国潮宣言:国潮盛世!“潮计划”上海嘉禾2021春拍潮风袭来!

日期:2021-07-22 16:17:53 来源:上海嘉禾

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国潮盛世!

感谢每一个“国潮”人 

为中国国潮崛起而奋进 !



国潮,在中国,就是中国的“潮艺术”。


   “  潮艺术”,是当下涌动的“艺术为众人而艺术(Art for People Sake)”的大众文化。什么是“潮流艺术”?一般在英语里称为“URBANART”,在中文里没有适当的对应语词,目前比较流通的是“潮流艺术”,和英文名词属于不同的概念。

    因此,笔者提出的“潮艺术”,英文是“URBART”(URBAN ART的缩减,成为独立的新字、新义),已经远远超越了它原本发生在街头巷尾的涂鸦艺术或街头墙绘的形式,也不单属于都市空间的艺术,它结合了社群媒体的虚拟时空,超越了地理实体环境的局限性,

    当今的潮艺术家采取综合(synthesis) 、借鉴(appropriation),以万花筒式的视觉形式(kaleidoscopic vision),无限混搭(mash up),以跳跃拼接的时间观,在历史中穿梭,模棱两可的性别概念,流动适用于两性。艺术为众人而艺术,文化上追求族群与性别的平等,是相互尊重的多元主义(pluralism)。众生平等,任何人都可以是艺术家。

    以上种种,说明了“潮艺术”是21世纪的主流艺术,而在中国流行、发展的各种多样化的“潮艺术”,统称为“国潮艺术”。

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陆蓉之 

宝藏萌奶奶Victoria Lu

中国当代策展之母,潮流教母。

从“动漫美学”的论述到“潮艺术”的定义,开创了潮流艺术的先锋,是中国当代艺术界的一位领军人物


 


C-Girl 宝藏娃娃

2021 年

环保 PVC 高 40cm 版数:1/27

RMB 30,000-60,000 


说明:服装为艺术工蜂 Art for BEEple Sake 联名潮牌 KON 的潮 T 授权艺术家 傅申、阿朵、毕横、FANSACK 庞凡、 高孝午、Gurulab 格物、韩娅娟、孔一蝉、李球、 李文峰、李延、林国成、刘泡泡、RUN 颜程、文那、吴定隆、YOYO 肖维、赵千、赵小黎、 张长江、张玉瀛


于扬(b.1979)

月下嘻哈武财神

2021 年架上综合材料140×145cm

RMB 20,000-60,000 

于扬,清华美院(原中央工艺美术学院)大院出生长大;毕业于清华美院,获 MA 学位;2015 年 -2018 年 纽约曼哈顿 HunterCollege(陈逸飞毕业学院),MFA 学位。 


颜程 Run(b.1986)

Don’t leave me

2020 年作布面丙烯60×60 cm签名 :Run

RMB 30,000-50,000 

颜程(Run),潮流艺术家、创意人、TroubleSmile 主理人、PushCompany 联合创始人、潮流文化推手,05 年开始于街头涂鸦,09 年加入中国首家潮流媒体担任潮流编辑、设计师;后于中国最大时尚品牌在职期间创造迄今为止国内最大的潮流联名项目。后创立潮流创意公司 PUSHCOMPANY,帮助众多商业品牌推动潮流化。同期创立自主品牌 TroubleSmile,并专注于街头潮流艺术领域的创作。 


万文广(b.1968)

男人世界

布面油画,三件油画可拼接成一件立体作品 

全组合:148×148×200 cm右幅:200×148×5 cm左幅:148×200×5 cm地面:143×148×5 cm

RMB 18,000-35,000 

万文广,一位儿时居住在泊船上成长的中国艺术创作者,师从海派大师刘海粟门生赵德华,早年专攻水墨山水。2004 年,他的创作开始以 3D 立体画以及稻草造人、稻草造物的形式 ; 喜用稻草、废品、地面、墙体、石头等进行表现。2006 年时,3D 立体绘画在中国尚未萌芽,以地面及墙壁作画不是一件寻常的事,再配合 3D 透视的视觉研究,带给当时的中国很不一样的体验视角。2006 年因为大量受邀参与各类创意展览,时下中国并没有相关的类型创作者,中国媒体便以中国 3D 立体画第一人的称谓来称呼万文广.




王加诺(b.1989)

黄金时代 No.14

2021 年作布面综合材料200×150 cm

签名:WANG 加诺

RMB 80,000-150,000 

王加诺是中國最早也是最成功的一批潮流藝術的開創者之一,王加諾17歲留學英國,在倫敦藝術大學本碩連讀24歲學成歸國在北京開始了潮流藝術的創作之路.作品已卡通,塗鴉,拼貼結合所創作完成,從最早的原型人物的架上創作到後期隨之加上塗鴉拼貼在到現在的人物重塑拼貼,王加諾的作品的演變脈絡清晰,一直緊跟潮流路線不斷變換畫面突破自我,直到作品達到世界潮流藝術家的創作境界。2017年的個展更是轟動一時,成為當下最赤手可熱的80後時尚潮流藝術家。 


段璐嘉(b.1789)

自在 


油画布、一次性塑料吸管、一次性塑料刀叉、餐盒

95×26×95 cm


RMB 30,000-40,000 

创作这副作品的最初,我想透过现代简约的线形规律、粗犷狂放的形式来作为表达,回收废弃的一次性刀叉及裁切过的塑料作为创作材料,与中国写意山水相结合,这也是我灵魂里特有的中国印记。这件作品有两个视角,由废弃物堆叠成型的正视角,以及侧面中国山水的此起彼伏。这是我非常喜欢的一件作品,橙色、黑色的布局搭配,让我有一种不可言喻的满足感。这些塑料一方面就像是我的油画笔,我可以自由自在的发挥、堆叠 ; 另一方面又像是中国水墨的形态,这是很有趣的融合,把我两种绘画表达形式通过废弃物呈现出来。一只中国小细犬懒懒坐卧画中,似想非想,怡然自得。它来自乾隆喜爱的珐琅挂屏,也由我们生活中随处可⻅的废弃物 : 吸管,刀叉,饭盒,甚至电线转化而成。取色并非自然,也非古代,而是年轻人常穿在身的荧光橘,就好比绿松石的绿对古人的刺 激,追求独特显眼,是古今的共性。但当你换个视角,又惊喜发现中国山水在侧面立体呈现,当根植于心的文化厚度本能催生出的作品,就是自在。


    潮流艺术是一个多元的门类,不仅是专业艺术品拍卖公司所呈现给大家的拍品,而且是与众多的青年藏家、爱好者的生活相关的一个门类。这个一级市场已经有了很高热度,比如去年在上海展出的STS上海国际潮流玩具展也一票难求,充分说明了这个市场的巨大潜力,另外在去年二级市场的表现上上海嘉禾也给出了一份满意的答卷,今年春拍上海嘉禾“潮计划”再度强势来袭,掀起中国潮艺术的“潮”时代!

