艺术总监王家卫在开幕式上发言,背景为元代壁画巨制《药师佛会图》
2015年5月7日,美国纽约大都会博物馆举办了题为“中国:镜花水月”的展览,以配合纽约年度时尚盛会——被称为时尚界奥斯卡的“纽约大都会艺术博物馆慈善舞会”。
艺术总监王家卫在开幕式上发言,背景为元代壁画巨制《药师佛会图》
展览最具争议的部分,就是将一批馆藏中国北朝石窟,如“李道赞率邑义五百人造像碑”、龙门石窟“北魏孝文帝礼佛图”浮雕和元代壁画《药师佛会图》等用作时装展示的背景墙。
消息一经发布,便引起了社交媒体上中国网友的质疑,归纳起来主要有以下两个问题:一是石刻、壁画类文物对灯光、温湿度变化十分敏感,现场开放式的展览方式,会对其造成损害;二是展览的主题——“中国对西方时尚的影响”存在误导公众的嫌疑,有美术史学者指出,西方现代时尚与东方佛教艺术格格不入。
人们对大都会博物馆展览的热议,反映了一个现实:当文物保护在国内日益引起社会公众关注的同时,在世界范围内如何对待文物,也是一个争议话题。
首先我们要解决的问题是:文物该不该被利用?博物馆作为文物的重要收藏机构,国际社会普遍接受的观点是,其职能并不仅仅在于保管文物,更重要的是研究、社会宣传与教育。这些应属于利用的范畴。
“流水不腐,户枢不蠹”。无论是专业人士,还是经常参观博物馆的观众都会注意到,传世的藏品,保存状况往往比考古出土的要好,一个重要原因就在于它们被持续地使用和维护着。大到一座建筑,同样如此。在意大利,很多古罗马时期的建筑在中世纪被改建为教堂延续使用,而得以屹立2000年。同样在意大利,诸如包括庞贝古城遗址在内的很多古建筑遗址,虽然当地政府投入很大力量进行保护,但我们常看到一些发生坍塌事故的报道。从这个角度讲,“中国:镜花水月”展作为一种文物利用与宣传的尝试,并不应当从根本上予以否定。
在此基础上,我们再来讨论文物应当如何利用的问题。单就方式方法而言,该展览存在值得商榷的地方:第一,文物在利用中被无意甚至有意破坏,并不是“隐患”,而是有过先例。比如美国弗利尔美术馆的研究者,为观察中国青铜器的内部结构,就曾将保存完好的青铜器一切两半,这无疑是损毁文物。大都会的展览,对文物还算“仁慈”。
第二,人们担心这类展览错误地传播文物价值,正是因为大多数人并不了解这些文物真正的内涵。国内外有关中国和西方传统服饰的研究不可谓不多,但普通公众知之甚少。至少在某些专业人士看来,“中国:镜花水月”展的组织者对此缺乏了解,出于商业考虑,把一些本不相干的事物附会在一起,误导了观众。
文物利用是无法回避的课题。专业人员与其做鸵鸟,不如主动应对,投入精力去研究如何使之更加科学合理,走向规范化。面对大都会时尚展的报道,即使是业内人士可能也会有这样的感觉:总觉得这个展览哪里不合适,但是讲不出“硬道理”。这正是相关研究不足、缺乏有效数据的体现。具体说来,比如博物馆在决定举办“中国:镜花水月”这一类展览之前,对展览条件和可能对文物造成的破坏如何进行可行性和风险评估;对于展览向社会所传递的信息是否正确,如何进行专业性引导等等。
另外,文物保护事业终究不像工业、农业、建设等行业与社会经济和人民切身利益关系那样密切,文物的有效保护和合理利用,还需要全社会的参与和支持。这就要求专业研究人员承担公众宣传教育的责任,扮演好沟通桥梁的角色。