上海交通大学机械楼H16美学空间是由上海交通大学海外教育学院发起，充分利用学校教学楼的公共空间，为学员们提供多种多样的艺术展览和艺术讲座，丰富学员们的艺术生活，开拓校园美育教育的新空间和新形式。
马云曾说过：“我们不能做有商业头脑的艺术家，但要做有艺术气质的企业家。”
Facebook联合创始人、首席执行官马克·扎克伯格在Facebook网站上列出了自己的100多种兴趣爱好，同时还关注了很多艺术家。
万达董事长王健林已在艺术收藏界潜伏25年。
上海交通大学海外教育学院以商科教育见长，建立H16美学空间即是将艺术人文的修养和教育融合在无形之中，以潜移默化的形式提升学员的美学素养，将美学教育融合在商科教育中。
H16美学空间从4月16日正式开展，定期更换一次展览主题，围绕国画、油画、陶片、瓷器、版画等多种艺术形式，为学员们呈现丰富多彩的艺术展览。我们希望通过H16美学空间的美育教育，让学员们了解世界文明、熟悉本国文化、对美的欣赏能逐渐像驾驶汽车、使用电脑一样，成为一个现代企业家生活的必需；参观H16美学空间专题展览，体味各项文化活动，如同与朋友聚餐、家人出游、个人健身一样，是一种愉悦的精神体验。让我们走进艺术，用心感受美。
本次H16美学空间的展览主题是“多元初始”，不仅集中展出了国内16位优秀画家风格各异的作品，展出的这100多幅画作各有特色，而且新建立的陶瓷标本室，更是琳琅满目、多姿多彩，有青瓷、白瓷、彩瓷各种系列，还贯穿唐、五代、宋、元、明、清各个朝代。这些都会在本次展览中一一亮相，敬请期待。
时间：2016年4月16日下午13：30
地点：上海交通大学徐汇校区 机械楼4、5、6楼（淮海西路125号近华山路）
联系方式：范老师 021-60707331 杨老师 021-60707338
（一）
观看李金远的国画《阿列阿妈的甘孜高原》系列作品，第一时间吸引眼球的不是那精妙的三远（高远、深远、平远）构图，而是那色彩，一种媲美于马蒂斯的色彩所带来的震撼。我知道李老师的内心世界极其丰富，精神力量极其强大，因此，只有他在表现那片贫瘠的甘孜高原时，才可以有艳丽的世界，才可能有美好的未来。因为李老师的世界都是爱，都是美。
贺兰山
（二）
在作品中表现自我情绪的，完成自我救赎的，这在中国绘画体系中是最为常见的。只是这种表现是极其含蓄和隐蔽的，因此，中国绘画往往便成了艺术家精神的自画像。贺兰山的美国风景小品，是因为基于写生的，所以，艺术家当时的情绪便决定了此时此地值不值得展纸研墨，或者移步换景，或者干脆睡觉发呆。
▼
李超
（三）
在近年来以水墨实验为中心，进行相关架上艺术多方面艺术语言的综合性探索成果，其营造了一种中西视觉语言相结合的融合体，相关探索的核心指向，是对传统文化因素进行创造性解读和跨界式重构。
曹炜
（四）
曹炜本次参展的作品是《盆景》系列，他面对的模本是一个假山，如同杜尚面对的模本是《蒙娜丽莎》一样，都是经过他人创作过的。凡是看过电影《盗梦空间》的一定可以理解，新的仿本绝对不是对原来的模本进行一次原汁原味的侵占，而是在利用了他人的梦境，将自己带入一个更深层面的境地而已。假山是中国文人的一个梦境，寄托着中国文人的情怀——山水以形媚道，而仁者乐。相比杜尚，曹炜多了一份苦行僧的坚持，用写实手法摹拟再现了中国文人的治学态度。在这一时刻，模本是属于写意的浪漫的，而仿本则是写实的严谨的，或许这便是当下的对抗，亦或许这份张力便是曹炜要传递的人文关怀。
