得向藏家们推荐。
另有一批不可多得的名家黑白木刻版画，古元、李少言、牛文、李焕民等版画大师级人物用刻刀描绘旧时代的动人情怀。近几年，无论是国家级省级的展览，都出现不少以黑白木刻版画作为主角的展览，证明黑白木刻正以它的独特手工的魅力深远的影响着一代又一代人。同为艺术品，木刻版画的价格是最低的，一张出自艺术家50、60年代的好作品只要不到万元的价格就能拥有，这也是越来越多人收藏版画作品的原因。
雕塑部分除了传统的铸铜雕塑，还纳入了不锈钢雕塑、汉白玉雕塑、瓷雕塑及新兴材料雕塑。潘鹤、许鸿飞、黄永玉均有数件作品上拍。徐彬觉一的创新佛像已成为他最有代表性的个人语言。潘更迪、钟志源两位所雕刻的女性汉白玉雕塑美感具现，也更好的衬托出汉白玉细腻的质地。当代雕塑的代表瞿广慈、陈文令在市场已有坚实的基础，作品价格不断上升。潘汾林、庄稼的瓷雕塑精致无比、美轮美奂，必定是藏家们争相收藏的艺术佳品。
同样雕塑的收藏前景也值得期待，市场坏境价位普遍偏低，作品质量精优，正是入手的好时候。
华艺国际2014秋季拍卖会
预展：2014年12月7-8日
拍卖：2014年12月8-9日
地点：广州东方宾馆会展中心（广州市流花路120号）
电话：020-87306600
皖公网安备 34010402700602号