近年来，相对于藏传佛像的火热，汉传佛像市场还处于有待进一步开发的收藏洼地。佛教传入汉地的时间早于西藏地区。汉传佛教始于西汉末年，经过长时间的演变，与汉地传统的儒家思想和道教文化相融合，使原先外来的印度佛教发展为具有中国特色的宗教。汉传佛像在表现手法上借鉴了印度犍陀罗、笈多等艺术风格，同时融合了中原地区的传统文化观念和审美意趣，形成了鲜明的汉文化特色。
与藏传佛像的丰富多变不同，汉传佛像在讲求写实主义的同时，追求佛性的统一和完整，其形态、服饰等均有一定仪轨，标准化较强，形象汉化，符合中国人的审美意识。造像通常面相丰满圆润，表情和悦，仪态端庄，衣褶自然流畅而优美。汉传佛像渗透着儒家的仁爱观，注重表现慈悲为怀、普度众生的精神。
明早期 铜鎏金观音
H：17.5cm
在汉地佛教信仰中，对观音的供奉自古就十分普遍。西晋竺法护译出早期大乘佛教经典《正法华经》,经中宣说了一个大慈大悲、救苦救难的观世音的种种事迹，此后中国内地的观音信仰逐渐流行起来。此尊观音造像端庄大方，制作工艺精湛，通体鎏金，美感尽显，可谓明代汉传佛教金铜造像中的经典之作。
18世纪 铜鎏金观音
H：10.5cm
明中期之后，由于时局动荡，“黄老”之学盛行，此时期道教人物造像在中原地区极为流行，有泥塑、木雕、铜造像等，其中尤以铜造像最为精美，而且最具特点。
明 铜真武大帝
H：25cm
此尊真武大帝像容貌壮伟，左手抚膝，右手置左膝结印，垂足正襟危坐。整像造型端庄，铸造工艺精良，黄铜质地细腻，熠熠生辉，饱含英武之气。元明两代，中原地区造像技艺更加成熟，尤其是道教造像，在原有的中原造像基础之上，吸收了西藏等地的佛教造像技巧，使造像比例更为精准，做工更为精细，更具神韵。此尊为明代真武大帝信仰达到鼎盛时期的代表性作品。
明 铜真武大帝
H：28cm
本尊披髮长髯，髮丝清晰可见，面庞丰腴，双目低垂，表情静谧祥和。身著铠甲，舒坐于台座之上，左手抚膝，右手于胸前结印。造像铜质精实，造型比例准确，线条硬朗，气势威武而庄重，为明代铜造像之代表作，值得珍视。
明 铜漆金关公像
H：24.5cm
关公一生忠义勇武，坚贞不二，为儒释道三教崇信。由此被世人看作具有司命禄，估科举，治病除灾，驱邪避恶等“全能”法力，而受到民间各行业膜拜，并因其忠诚和信义而被奉为武财神。
明 铜多闻天王
H：24.5cm
布袋和尚，又称大肚弥勒佛，是汉传佛教造像中常见的形象，在中原地区流传甚广，甚至在西藏地区也受到信众追捧，为慈悲福分之象征。唐代中、后期以来，汉传寺院内弥勒造像有所减少，以布袋和尚的形象取代以往的弥勒造像的现象不断出现，不能不说这是一个佛教造像中国化的重要标志。从宋代开始，这一形象在汉传佛教中逐渐广为人熟知。
北宋 铜布袋和尚
铭文：开宝元年九月十九日造
H：17cm
造像台座底部铸铭文“开宝元年九月十九日造”。公元968年，也就是宋朝建立的第八年，即宋太祖开宝元年。
明或更早 铜漆金文殊菩萨
H：43cm
此尊文殊菩萨和现藏山西原平慧济寺（惠济寺 始建于唐，宋重建，金元明清屡有修葺。其中大佛殿历史最古，建筑结构及其塑像艺术尚保存宋代风格）大佛殿的元代泥塑文殊菩萨像风格上基本一致，造像雄浑大气，而且为青铜实心铸造，为中原佛教金铜造像所少见，应为皇家大型寺庙铸造供奉。
汉传佛像艺术是我国传统文化的重要组成部分，蕴含了深厚的历史文化内涵，反映了汉文化的独特魅力和价值取向，是一个极为重要的收藏门类。自明清以来，藏传佛像成为了宫廷造像主流，影响广泛，近代以来损毁的也较少。而汉传佛像则损毁较多，比如在文革时期便遭遇了毁灭性地破坏，幸存下来的造像数量较少。因此，能传承下来的精美作品尤为珍贵。
华艺国际2015秋季拍卖会
项目：中国书画/当代艺术/古董珍玩/珠宝钟表/极品名酿·养生精粹
预展：2015年12月17-19日
拍卖：2015年12月19-20日
地点：广州琶洲南丰国际会展中心二楼
皖公网安备 34010402700602号