▼
陈海强
（五）
陈海强是个有社会责任感的艺术家，他的《寓言》，一直都在试图构架“超现实主义”的语境。除了在画面中刻意经营着的梦幻和错觉外，古典和现代的元素，社会和个人的符号，在经过梳理和减法后，都被用于写实的手法植入到了画面中。模特是现代女性，但这并不妨碍场景的穿越，观看着画面时，反倒会涌起一种被带着逃离现在的冲动。陈海强的《寓言》，表面上好像是在做一个很工整的叙事，但其实却是极度无言的。如果一定要给《寓言》一个说法，那么隐藏在最深处的，可能是男性原则和女性原则的对抗。
▼
李驭时
（六）
无论是画物、画景、画人，不再太多关注具象的细节和特征，而是关注具象背后所张扬的生命和情感的自由宣泄，这是一种对社会和认知纯个人的解读。把物或人仅作为一个概念，一个触动源，从情感上走过，带着个人的表达和象征，去与不同的人沟通、交流。不同的人有不同的知识结构、不同的人生阅历，面对感性化了的造型和色块，将会产生不同的感悟。太具体反而局限了想象的翅膀，本来可以自由衍生和关联的内涵在过于明确的指向中势必很难舒展，或者受压迫而存在不多的思维空间。以一些概念化了的事物，表达不断变化着的认识，以一个尚未有结果的、不够清晰的思维过程作为作品的内容，作品的“域”便因此不再属于一个量化的范畴，而是一个无限延伸着的生命。
▼
林矗
（七）
相对于即时情绪，林矗作品所表现出来的情绪则是长期酝酿的结果。作为学院体系里的艺术家，探求学问的欲望比学院外的知识分子要强烈的多很多。一般艺术家，都会止步在石涛身前，而林矗则把石涛比喻为漂亮大宅入口处那一道光鲜亮丽的影壁而已，真正精彩的则在中堂和内庭。于是乎，直追唐宋元明而不歇，效法王维范宽而不疲，食古而化，散于法中。因此，其作品中的枯树寒林便化为当代知识分子，而幽谷晓窗则成为了知识分子的精神家园。北宋横渠先生言：“为往圣继绝学，为万世开太平。”然在林矗的世界里，他所寄托的分明谓：“为万物洗尘埃，为精神筑家园。”
▼
丁设
（八）
绘画是在纸本上用水墨来进行抽象表现，就潘诺夫斯基的《图像学》对于绘画的三个层面的描述，是很难来解读丁设的绘画。中国人不缺抽象思维，中国人在观看风景时，习惯对于具象的物体进行抽象的描述，或者说用抽象的词汇来指涉具体的事物，比如雁荡山的“犀牛望月”、“夫妻峰”等，这些景点在“实证主义”的体系里是属于抽象范畴的，然而如果就此来解读丁设的绘画，依然会显得单薄。
丁设用一串数字，其实是精确到年月时分的时间，来命名他的每一件作品，其用意无非是希望将他在此刻的自然时间，通过艺术时间所产生的纸本水墨这一物理结晶体，牢牢地钉在时空的坐标上。
▼
唐天衣
（九）
唐天衣以抽象形式语言的探索和材料内在可能性的挖掘为主，从各种方向向一个共同的内核挖掘，其作品就是在掘进过程中各自所看到的风景。她的作品色彩明亮、对比强烈，无论是水墨画式的随意泼洒，还是线条构建起来的都市图景，都反映出画家心灵层面关于自我和外在关系的思考。
▼
沈雪江
（十）
沈雪江不是旧文人，旧文人都活在崖山之前，所以他就不会仅仅是意淫想想便作罢，他要把这些文人情怀付诸于行动，尽管这些行动也只是限于版画的题材而已。沈雪江将老庄请出来代言其作品中的文人，人物憨厚可爱，率性率命，题句内容诙谐轻松，诉求明确，直指人心。
▼
王冠英