“潮流艺术”本身就没有一个明确的界定标准,只是对某一类在年轻受众中广泛传播的艺术形式的一种统称,然而潮流艺术这个门类,在专业的艺术品拍卖市场上这几年来还是一个新兴门类。潮流艺术将我们生活与潮流融合在一起。我们对青年藏家的选择抱有期待,也期待在二级市场上推出更多优秀的作品,吸引更多的关注。

    对于潮玩的专业级藏家来说,进入二级市场购买,首先要有“稀缺的、可流通的”的属性,所以要有针对性地选择市场表现稳定又呈现出一定上升空间的作品,另外藏家在收藏潮玩作品时,把自己的喜好放在首位,收藏与生活相结合,也能增加家居空间的设计感、潮流趣味,让生活艺术化,让艺术生活化。

    最后预祝上海嘉禾拍卖本场潮流专场拍卖圆满成功,作为的“潮计划”的发起者能为属于中国自己潮流艺术的崛起贡献自己的力量。


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谢尚晋

收藏家,艺术赞助人, 中国第一批艺术品基金管理人


池磊(b.1981)

《天真无邪先锋队》系列 伟大复兴

2021 年作

布面丙烯

400×180 cm注:本作品为艺术家创作之今作品最大尺幅。

RMB 180,000-300,000 

池磊 ,华人潮流明星艺术家,同时也是摇滚乐队主唱、时尚摄影师、设计师、杂志创办人和主编;是当今中国最有才华的艺术怪才,他的成长过程平行于中国街头文化和潮流文化,特立独行的潮流精神渗透在他的作品和生活态度之中,他以标志性作品“天真无邪”为精神内核,塑造了多种艺术语言的系列作品,表达着象征永恒的纯真力量。 


刘銧銧(b.1986)

疯狂呼啸

2020 年作

布面油画

275×200 cm注:本作品为艺术家创作之今作品最大尺幅。

RMB 60,000-150,000 

刘銧銧,生于甘肃,2009 年毕业于鲁迅美术学院视觉传达设计系,现生活和工作于北京。他近年的创作逐渐从此前氤氲紫色的故事性叙事中走出,将视野凝于时代洪流之下个体的存在情态。通过对故事情境的重叠、网络图像的挪用、多重色彩的交融,他试图于画布上构建出一处处异想世界与外部现实的缝隙,借以讨论如何以更为谐趣的方式抵抗昏暗日常的裹挟。 


陈轩荣(b.1991)G1.0.6.3(Green Shark&Plash)

2020 年作
布面丙烯
140×210 cm
出版:当代美术家 2021 年第一期,P12。

RMB 30,000-80,000 

陳軒榮,2014年畢業於中央美術學院版畫系,獲學士學位。2016年開始攻讀中央美術學院碩士研究生,師從尹吉男、王華祥,研究中國近現代版畫史。2019年獲碩士學位。陳軒榮致力於創作與流行文化和亞文化相關的繪畫作品,曾於松美術館、台北當代藝術館、上海昊美藝術酒店舉辦個展及駐地項目。





RULA

海绵缺乏症的宝宝

2020 年作 

布面丙烯 

喷漆100×100cm

RMB 20,000-40,000 

RULA,当代涂鸦艺术家,英国伦敦艺术大学视觉艺术硕士,2007 年开始街头涂鸦艺术创作,个人的创作以宇宙混沌理论为基础,洞察时代语 言与自然生态,利用敏锐的色彩感受结合街头与工作室技法与材料,不断在风格和作品空间维度上进行着探索 


RUOB(b.1992)

Battle

2020 年作 

布面油画 

喷漆120cm×85cm×2

RMB 30,000-60,000 

RUOB.SON(骆宗杰),是来自广东省珠海市的涂鸦街头艺术家,从 8 岁开始系统的美术教育,2011 年考入广州美术学院雕塑系接受长达 7年的学院科班学习。从 2012 年开始接触涂鸦街头艺术,是正真打开了艺术之路的大门。涂鸦艺术对于我来说是一个重要的出口,也是我与观众的一次对话。执念于“无意义” 也是我对涂鸦艺术的一种追求。 


李延(b.1986)

SCREW——远古的未来人

2021 年作
原稿作品
100×70 cm签名:李延 2021.04.02

RMB 60,000-150,000 

李延(IVEN),跨界艺术家,潮玩艺术收藏家;延谈桔子、漫延星球、无畏艺术创始人;夏萌猫(SummerMew)、伊文兔(IVEN)、SCREW 等国内知名 IP 品牌创始人。2017 文化产业年度人物、犀牛奖设计大奖中国专家评审、闽籍新锐创业家奖、壹基金邀请的 100 位艺术家、2019 超级 IP 生态大会终审评委、中国地域吉祥物 IP联盟副主席、世界青少年艺术节中国导师、厦门大学创业班导师、MINI 中国跨界艺术家。著有《中国萌——打造红遍全球的吉祥物 IP》等书籍 


猫爹雨海(b.1985)

招财的魔鬼猫

2020 年作 

布面丙烯150×120 cm

RMB 200,000-400,000 


展览:

2021 深圳国风艺术馆 IP 潮流艺术馆 

中国酷潮 IP 领军品牌 ——【魔鬼猫 ®ZombiesCat】

致力于成为一个国际级的中国本土超级 IP,专注打造代表现代中国的时尚酷潮美学系统。核心定位人群是从叛逆期开始的 19-29 岁时尚一族,IP 口号:吞噬负能量!


