为什么中国艺术家对微信又爱又恨？

　　有时候，能够快速地获得一笑，或者得到社会媒体的转发是一件有点意思的事情。这种微信的策略被上海的当代艺术画廊Leo Xu Projects用在了宣传艺术家徐文恺个展上。这个发布在中国首要的社交媒体平台上的个展信息嘲弄了陈腐的商业帖子。对于微信发布的错误方式，该画廊创始人许宇(Leo Xu)是持批评态度的，但以一种隐晦的方式。他取笑画廊是如何发布迟钝的新闻稿在官方的微信账户上的。他说：“为什么要弄成双语的？它不符合这个媒体。我们热衷于公布废话、废话、废话……你不得不去定制该说什么和怎么说”。对很多画廊使用微博，许宇也没有什么深刻和好的印象，他说：“他们同样以一种乏味的方式在使用它——都贴出没有故事的开幕式图片，这都是些什么人？”。
　　现在在中国，有超过4亿人使用微信，他们每天跟朋友和粉丝分享信息和图片，就像WhatsApp和Instagram的混合体，或者一个改良的、移动端的Facebook。
　　微信“朋友圈”照片分享平台已经成为了一个重要的艺术展览平台，从艺术家张贴创作中的作品到公众运用艺术来作为自己的背景。从一定程度来讲，艺术界也深陷其中。
　　企业机构同样可以创建账号，像一些博物馆和画廊，微信已经成为了一个重要的宣传、推广工具。另外，微信除了可以进行上限1万元人民币的交易外，其经常被用来预订出租车，春节时还被用来发红包。这个功能还引起了新奇的微信艺术品拍卖，以及通过电子商务网站淘宝来销售作品。
　　平台和表演台
　　“在中国，微信是非常成功的，超过了WhatsApp或者Line这一类的应用。它已经取得了一个垄断的地位，身边的每个人都在使用微信，你也只能使用微信。另外，微信跟其它很多的平台相兼容，极大地拓展了应用的范围”， 管理广州时代美术馆微信拓展业务的Pan Jing说道。
　　许宇说道：“它非常的中国化，能够赢源于它的简单、易用和免费。如果西方的产品想要与之竞争的话，它们必须具备以上的三个条件。”他的画廊在很多平台上都有账号，像Facebook, Instagram 和Twitter。“在中国，像Twitter一样的微博作为一个开放的平台，能提供非常多的新闻和故事的信息，就像是站在一个表演台上讲话。以MySpace为模型的豆瓣网则是被低估的，虽然它没有形成商业，但是带来了白噪声（用以掩盖令人心烦的杂音）和网站流量”，他说道。
　　艺术家徐文凯认为：“微博的问题是陌生，而微信所有都是真实的人”。作为在互联网的影响下成长起来的新媒体艺术家，徐文凯一开始就学习计算机技术。“微信在人们中间流行是因为它容易使用。它是一个小圈圈，所有朋友的朋友，不像公众喜欢的微博。微信非常具有中国风格，你可以做很多事情：支付、聊天、贴图。而像Instagram就只有图片。微信的内容是关于关系的联系”。
　　除了通过群聊来经营他的工作室外，徐文凯还发布很多的微信内容来展示他的展览和在创作中的作品，以及展览和文章的汇编。然而，这也有消极的一面，他说道：“有些东西变得糟糕，每天我打开它，就像是在工作，而不是在玩，我不得不计划将要发布的内容”。
　　尽管一些发布的内容被删除，但只有朋友的微信朋友圈意味着可以在最大程度上免除审查。在高中的时候徐文凯就经营过一家网站，回想当时网站是如何引起警察的注意，最后被封锁的事情时，他说道：“审查问题一直存在，但是我从未听说过有人因微信发布的内容而进了监狱，微博曾经有过。微信仅仅对朋友开放。在开放的互联网上，由于你所说的可能导致不确定的事情发生，所以这是一件麻烦的事”。
　　机构也同样使用微信来吸引观众和与观众互动。Pan Jing说道：“微信为用户提供了一个可以开展活动的平台。我们也使用微信来作为与用户互动的一种方式，例如Araki功能允许观众在展览中上传他们的照片，这些照片会立即出现在展厅的屏幕上。由观众传送的这些照片在屏幕上不断的流动，非常地受欢迎”。在未来，他预测艺术家将使用微信创作数字交互作品。
　　然而，微信的无处不在也具有双面性。徐文恺说道：“我们是屏幕一代，有时候这是糟糕的，没有了屏幕我们不知道怎么互动。我们线上和线下的生活不能被分离，但有时我们需要停止，去思考一些事情”。
　　微信也形成了一种同辈压力的新形式。许宇说道：“如果你在画廊，微信就是一个外交媒介——人们知道是谁，并且喜欢传递信息，包括给客户”。他描述这种自由为一种自我放纵，“人们通过自拍、快照，甚至是彼此恭维来进行互动。它充满了自我。有时，为了友谊和自我，你不得不这样做。你不能够在微信上保持沉默，不然别人会问你‘你还好吗？‘，然而如果你发布了太多，又会让人生气或嫉妒。最后是，你不能离开”。