年过八旬的画家丁绍光近日做客上海“克勒门”忆往事谈创作。
丁绍光与上海的缘分要从上海大剧院1998年落成说起,那幅巨作《艺术女神》就在正殿的门口,远远看就像一枚印章一样,震撼着每个看客的心灵——这是丁绍光在他美国花了26天创作的作品。2010年,丁绍光又送给了上海另一份礼物,那便是上海文化广场前的玻璃壁画《生命之源》。沙龙现场,丁绍光从创作这两幅作品的心路历程说起,向我们分享了他自己心中的艺术史观,而他也用这段珍贵的记忆为我们的城市画下了长久的和谐与美好。
丁绍光(左)做客上海“克勒门”
这十多年,丁绍光似乎淡出了人们的视线,他退出了所有的活动,卖了比弗利山庄的大宅子,于是各种传说又纷纷流传,到底发生了什么?这十多年他又在做些什么呢?丁绍光在现场介绍他的近作《三十功名尘与土》、《八千里路云和月》,这可以说是丁绍光近年创作的两幅自画像。
丁绍光作品《八千里路云和月》
回忆往事,丁绍光在沙龙上说他给自己的青少年时期打分最高,那是一段纯粹的、主动的学习的时间。罗曼罗兰、列夫托尔斯泰、巴尔扎克……他几乎读遍了所有能看到的世界名著,通过文学体验到了许多人的悲欢离合。凭着天赋和努力,丁绍光很快成为这个小组的尖子学生,所有人都对他进入中央美院充满信心。
但当年考大学的时候,丁绍光却做了一个让人大跌眼镜的选择:中央工艺美院。丁绍光现场回忆说他去工艺美院就是为了张光宇。因为年纪轻轻的丁绍光已经开始反思中国的美术教育体系,在画室里学的全是学院派的东西,而当他看到电影,看到摄影等技术呈现的时候,认为画家的很多功能都会慢慢被替代,如何体现画家的创造性,画家可不可以走另一条路,成为他思考的问题。正在那时他看到了绘画大师张光宇的《水浒传》,那108个人物绝不是写实绘画所能达到的,那概括人物性格的能力、艺术表现手法上的多样都让丁绍光着迷,于是他立下了一个志愿:张光宇在哪儿,我就去哪儿。
丁绍光说在工艺美院的那段日子是废寝忘食的五年,是真正如饥似渴地学、画,那五年没有睡过被子,所有的被面和床单都用来画画了。那段日子学到的色彩与线条,构成了他人生的底色和坐标。