收藏艺术,收藏潮流

    潮流艺术是一场视觉文化运动,它将艺术与流行文化有机的结合在了一起。潮流艺术这个词,在艺术史上从来没有出现过,也没有相对应的英语单词,完全是中国人的独创。从学术角度来说,更像是视觉艺术的范畴。

    中国的潮流艺术似乎受到了两种文化的影响:其一日本文化的影响。日本的二次元动漫文化以及日本的“扁平化”的艺术风格,比如村上隆、草间弥生和奈良美智。其二欧美文化的影响。波普艺术、嘻哈文化包括涂鸦艺术又称新普普艺术,对中国的潮流艺术也影响颇深。而这场视觉文化运动艺术的真正的幕后推手,却是“90后”年轻一代的消费群体。

    “90后”相比“80后”、“70后”具有不一样的价值观、世界观和审美观。他们有鲜明的个性,追求时尚、热衷于潮流,“追求个性、彰显个性”成为他们消费的注重点。“90后”的消费又具有两面性,即舍得花钱,又注重品质,喜欢“酷”“爽”的东西。他们收藏艺术品,并不是说这个艺术品有多好,而是这个艺术品表现的特性与“我”非常契合。希望通过收藏这个艺术品,来表达“我”独特的与众不同的审美或理念。

    根据2015年全国人口抽样调查显示。其中“90后”的人口为5.46亿,这是一个非常庞大的消费市场。收藏艺术,收藏潮流。未来的中国潮流艺术品市场,只能用两个字形容:疯狂、疯狂、疯狂!

上海嘉禾的国潮拍卖,是中国潮流艺术收藏界的桥头堡,代表了中国潮流艺术界的最高水准。祝愿上海嘉禾国朝拍卖专场越办越好。

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黄壹

上海当代艺术院副院长

《潮东潮西》艺术展策展人、艺评家


陈英杰(b.1991)

自然重力 53

2021 年
布面 综合材料60×90 cm
签名 : 英杰 2021.3.26

RMB 50,000-100,000 

陈英杰,入选福布斯 2020 年度 30 岁以下精英榜 (30 Under30) 被美国前沿杂志《Complex》评选为“二十五位一定要认识的中国当代艺术家”之一 

出生于中国广东,目前在佛山顺德居住及创作。艺术家致力于架上绘画、大型壁画、现场行为创作和空间装置,通过不同的媒介,探索中国传统水墨画与西方街头涂鸦艺术的 结合,力求在两种矛盾且对抗的文化形态间找到平衡,挣脱文化束缚,建立全新的个人艺术语言。 




逄伟(b.1978),赵维明(b.1973),苗青(b.1975)


十二金袍兽神将

2021 年作 

失蜡法铸铜贴金箔一套十二只,孤版

35-43 cm 不等

RMB 120,000-200,000 

逄伟,生肖雕塑创作人,中国当代公共艺术家、雕塑家、跨界设计师。1978 年生于天津,毕业于天津美术学院。天津当代公共艺术研究院副院长、中国电影美术学会常务委员、中国 CCAC 专委会研究员、MP Studio 创始人与主理人、三足仙艺术品牌创始人与主理人。

苗青,生肖雕塑创作人,雕塑艺术家、彩绘雕塑专家。MP Studio 创始人与主理人、三足仙艺术品牌创始人。

赵维明,生肖原画创作人,中国新派水墨画家、法国官方安古兰驻地创作特邀艺术家,中国插画双年展自由创作金奖得主。

生肖十金袍兽神将系列铸铜珍藏品是 MP Studio 与画家明子合作的中国传统魔神风格当代实体雕塑作品,高度从约35-43 厘米不等,青铜失蜡法精密铸造,高精细修型打磨并通过高温热着色工艺进行基底着色,并由艺术家手工贴制999 纯金箔。雕塑每尊重量约十公斤左右,非量产孤品,其独有的造型特点与传统内核的当代延展性,在艺术创作领域里独树一帜,风格极为鲜明,是不可多得的艺术收藏佳品。 


陈晓东(b.1987)

玄武之城

2021 年作铸铜雕塑

版数 2/930×19×50 cm

RMB 30,000-50,000

此作品属于陈晓东的第二个雕塑系列作品《未来神话—山海经》--玄武之城。由东方上古神龟与科幻之城相融。将作为未来电影中一个重要的神兽存在。龟背之上以扶桑树为形,搭建了巨大都市,不同等级,处在了不同的高度,最低一层为规矩之城,龟背犹如规矩,是打工人的城区。最高一层,以太阳轮为型构成,是仙人们居住之处。在山海经中记载“东海之外大壑,少昊之国,少昊孺帝颛顼于此,弃其琴瑟。作品原型创作由轮胎与废弃工业零件构成,枝干为汽车排气管。 



毕横(b.1987)

2020 年作 

铸铜烤漆

30×10 cm

版数99版

RMB 8,000-20,000 

艺术家毕横认为,商业地产购物中心是把高雅艺术与潮流大众做链接的最好的平台,因为时代在更迭,未来的艺术作品也都会慢慢脱离美术馆走进大众视野。中国在飞速崛起,三里屯太古里作为中国商业地产的标杆,作品《势》在这里展出,会对国潮的文化自信有一个引领的作用。而所说的“潮”,并非是刻意而为之,单纯一个人的特立独行是可以解释为精神病的。能称为潮的,一定是一个特定时代和一个特定地域交织下的文化更迭现象。 


沙煜(b.1983)


Mr.Shark

榆木雕塑

84×37cm

本作品全部手工完成

RMB 50,000-100,000 

Mr.shark 是一款鲨鱼人玩偶形象的木雕作品,该作品是一个憨态可掬的孩童头戴鲨鱼头套,身着传统中式服装,脚穿潮流球鞋的形象。孩童的形象代表着稚嫩、天真;鲨鱼头套代表势不可挡的勇气,拼劲;传统中式服装则代表着中国的传统文化;潮流球鞋代表着紧跟时代的潮流。是鲨鱼人宇宙系列的第一款木质人偶。 


