卓纳画廊欣然宣布出生于比利时、常驻墨西哥的艺术家弗朗西斯·埃利斯(Francis Alÿs)正在画廊的巴黎空间举办作品个展。《要过桥先到河边》汇聚了艺术家自2006年以来创作的一系列作品,它们与2008年8月12日同时发生于摩洛哥丹吉尔(Tangier)和西班牙塔里法(Tarifa)之间多个直布罗陀海峡城市里行为相关。
此次将是这位享誉国际的艺术家在巴黎的首次个展,而他很快将代表比利时参加2022年威尼斯双年展。
弗朗西斯·埃利斯摄影:Akam Shex Hadi
埃利斯以其内容深入而媒介广泛的创作项目著名,他的作品包括纪录片、绘画、摄影、行为及影像等形式。在埃利斯的艺术实践中,他始终将自己独有的诗意和富有想象的感性指向人类学和地缘政治学的关注,而这些关注围绕的是针对日常生活的观察及参与。艺术家本人将之描述为“一种由片段、隐喻或寓言组成的话语论证”。
弗朗西斯·埃利斯(Francis Alÿs)
《无题(“要过桥先到河边”习作)》
2007-2008年
自2004年以来,艺术家就将关注转向了边境地区固有的社会政治冲突之上,他在诸如直布罗陀海峡、耶路撒冷、土耳其–亚美尼亚边界、哈瓦那与佛罗里达州基韦斯特之间的开阔水域、巴拿马运河区等处于缝隙之间的地区进行创作。《要过桥先到河边》是一个极佳的示例,反映了埃利斯认为诗意与政治之间密切关联的创作理念。在这里,埃利斯再一次检视了有关边界的地理和哲学概念,以及更为宽泛的有关迁徙之自由的问题。埃利斯花费数年时间准备了项目行为的发生,并且用双屏视频进行了纪录。当天,本地的孩子们排成一列,每人带着一艘由鞋做成的小船聚集在塔里法的海滩,而另一群孩子也相应地带着鞋船聚集在丹吉尔的海滩。艺术家试图在大洲之间和文化之间架起桥梁。两群孩子们欢笑着踏进海浪,试着向对方前进,而海浪却无情地将他们拉回海岸,似乎在回答者埃利斯的提问:“两队人马是否有可能在地平线的嵌合中相遇?”
弗朗西斯·埃利斯(Francis Alÿs)
《无题(“要过桥先到河边”习作)》
2007-2008年
除了视频纪录,埃利斯还创作了一组重要的绘画和雕塑。有些在现场制作,有些则诞生于艺术家工作室,它们让艺术家得以用更孤立内省的方式去试验类似的想法和主题。贯穿埃利斯之实践的,是艺术家始终在绘画中结合着抽象与现实的主题,以此指涉那些表征着复杂概念的内在困境。
弗朗西斯·埃利斯(Francis Alÿs)
《无题(“要过桥先到河边”习作)》
2007-2008年
此次展览是这组重要作品在法国的首次亮相。此前,《要过桥先到河边》曾在全球范围内的各大机构场馆内得到过不同形式的呈现,包括:2009年马拉喀什双年展艺术;第十一届沙迦双年展(2013);作为艺术家重要个展《一个协商的故事》的一部分,巡展于墨西哥塔马约当代艺术博物馆(2015)、位于布宜诺斯艾利斯的MALBA拉丁美洲艺术博物馆-康斯坦丁尼基金会(2015-2016)、哈瓦那的古巴国家贝拉博物馆之哈瓦那美术馆(2016年)、位于多伦多的安大略美术馆(2016-2017);米兰三年展(2017);以及最近,在首尔善宰艺术中心呈现的艺术家个展(2018)以及香港的大馆当代艺术馆(2020-2021)。
《水限__陆界:边境与游戏》展览现场,大馆当代艺术馆,2020-2021年
《弗朗西斯·埃利斯:直布罗陀航海日记》个展现场
韩国善宰艺术中心,2018
展览现场
《要过桥先到河边》展览现场,卓纳巴黎,2021年