井上有一自画像
是次春拍呈现井上有一70至80年代创作全盛期的四幅经典“一字书”,探析艺术家不同阶段的用笔特征及变化,再现他“愚彻”风骨下的“大美之简”。“花”对井上有一有着特殊的意义,1945年井上执教的小学遭到美军空袭,他曾失去意识八个小时,后来他描述这期间看到的一个意像:释迦牟尼曾对他念“法华经”,之后花雨飘了下来。到他醒后,便称之为一个奇迹,下定决心写花。所以从五十年代开始,他一直在写“花”,甚至将长女命名为“花子”,更是于1971年集结成作品集《花之书帖》。本幅《花》作于1970年,以灰黑粘稠的墨汁挥洒于纸上,在每一笔划中都形成水波纹般的层次,而飞溅的墨点又如浪花般显示出创作时的动感和力量,可以想象他在书写《花》时是何等的激情洋溢,仿若一场对生命的朝圣。花字首部的墨迹作向上飞溅之势,呈现出中国书法中“飞白”的效果,充满禅意。
井上有一(1916-1985)
花
1970年
纸本 水墨
123×182.5 cm
发表:
《井上有一全书业》,海上雅臣 编,UNAC TOKYO株式会社,2000年,东京,图版编号70075
说明:附海上雅臣题签
RMB: 360,000-560,000
海上雅臣题签《花》
日本著名的评论家、井上有一生前挚友海上雅臣认为,就风格特征而言,1970至1981年是井上有一创作的变异期。通过夸张的汉字造型,超越文字本身的制约性,运用当代艺术的形式扩展书法的界线。拍品《深》通过鲜活的造型与笔画,将书法的视觉构成视为整体画面处理,笔顺之间蕴含空间结构的观念,接近几何的布局,造就文字书写深具表现性,进而产生一个新的图像关系。
井上有一(1916-1985)
深
1970年
纸本 水墨
122×166 cm
发表:
《井上有一全书业》,海上雅臣 编,UNAC TOKYO株式会社,2000年,东京,图版编号70258
说明:附海上雅臣题签
RMB: 320,000-520,000
海上雅臣题签《深》
在《书法解放》一文中,井上有一指出:“人的书法”是指书法家要从传统书道的“技巧”和“法则”中解放出来,释放人性的自由,成为个人语言的书法。至此,他不再炫技,转而着重表现文字本身及其意味。随着人生境况的变迁,其作品风格亦随之转向,愈发随性而又耐人寻味。拍品《宁》中,井上更着重字义和字形的关系,将笔力着重在其包含的“心”上做重点描绘,与文字的抽象美感合二为一。下方的墨点在边沿戛然而止,给人以“言有尽而意无穷”的画面想象。当井上有一置身于尺幅巨大的纸面时,整个身体的运动趋势、能量爆发力随着书写动作而被记录,亦体现行书者的精神状态,将“写的行为”注入其中,洒脱之至,心宁而定天下。
井上有一(1916-1985)
宁
1971年
纸本 水墨
123.5×166.5cm
发表:
《井上有一全书业》,海上雅臣 编,UNAC TOKYO株式会社,2000年,东京,图版编号71033
说明:附海上雅臣题签
RMB: 360,000-560,000
海上雅臣题签《宁》
1980年代,步入晚年的井上有一对现代书法的认识更为深刻,开始将生死观纳入创作,对于文字的选择也愈发审慎,而书风却愈发灵活多变,他专注保留清晰的运笔痕迹,为此他借助炭黑、水溶性塑胶、松节油等调制出独有的“磅墨”,以更贴合如西方近现代油彩颜料般呈现出的作品自身的绘画性。创作于1981年的《鹰》可谓艺术家晚年集大成之作。作品在运笔、字形与空间构成上达到新的平衡,如其所说:“不是线作为文字被统一,而是写文字中自然实现线的表现”。其在线势的构筑上既厚重又尖锐,带有金石体书风的扁平笔法包孕着强悍的爆发力,一如鹰的优雅与犀利。广字头的一撇甚至未能构成连贯笔画,这种带有构成意味的处理方法显示出井上有一与西方立体主义、抽象表现主义创作理念的强烈共鸣。
发表:
《井上有一全书业》,海上雅臣 编,UNAC TOKYO株式会社,2000年,东京,图版编号81010
海上雅臣题签《鹰》