广州给予英国画家的灵感 | 重要西洋古典油画纽约上拍

日期：2021-06-07 15:07:29 来源：苏富比

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英国画家托马斯·丹尼尔（Thomas Daniell）和其侄子威廉（William）曾两次访问中国：第一次是在1785年前往印度途中，他登上了从加尔各答到黄埔的“阿特拉斯”（Atlas）号，花了几个月的时间来访问澳门和广州；第二次是在1793年在完成了印度之旅后，托马斯和威廉在广州度过了几个月，并于次年随马卡特尼勋爵（Lord Macartney）的队列返回英国。中国南方重镇澳门和广州成为了其笔下油画的灵感源泉。

欧洲著名收藏

托马斯·丹尼尔

《东南部广东洋行，珠江上一条帆船》

油彩画布

画布：103 x 138 公分

连框：121.9 x 158.1 公分

估价：400,000 - 600,000美元

托马斯和威廉在首次访华后的几年，均绘制了例如当下拍品这样的著名中国港口风景图。托马斯绘制了两幅广州景色图，本拍品是尺寸较大的。威廉·丹尼尔对广州的描绘也藏于香港艺术博物馆，耶鲁大学英国艺术中心，保罗·梅隆收藏，加尔各答维多利亚纪念馆以及私人收藏中。托马斯和威廉也都对黄埔进行了类似的描绘（可见纽约蘇富比，2002年1月24日，编号38）。这些都是最早期的西方艺术家创作的对这些城市的图画记录，只有约翰·韦伯（John Webber）在库克船长第三次航行（1779-80）期间的记录比这更早。

广州十三行景图潘趣大碗，清乾隆1779-87年

直径36.2公分

187,500美元成交

2018年10月15日，纽约蘇富比「加里森·霍尔：詹姆斯·斯科特收藏」专场

清宫唯一向外国人开放的贸易港口

丹尼尔绘制此作品之时，中西方的海陆已倡盛多个世纪。随着土耳其人在14、15世纪将横穿波斯通往亚洲的丝绸之路的封锁，欧洲人开始寻求进入远东的新途径，以获取那令人垂涎的丝绸，茶，瓷器等奢侈品。葡萄牙人Vasco da Gama率先打通了海路，紧随其后的有西班牙，荷兰和英国。到18世纪末，英国，荷兰，法国，丹麦，瑞典，奥地利，西班牙和美国都在广州建立了据点，这是清宫在第一次鸦片战争之前所规定的唯一向外国人开放的贸易港口。如今，这种贸易热潮的图景以“中国外销画”的形式保留下来，受外国商人委托绘制以作为纪念品带回家。有趣的是，那个时候许多重要的贸易港口仍然是当今非常重要的商业枢纽。广州位于珠江口，交通便利，是所有通商口岸中最大的港口，在经济上也是中国南方最重要的城市之一。

西洋古典油画部专家杨虹仪

专家推介西洋古典油画精选

梅尔希奥・德・洪德库特（Melchior d'Hondecoeter）在19世纪被誉为“鸟类绘画的拉斐尔”。绘画在17世纪的荷兰是门专业性很高的技艺，画家往往会专注于某个门类的绘画，例如风景，静物，人物肖像，等等。梅尔希奥・德・洪德库特则是一位专攻鸟类绘画的画家，深受上一辈动物画家Frans Snyders的启发，最初对狩猎捕获物，再到对活生生的鸟类以及外来物种进行描绘，并将其置于风景之中。此作品则是画家成熟风格的典型代表。画家很善于赋予鸟类以人类的情感，从而使鸟类画具有人物肖像画的个性特征。

艺坛先行者：约翰・L・马丽安夫人珍藏

梅尔希奥・德・洪德库特

《墙边的孔雀、雌孔雀、雉、火鸡、小公鸡和小鸡，远处有风景》

油彩画布

画布：126.4 x 154.3 公分

连框：142.3 x 175.3 公分

估价：200,000 - 300,000美元

同样是以鸟类和静物绘画见长的源自匈牙利的画家雅各布·博格达尼（Jakob Bogdáni）于1684-86年在阿姆斯特丹暂留后移居伦敦，在延续梅尔希奥・德・洪德库特的传统的基础上，借乔治·丘吉尔海军上将（1653-1710）在温莎小公园的鸟舍研习鸟类，并深谙结构解剖之道。其成熟的绘画技艺在本作品在得以完美体现。

艺坛先行者：约翰・L・马丽安夫人珍藏

雅各布·博格达尼

《花园里的雀鸟群，包括一头蓝孔雀、一对驯养凤头鸭、一头驯养雌珠鸡、一头番鸭、一头红凤头鹦鹉、一头翘鼻麻鸭、一头凤头潜鸭、一头鹬、一头黄头亚马逊鹦鹉、一头珠颈斑鸠、一头棕斑鳩》

画布：188.6 x 156.2公分

连框：205.7 x 174公分

估价：250,000 - 350,000美元

爱德华·科利尔（Edwaert Collier）是活跃于17世纪的荷兰哈勒姆（Haarlem）和莱顿（Leiden）的擅长虚空画的静物画家。他于 1693年移居伦敦，当下的作品即是1696年在伦敦所绘。画中所用图案和符号强调了人类生命之短暂及功名之徒劳：断弦的小提琴既指人生短暂艺术长存，又喻指音乐带来的享乐转瞬即逝；珠宝盒警示对财富的崇拜，而宝剑则提醒我们，尘世的力量是在不断消逝的。即便人类对知识的追求无尽，背后的沙漏则提示我们时间有限。金香炉纵然有价，也会像所有财富一样消失。居中放置的笔记写着HAEC MEA VOLUPTUS（“此乃我之享乐”）也是对虚荣心的批判。

欧洲著名收藏

爱德华·科利尔

《虚空派静物写生：一把小提琴、一个银香炉、地球仪、一把剑、一盒珠宝和手稿》

油彩画布，无画框

101.5 x 124.3公分

估价：200,000 - 300,000美元

杨・博特（Jan Both）是17世纪荷兰“意大利式风景画”的一位领衔画家。他早年旅居罗马，并基于Claude风景画将一种新的风景画风格介绍到荷兰。本件作品是杨・博特创造的8件巨幅尺寸风景画之一，质量卓越。在构图上，他用树丛将浩渺的天空打破，通过艺术的构思将空间的二维及三维性透彻的表现出来。本作品中，观者从阴暗的森林望向日落时分沐浴在温暖阳光中的罗马平原。正如17世纪荷兰诗人所写这即为“大自然笔触下的金色的丰收”。

欧洲著名收藏

杨・博特

《意大利夕阳景色下，乡间小路上的旅者》

油彩画布

画布：170.5 x 219.1公分

连框：193 x 236.2公分

估价：400,000 - 600,000 美元

西洋绘画史上有一些画家我们并不知晓其真名。该画家可能以某件作品着称，我们则将其称为“（作品名字）大师”，通过形式等可以判断其他的一些作品为同一画家所绘，例如当下拍品，该画家最有名的代表作为费拉拉国家美术馆所藏的《抹大拉的玛丽亚升天》（创作于约1500 -10年）。除此之外，爱尔兰国家美术馆所藏《圣家族》以及卢加诺的提森-博内米萨博物馆所藏《圣母与托伦蒂诺圣尼古拉斯》都与本作品有着密切关联。