陆扬

Lu Yang (b.1984)

Gong Tau Alien

陸揚降頭異形

锌合金、亚克力、线路板、LED 灯、树脂、醋酸丙酯

高 25cm,直径 7cm限量:20 版

RMB 15,000-30,000 

自从中国美术学院的新媒体艺术系毕业后,陆扬的新媒体影像作品受到了全球艺术界的广泛关注。她于2010年在ART LABOR画廊举办的首次个展就被《ART FORUM》杂志列入了评论家精选展览。此后,她的作品频繁出现在众多国际大展之中,上海双年展,广州三年展,英国皇家学院等等,她也于2015年威尼斯双年展代表中国馆出展 


林琨皓(b.1990)

未来仏

2021 年作

新媒体装置
高 50 cm

全球首发限量九版之第一版树脂电镀 一套三个

RMB 30,000-80,000 

数字艺术家大悲宇宙,本名林琨皓,他的作品揉合科技,自然,仏,算法与实验文本。2010年接触学习次时代游戏3D美术。2015年开始以数字3D为媒介创作了“仿佛未来””数据昆虫”“蛹女”“异源生物”系列作品。2017年开始使用乱码为媒介创作“乱码诗”其后续视觉作品皆有乱码命名。2019年利用生成对抗神经网络图像与算法文本创作“文本基因计划”大悲宇宙善于用人机协同的方式制造极尽精美,独立超然的虚拟世界。 


新趋势 新国潮3.0时代

    在即将迎接建党100周年华诞,中国海内外综合实力不断强大、民族自信提升!国民消费全面升级,新国货崛起催动“国潮趋势”崛起,十年间百度大数据统计“国潮”的搜索热度上涨了528%。“国潮”成为最热的潮流趋势,随着90后和00后弄潮儿加入国潮进入3.0时代。

       近十年来国潮趋势从最开始的国货消费潮,到科技智造潮再到文化自信潮,国潮迭代升级,都有着其独特的时代印记,如今国潮也来到了3.0时代,内涵上更为丰富,包括消费、文化、科技、艺术、动漫、IP等多个领域,涉及产品从日常必需品到文化消费品全品类覆盖,

    当下国潮艺术顺势快速发展,让众多潮流艺术家、新锐画家、画廊、艺术经纪公司、拍卖行、艺术展览机构都积极参与到国潮艺术大潮其中,文创IP产业中心(www.shipic.org)作为文创全产业链行业的头部机构也致力于推广国潮大趋势,现整合引进顶级潮流艺术家、头部文旅文博机构资源、热播动漫游戏IP组成“国潮天团” “国潮宝藏” “国潮动漫”三大国潮IP推广计划项目,配合产业IP赋能升级!其中多位潮流艺术家与嘉禾拍卖跨界,借助国潮崛起之势形成:作品拍卖+IP授权+NFT的多种跨界深度合作,开创国潮艺术商业探索新模式。

    并预祝嘉禾国潮第二季成功!

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徐超

上海市创意产业协会文创IP产业中心秘书长


陈思宇(b.1992)

庄周梦蝶

2020 年作
布面丙烯
60×90cm
签名:陈思宇 2020.10.24 中国浙江缙云

RMB 15,000-30,000 

陈思宇 BIU,出生在浙江缙云县的一个小村庄,Chinese StreetArtist、Singapore Muraler、齐门街画成员、涂村计划创始人、闭眼少女创作人、A Girl With Eyes Closed。 


陈雍


平安雪霁图

2021年作 

瓷板画 35×45 cm

RMB 10,000-30,000 

陈雍号三十三行者,生于会稽山麓,毕业于中国美术学院中国画系山水专业,水墨画家,壁画家,陶艺家,作品曾经被国内外多家专业机构和藏家收藏。 



杜溪(b.1980)

凤仪亭

2013 年作

布面油彩 镜框
90×120 cm 

签名:杜溪 DU XI 2013

说明:附台湾威廉艺术空间保证书。

RMB 40,000-80,000 

面对杜溪近年来的作品,用一个准确一点的词汇来表述,应该是——匪夷所思。多数人会用荒诞、动漫、卡通等不同的词汇来表达对杜溪作品的印象。的确,这些都是今天八零后中国当代艺术的整体特征。 




游雯迪(b.1984)

红龙 No.2-《浪》

2020 年作 绢本150×100 cm

RMB 300,000-500,000


游雯迪,1984 年出生于中国台湾,中央美术学院实验艺术系博士,台湾师范大学美术系博士 ( 在读 )及硕士,西班牙巴塞罗那大学潮流艺术管理硕士 ( 在读 ),台湾艺术大学书画艺术系学士。2014 年台北国际艺博会 (Art Taipei)MIT 新人赏大奖得主入选人民网“当代百位中青年艺术家优选计划”,被媒体誉为“中国潮流界最具标志性的人物之一”,多幅作品被中国台湾国立美术馆、“文化部”艺术银行等机构永久收藏。

“刚柔并济的美,似娇柔但依旧霸气十足,可盐可甜。献给每一个奋勇打怪的花样我们”。---游雯迪


    从2014年开始主理大眼球Mishka潮流品牌以后,有机会越来越多的接触到更多到国内外潮流艺术家,因为Mishka品牌的DNA就是潮流艺术。最近几年以往一帮小众的潮流艺术,比如,街头艺术,漫画,玩偶,这些人们原本心目中都是地下的“潮流艺术”,而今频频在我们生活的各种领域出现,特别是中国国潮崛起,更是这几年的热门话题。

    其实我对潮艺术对理解是,将流行趋势和动向以艺术形式表现出来,更代表了一种自己的态度,其风格并不是固定的,而是随着流行和发展不断变化,是一种生活态度的体现方式。国潮艺术更是首当其冲,越来越多的人群开始对潮流艺术产生了浓厚对兴趣,热爱和追求,这种文化随着中国的发展和强大会越来越普及,甚至打破了以往的当代和现代艺术的表现方式,由于互联网的迅速发展,新一代的世界观更具有国际视野,其实艺术家们并不关心自己做的是不是潮流艺术,只是努力把自己的事业,爱好和追求用艺术手法表现出来,其实这就是潮流艺术的本质。