（十一）
他是一个高产的艺术家，对任何题材皆有兴趣并亦有能力去把握和表现之——从北方到南方，从巴黎街道到水乡拱桥，从写实人物到抽象玉米，从静物到动物，从色粉到速写……在他的绘画里，笔触是最值得玩味的，以至于这种享受常常会让观者忽略掉他作品中对于大地、对于生命的那份膜拜之情，尽管这份感情是如此的厚重。这就好像我们在欣赏十九世纪的八音盒，当我们折服于精湛的工艺时，往往不记得演奏的是什么曲目。
▼
张艳焱
（十二）
“摹拟再现”是西方美学的基石，发展到今天，经过剧烈的变迁后，艺术的风格已经很难用某一主义来进行定义。传统只是一个自我封闭的清道夫，他将历史产生的各种突变、各种模仿、各种类似及相互之间复制彼此的各种产物、各种信息，统统扫到一起，供我们这个时代来任意消费和处置。所以，今天的诸多形式都是开放的、断裂的，随时都可以接受被任何事物所嵌入，而过去曾经严谨的结构到现在呈现的是解体后的混杂，至于表现诉求的对象则完全地转化为自我的、作者的。因此，张艳焱的《蝶》是属于自我述说和自我消费的范畴。
▼
王大志
（十三）
无论是传统的图式与外来的植物，还是自然景观与平面裂变的背景，乃至抽象几何的形状与具象真实的场景之间，似乎都是作者刻意制造出来的不真实与突兀感。传统的画面空间关系、油画的语言形态、以及艺术的风格类型等等，在这里都被完全打破了，出现人们眼前的是一种全新的人造景观，以及全新的画面关系。由于这种景观不再按照正常的逻辑进行铺陈，也不再追求传统意义上，景观图式在视觉与空间中的“和谐”，而是与真实生活刻意保持了某种距离。因此，这样的重组，构成了对传统绘画叙事情节的反对，也为绘画内容如何反应当下文化提供了新的文本。既呈现出艺术家对古人天人合一、淡泊生活的向往，同时又暗含着对当下现实生活中人文和自然的担忧和不解。
▼
许宁
（十四）
许宁的画是属于自我的、个人的，表面上他的作品似乎在构建了某种美学距离，在表达了某种象征意义，自然主义也并没有在他们经营的舞台中完全谢幕，但栖息在心理和精神层面的意象，却像那深色大幕前的一束侧逆光，透着暧昧和迷乱。那种游离在高雅和通俗、部分和整体、隐藏和显露之间的气息，让作品多了一种无法言喻的神秘。
▼
章德明
（十五）
色彩，如同我们的面部表情，观照着作品的喜怒哀乐。如果说国画家李金远的色彩中带有西方表现主义的味道，那么章德明的味道，绝对是地道的纯正的咖啡加巧克力。苏东坡在评论王维的作品时这样描述到：“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗。”倘若东坡先生在世，观了章老师之画后，会不会应该感叹其“画中有香，画中有味”？常常试着想给艺术一个定义，都不得法。不过能引起身体感官刺激的，并且这种刺激带来的感受是愉悦的，那一定是很好的艺术。艺术，在章德明的作品里，体现的是法度，体现的是味道。
▼
徐善循
（十六）
徐善循选择了更为含蓄的表达。这种打破时间结构，以花换喻的美学观念，在西方，是属于后现代主义风格的，但在东方，则是“赋、比、兴”中的“兴”之美学。
本次交大H16美学空间的首展会邀请这16位画家、古瓷界泰斗张浦生老师以及当代著名瓷器鉴赏家钱伟鹏老师亲临现场，跟学员们面对面互动交流艺术品的收藏与鉴赏要点，欢迎广大艺术及收藏爱好者到现场参观与交流。
皖公网安备 34010402700602号