汉雅轩隆重呈现已故台湾传奇大师叶世强作品

3月22日，已故台湾艺术大师叶世强个展《海天无垠》在香港中环毕打行的汉雅轩隆重举办，共展出叶世强油画作品三十余幅。汉雅轩创始人张颂仁对其作品有着极高的评价：“叶世强的油画意境，有太空的寥廓、恒古的寂寞，在纯净的画面似乎瞥见永恒的掠影。”

约1945年，叶世强先生高中照片

约1964年，叶世强带着他的学生去户外写生

叶世强的书画作品仅与少数有缘人分享，绝不随意示人。他生活素朴拙古，深居简出。他以孤绝而热炽的笔墨融贯水墨和油彩等媒材，开拓画布二维向度之侷限，从根植于日常的创作实践推向美学极致，在离群索居的生命历练中将艺术作为精神淬炼与身心修为的方法。2015年，香港艺术中心精心策划的“入胜”展，是叶世强首次的大型个展。

叶世强《新城海湾》2005年，油彩 画布，141x215cm

《雪天月篱》 2006 布面油画 214 x 416 cm

叶世强于1949年从广州到台北游览，因此定居而终老台湾。二战后，台湾的艺术家对应西方战后的潮流，以中国传统为艺术实验的基础，探索中国艺术的“现代”出路。叶世强既不愿意尾随西方新潮运动，又不愿受困于国画的民族国家范畴，尤其避忌冷战两方的意识形态困局。

《茶座》 2010 布面 油画 91 x 65 cm

《山峰三茅屋》 2010 布面 油画 60 x 72 cm

叶世强以美术的永恒意境为依归，同时投身于现代和传统的艺术语言，发展出独特的绘画手法，以强烈的个性和深邃的精神境界打破成规。叶世强同时拒绝了艺术的学院体制与官方机制，又以不妥协的风骨抗拒艺术市场和官僚展览制度。叶世强可谓贫而不穷，因贫而富得生命自由，因困而早成文化界的传奇。他的案例突出了中国当代艺术论述中亟待整理的问题，比如“民族”与“国家”的议题，“意识形态政治下的创作道路”。叶世强代表的这条隐晦的艺术道路在一定程度上质疑了战后以国家论述为主流的艺术史，对研究者提供了宝贵的思考线索。

据悉，展览将持续至5月4日。