    我作为一个潮流OG,希望这群热爱艺术的艺术家们能够嘉禾拍卖国潮专场让社会和更多的人看到他们的作品,也特别感谢嘉禾给了这群潮流艺术家一个平台,让他们有机会展示自己的才华和对国潮艺术的最大支持。

    我相信潮流艺术这种文化发展空间会越来越好,也希望通过这种活动让更多的国人和其他国家认识这帮才华横溢的艺术家。

    在此预祝嘉禾拍卖国潮专场一切顺利,也希望更多的年轻一代的艺术家,在发生的潮流艺术中占据一席之地,加油把。热爱生活。

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Tonney Keng

Mishka品牌主理人,迷墙Secret Wall 亚太地区主理人,独立制片人和导演


庞凡(b.1988)

红钞 Red Bill

2020年作 

亚麻布面综合材料

150×150 cm

RMB 30,000-80,000 

艺术家 Fansack 庞凡出生于成都,03 年开始从事街头艺术创作,08 年留学法国学习造型艺术,马赛第一大学造型艺术专业学士,巴黎第一大学索邦大学展览场地 网络 空间专业硕士。

Fansack 作品从艺术,科学,宗教命题出发,探寻东方艺术与当代街头艺术,潮流艺术的可能性,并
寻求创造出新的艺术样式,其作品一方面是内在精神的臆想与寻找,一方面是对外在世界,信息的捕 2357捉和收集,他将自然中的物质,神秘的精神形象,与当代社会的各种 图像,文化符号进行组合,作品呈现出时而浪漫,时而深远,时而有 趣,时而世俗的世界。艺术家希望通过作品探索人性,欲望,神性,潜意识,科技等跟智慧相关的主题。 


秦铃森(b.1994)

兔狲

2020年作 

木板综合绘画朱砂,墨,银墨、漆笔

80×60 cm

RMB 25,000-65,000 

秦铃森,毕业于中央民族大学油画系 。作为中国 90 后中活跃的当代艺术家,潮流文化的爱好者。秦铃森对于艺术与各学科间相互交错的关联有着浓厚的兴趣。其艺术实践是基于使用各类新型媒材进行创作,不断试验并从古美术、流行文化、潮流文化中提取信息,构建新的视觉经验。 


HE 何海鑫(b.1988)

《未来·锐不可当 - 坚》

2020 年作 

涂鸦油画布、喷漆

150×170cm

RMB 20,000-50,000 

HE 何海鑫,“2021 抖音艺术推广官”,网络现有全网粉丝 300 万,中国涂鸦界毋庸置疑的抖音平台卫冕之王!其独具风格的作品一经面世便受到无数青少年的追捧,更有粉丝不远千里来到上海打卡!合作品牌:凯迪拉克、本田汽车、可口可乐Costa 咖啡、抖音、小米、OPPO、腾讯手游、MISHKA、星邦智能、KIPLING、欢乐风暴水上乐园(亚洲水域面积最大的水上乐园)等 


王香蕉(b.1990)

狗蛋满天飞

2020 年作 

布面丙烯

100×100 cm

展览:
皮蛋拌香蕉 -- 王香蕉个展,上海酒店艺术博览会,2020 年

RMB 10,000-30,000 

王香蕉,2014 年毕业于上海复旦视觉艺术学院。她的作品风格动感欢快,擅长用强烈的色彩填满观者内心。ICON 化的法斗天马行空,受到很多人的追捧,其作品在多个知名画展展出。 


刘欣珏


东方艺术花园

布面丙烯

57×70 cm

RMB 10,000-30,000

设计师刘欣珏毕业于英国中央圣马丁艺术设计学院和中央美术学院,分别学习面料设计和时装设计专业。现为同名品牌“SANCHIALAU”的创始人及首席设计师;现任澳门奢侈品集团创意总监、澳门文化传播大使以及为澳门青年国际艺术文化协会副理事长、澳门国际当代艺术会副理事长、中国服装设计师协会会员。除专注于印花面料设计及展览,设计师刘欣珏积极投身于时尚艺术教育中,2017 年受邀于澳门艺术博物馆开展时装与艺术青少年工作坊专案;同年,受邀作为讲师于尤伦斯当代艺术中心(UCCA)创意探索地带进行“毛绒绒的想像”羊毛毡工作坊。 


 



    国潮一词来源于潮牌,而Shawn Stussy1980年在南加卅创立的Stussy品牌被认为是潮牌的鼻祖,Shawn随手一个涂鸦签名Stussy则开创了一个潮流新时代。

1996年在夏威夷收购了Blue Hawaii Surf(蓝色极限),一个曾经赞助三位世界冲浪冠军的世界顶级冲浪牌品牌,与几乎所有世界顶级极限运动(Action Sport, Extreme Sport)与潮牌的创始人或主理人有着非常紧密的合作与私人关系,如HUF 创始人Keith Hufnagel, The Hundreds 创始人 Bobby and Ben, Diamond 创始人 Nick and Mike, RVCA 创始人 Pat Tenore, Billabong 主理人 Paul, Vans CEO Kevin Bailey,Nike China CEO Michael Spillane, Volcom 创始人 Richard Wooly, Hurley 创始人 Bob Hurley, Burton 创始人 Jack and Donna Burton等。潮牌来源于街头文化,滑板,涂鸦,嘻哈,街舞,纹身等,而尊重、纯真,感恩,热忱,自由、反叛这六个元素就是街头文化的核心,也是潮流文化的源头。

    客观讲,国潮风是从2018年从李宁在纽约时装周开始的,当时中国李宁在时装周上大火,回来又做一系列与红旗轿车和人民日报的联名,尽管李宁高层认为李宁是世界级运动品牌,并不是国潮,但客观是李宁中的“中国李宁”系列产品开启了国潮新开端。后来一系列品牌如太平鸟,INXX, 飞跃,回力,完美日记,喜茶,POP MART等都是国潮的代表。

    我认为国潮的趋势如下:

1,运动与街头文化结合:

传统运动品牌纷纷和街头品牌结合联名。例如李宁与X Xlarge的联名,Sacai与NIKE的合作。运动类品牌通过滑板,音乐,艺术,纹身等元素与街头文化结合,呈现的产品也更加时尚从而引领潮流。


2,国际大牌与国潮结合:

2019年上海时装周,Vans与ATTEMPT,MYGE,Randomevent,ROARINGWILD相继推出联名,NIKE,New Balance分别为FMACM,FYP和LIFEGOESON大秀提供鞋款,中国街头品牌俨然被提到新的高度。


3,时装品牌和街头文化融合:

随着95,00后年轻消费群体的崛起,年轻人对于街头文化生活方式越来越崇尚,同时对于品牌产品的质量剪裁要求越来越高,时装的质量和款式剪裁是街头品牌所没有的,两者的结合是必然趋势。


4,名人合作:

通过潮流属性流量明星带动单品,同时提升品牌知名度;跨界合作潮流人设流量明星,开设品牌专线;一些潮流属性综艺节目例如《潮流合伙人》《中国有嘻哈》《极限青春》等

进一步推进名人和潮牌的合作。例如陈冠希CLOT,五月天的Stayreal,罗志祥的STAGE,余文乐的MADNESS,吴克群的DBRAND等。


5,跨界合作:

各类品牌均有主力产品,主力产品间的跨界合作更能丰富品牌本身产品线,为年轻人生活方式提供全方位的服务。


6)国潮艺术品的崛起

上海嘉禾是国内潮流艺术品拍卖行的先行者,潮鞋,潮玩,潮流艺术品,限量版名人联名的服饰,手饰,配件等将是今后潮流拍卖行的主要内容,预祝嘉禾拍卖行为中国国潮艺术品的拍卖做出前瞻性的创新。

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潮叔

中國極限運動,街頭潮流文化最有影响力及最具权威的人物之一,被媒體喻為“中國極限運動教父”,“東西方極限運動橋梁”,“中國潮流文化的倡導者”

赵小黎(b.1990)

透明翅膀

2020 年作
布面油画
100×100 cm注:艺术家旁边作品即为本次拍品

出版:时尚芭莎

RMB 60,000-120,000 

赵小黎 :

潮流艺术家,抖音艺术推广官,微博十大艺术博主,小红书人气艺术博主,Instagram 高人气艺术博主,巴塞罗那自治大学艺术硕士。个人社交媒体平台粉丝近 2000 万曾用短视频的形式颠覆了艺术创作的传播,得到众多国内外知名媒体的报道及美术馆展览。其作品大多表达少女时期的懵懂与忧伤,并将复古潮流相互融合,形成自我表达的拼贴。 


那小先(b.1993)


抱着猫咪的赫本

2021 年作 

纸本工笔

63×53 cm

RMB 50,000-80,000 

那小先,2017 年毕业于山东工艺美术学院。同年进修于文化部中国画艺术创作院王仁华创作班。现为北京工笔重彩画会会员,工作生活于北京。那小先是一个出生于 90 年代的大孩子,创作主要是中国传统绘画的宣纸、中国画颜料为媒介的纸本绘画。近期的系列创作以文艺复兴经典名作为创作母本,除了向经典致敬之外,更多的是隐喻个体成长的童话叙事。绘画本身就是记录生活中的自然与美好,如果时光倒流谁还不是一个萌哒哒的小可爱。希望永远年轻,希望回归纯真,希望每一个观众都能在她的作品中找到属于自己的乌托邦。 


亢世新(b.1985)

仲夏夜之梦 

布面丙烯

150×100 cm


RMB 100,000-180,000 

亢世新,出生于山东青岛, 2008 中国美术学院油画系学士学位, 2011中国美术学院油画系硕士学位。主要展览: 2011 “续拟日常——八人绘画联展”, 杭州; 2011 “很美的地方”, 其他画廊 , 上海; 2010 雾像方舟——第二届“艺术春天”中国美术学院研究生作品群展。 


罗汉伟(b.1992)

2020 年作 

布面丙烯

26×36 cm

RMB 8,000-15,000

罗汉维,艺术家、视觉设计师、插画师,acme_studio 主理人。毕业于重庆邮电大学传媒艺术学院,曾就职于国内一线互联网公司 / 网易、阿里巴巴担任资深视觉设计师。主要从事品牌创意及营销传播视觉,参与项目涉及戛纳广告创意节、金投赏及网易大型峰会主视觉,双 11、双 12、新春、造物节、新势力周等以及创新项目,淘公仔品牌项目负责人。 


万雨尘(b.1989)

I miss you already

2021 年作 

布面丙烯

40×40 cm

RMB 10,000-30,000

万雨尘,2009 年毕业于伦敦艺术大学,现居于上海,从事心理与艺术的发展事业。擅长用艺术语言重新表现心理游戏和哲学思考。不仅包含平面画作,还创立了艺术与心理结合的全新自我觉知艺术体验“真空世界”。作品视觉强烈且激发自我觉知。她视情绪为创作的宝藏。她总能敏感的去感受很细微的稍纵即逝的情绪,顺着情绪深入,获得一个更广度的存在,再将情绪幻化成艺术的形态呈现在人们面前 


王略 Lve Wang(b.1986)


SEED 01

2019 年作 

布面丙烯,金箔

190×150 cm

RMB 18,000-30,000

曾赴印度藏传文化保留区进行文化研习,毕业于旧金山艺术大学。2015 年作品获得澳洲雪梨白兔中国当代美术馆馆藏,并获文化部台湾艺术新锐典藏。王略透过符号的重塑来寻找神话在当代的影响和启发。 


Ikky Lin(b.1986)

双头虎与三头龙的会议

2018 年作 

布面丙烯

270×180 cm

RMB 50,000-100,000

Ikky Lin 生于台北,现居上海。创造形式以绘画为主,但不限于绘画。擅长珍奇异兽的细腻刻画,以鲜艳缤纷的用色描绘出万物生灵的温暖能量。 


年少有为!他们从出生的时候,中国就是强大的!国潮是民族自信的崛起

   90年代末的街头潮流舶来⽂化 大约在我⾼中时,潮流纸媒开始兴起《1626》《Yoho》《MILK》《SIZE》《SoCool》...,同学们⽐的是谁脚上有一双牛x的篮球鞋(Sneaker⽂化在国内刚刚萌芽)021地区也出现了了很多潮牌街边店(当 时以⻓长乐路路为核⼼心的Doublepark、fly、thething、⽊木乃伊、hipanda...)记忆犹新的是当时买⼀双特雷⻄麦格雷迪的Tmac4和韩敏捷的Nike⽜奶限定都可以让身边的同学们为之惊呼围观... 大学时期在国内的时候⽇潮当道BAPE、Evisu、MMJ等品牌开始不断的由买手店的一些和(xiao)蔼 (li)可(cang)亲(dao)的先锋买(jian)手(shang)们带⼊了年轻⼈的视野中,明星们也开始踊跃的建⽴了一个个⾃己的潮流品牌(Subcrew、NPC、ACU...)潮流的概念开始正式的在年轻⼈心⽬中建⽴了起来。记得当时在校园⾥或者在街头上你穿⼀条Evisu的大M⽜仔裤,穿⼀件鲨⻥人卫⾐,戴⼀顶⾼高的货⻋帽整条街你就感觉你是最靓的仔了。很多同学会来问我一个问题:你是玩儿潮流的吗?!现在想想这个问题可能很可笑,但确实...这是目前市场定义国潮的起源...21世纪的“URBANART”是⼀种传承和引导后的再⽣! 中国85-95这是过渡的⼀代⼈,可能是中国接触动漫、潮流⽂化最早的一代、可能是中国自由意志的第一代、我们承上启下,我们身负⻓辈寄托的责任和对待后辈的包容。傲慢与固执并⾮与生俱来,认知的形成与出生后的每⼀件事都有关联!我相信Z世代之后的年轻⼈们会更棒,因为从他们出生的时刻中国就是强大的!加油!还是孩⼦王的我真的很羡慕你们~

    为什么这次要把孩子王身边年年轻的新锐艺术家朋友们⼀起邀请过来参与到V姐发起的嘉禾国潮第二季, 原因也很简单,大家都知道艺术来源于生活,但高于生活。为了内⼼的追求,达到⾃己的⽬的,而这个过程是塑造强大内⼼心的途径。这些和我一样还在千禧⼀代的好朋友们⽤⾃己的作品去表达“⼈生如戏”般 NG的艺术,从⽽感染时下的年年轻⼈去建⽴自我形象和寻找适合⾃己的⽣活⽅式,成为⼀个更全⾯和对社会做出贡献的个体!这也是AlleyArt建⽴的初衷,我们也⼀直很⿎励新思维和年轻的新生代设计师强烈的创造意念,让更多的“面具人”从“提线⽊偶”变成国家的NEW HOPE!! 最后希望嘉禾国潮第二季能够不断上演精彩⼈生,永不落幕!

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朱敏刚(Julian孩子王)

AlleyArt®Creative/Founder&CEO AlleyArtDesignerUnion(ADU设计师联盟)| 负责人 上海市收藏协会玩具沙龙 荣誉会员

上海市发明协会 荣誉会员 上海市⼴播影视制作行业协会衍⽣专委会 副主任 上海市动漫行业协会 荣誉会员


之之(b.1980)

胜利者

2020 年作 

综合材料

80×80 cm

RMB 5,000-12,000

之之,新媒体数字艺术家,毕业于中央美术学院。之之结合当下现实,着眼过去未来,作品涵盖数字绘画,行为影像,观念装置。 





JoeNG(b.1993)

Humble 谦虚

2018 年作 

布面丙烯

100×50cm

RMB 10,000-30,000

JoeNG 祖朋,广州绘画艺术家,他拥有自己的一族角色以及与他们共生的创作轨迹。作品通过对世界的感受去表达个人的情感以及对万千世界的再解读。曾与 nike/ jordan/ the north face/xh55/notre/ kidulty/yoho!/us17/ 网易游戏等品牌合作。 


Discoverer(b.1993)


SR-c01 

2020 年作

布面丙烯 综合材料

130×88.5cm

RMB 15,000-40,000 

发现者(DISCOVERER)的作品将画布、异形木板等材料结合,用独特的艺术语言和符号呈现画面,深层次地遐想关于未来世界与未知文明。其作品中往往杂糅着未来科技感与多元宇宙神秘主义,不指涉某种批判的政治宣言或强权政治的主张,只是冷静而自由的制造“在场”。以及对残像、信号、光与颜色的研究。除了延续传统街头艺术关于“他者”的亚文化性与形式风格,更是尝试以图像作为一种社会实践的方式,一种意义生成的方式,试图来抵抗与干扰权力话语的秩序,创造真正可以自由参与的维度空间 



Vance(b.1989)

玻璃米奇

2021 年作 

布面油画 签名:Vance 20211

00×100cm

RMB 60,000-120,000 

Vance,自由涂鸦人、插画师,OTR 当代艺术中心主理人,2012 年成为世界著名涂鸦团队 DNA( 亚洲唯一成员 ),2016年加入泰国顶级涂鸦团队 MSV。 


TTS666(b.1986)

Lion heart 一组两件

2018 年作
宝丽石 + 环氧树脂版数:ap/1016×17×28cm×2

RMB 8,000-20,000 

TTS666,潮流艺术家 / BarBukii® 品牌主理人,2015 年从游戏行业转战潮流艺术领域,致力于能创作出能表达自己内心秩序的奇妙世界且能得到共鸣的作品。因深受日系动漫美学的扁平风格影响,所以作品中不凡可爱萌酷等元素的综合体现,深得粉丝爱戴。 


松柯(b.1989)

阿木出发

2021 年作数字艺术微喷99×53cm

RMB 5,000-10,000 

松柯,落叶美术馆 馆长、芸生集工作室 主理人、中篇漫画《阿木作者、短篇漫画《山神面》作者 


马丹(b.1985)

融化几滴的甜

2018 年作 

布面丙烯

90×130 cm

RMB 60,000-120,000

马丹,出生于中国云南,于 2004-2008年间师从著名画家毛旭辉,在云南大学艺术学院学习艺术,也是毛旭辉任教该艺术学院以来的第一批艺术家。她的作品透露出一种让人猝不及防的单纯。这种单纯不仅因她笔下绮丽的云南风光,更因为她内心对单一和纯真的美好向往。 


陈威信(b.1994)

长青达摩

2020 年作 

布面丙烯

60×60 cm

RMB 20,000-50,000

陈威信,中国青年艺术家。2015 年正式开始独立绘画,作品风格特别,色彩对比强烈。在不断的探索中,2019 年起,威信以梦中的外星人 Cosette(科赛特)为 IP 灵感进行系列创作并延续至今。三年时间里,艺术家心灵维度中的 Cosette星球居民被不断发掘,并引领至现实社会生活。而这其中达摩一角尤为经典。开心;难过;兴奋;失落... 达摩心境不同,对应形象则变化,所以 ta 不是一个群体,而是独立你我,是折射心情状态的百变存在。 


    现在是“潮流”最好的时代,也是最难定义的时代。潮流文化对中国当代年轻人的影响,就像是西方的“圣经”一样,从日常的穿着打扮到价值观的追求,潮流文化无疑是我们这个时代年轻人心中的“圣经”。

    从几年前开始,整个艺术行业都在思考如何“出圈”;而在近些年,“潮流艺术”的横空出世更,不仅让艺术变得更加流行,同时也在改变着艺术市场的格局。

那么到底什么才算是潮流艺术呢?

    实际上,“潮流艺术”是来自于“中国民间”的一种说法。到目前为止,还没出现过一个英文单词可以准确地对照“潮流艺术”,“POPULAR ART”也许是最接近的,但这也是“波普艺术(POP ART)的英文全拼。很多人会将“波普艺术”与“潮流艺术”拿来做比较,认为后者是前者的延续。

    如果按照以往艺术史的惯例,“潮流艺术”并不能被定义为是一场“艺术运动”,它只是在网络时代下,中国制造出的一个“艺术现象”。但“潮流艺术”对艺术行业在这个时代最大的推进意义就在于它打破了单一的圈层,让更多的年轻人开始走进画廊、美术馆和拍卖场。

    没有人可以准确地来定义“潮流艺术”,或许我们根本就不需要去定义它。“潮流艺术”本来就是一个不确定的概念,跟进着时代的潮流而不断迭代。

    潮与不潮的标准完全取决于现在的年轻人审美,因为他们才是定义“潮流艺术”的主导者。

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腾野

“RECALL THE STREET”重溯街头 | 创始人

资深潮流自媒体人

ALLEYART签约作者


张占占(b.1982)

你的忧伤 your sadness

2021 年作 

布面丙烯

50×60 cm

RMB 40,000-80,000 

张占占,当代艺术家,2008 年毕业于南京艺术学院雕塑系代表作“PUPU 熊”系列。

“我所有的作品其实只有一个主题,那就是孤独。”因为孤独跟热闹不是反语,跟孤单也不一样。很难描述,但你一说大家都能懂,因为它是每个人都必须要承受的一部分。


张钊瀛(b.1988)

书信时光机

2020 年作 

布面油画

160×100 cm

RMB 40,000-80,000

张钊瀛,出生于广州市,2013年毕业于四川美术学院,2015年毕业于布鲁塞尔艺术学院,现生活工作于重庆,任教于四川美术学院。 


刘明鉴(b.1989)

万兽先生 - V

2019 年作 

布面油画

150×80cm

RMB 20,000-60,000 

刘明鉴,本科毕业于广州美术学院,获学士学位。研究生毕业于意大利米兰布雷拉美术学院,获艺术硕士学位。现为深圳技术大学教师、中国新水墨画院理事、深圳市美术家协会会员、青年美协会员。作品入选当代艺术年鉴,近期参与“城市之上第五届昆明美术双年展”云南美术馆、“窗口 2020”清华大学艺术博物馆、“法模·心范中国当代艺术展”深圳美术馆等。目前从事美术教育、艺术创作与展览策划活动。 


孙无力(b.1995)


Chinese Zodiac

2021年 

数字艺术微喷

68×68cm

RMB 10,000-30,000

孙无力,站酷推荐设计师、95 后新锐插画师、Alley Art 签约插画作者。已出版个人画集:《無》,《雾里》。孙无力擅长以自己的日常生活为创作蓝本,配上各种奇妙构思,以年轻人的观察视角去刻画生活中那些容易被人们忽视的场景。 


国潮艺术与Z世代

    提及潮流艺术,自然是绕不开Z世代的,两者天然产生联系。新的一批藏家入场,细细看来Z世代居多,曾经的小众文化随着世代的更替,与大众文化的关系由“抵抗”转为“认同”。时代变了,艺术形式也应时而变。

在我国从2013年开始出现潮流艺术这一说法,随着KAWS在苏富比取得过亿的成绩以及泡泡玛特的上市,质疑的声音逐渐减弱取而代之的是市场的认可与追捧。KAWS、Daniel Arsham、奈良美智、村上隆成为当代美术馆最喜欢展出的艺术家。商业性与学术性达到了一个合理的平衡点。

    如果说2013-2019年潮流艺术“西学东渐”,那么2019年起,正是国潮兴起的元年,Z世代掌握话语权,而中国的潮艺术,也正形成一股新的力量。上海嘉禾看到了这一点,承担起了推动中国潮艺术走上国际舞台,引领新的艺术生态的使命。

国潮艺术,是中国的文化符号,也将是世界的集体认同。

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卡卡

自由撰稿人

资深媒体人


Alleyart(b.1995)

一川十二度

2019 年 

数字艺术微喷

83×60cm

RMB 10,000-20,000


AlleyArt® Originality(AAO) 是一家总部位于上海的潮流艺术设计创意平台,是国内最具潜力先锋潮流艺术孵化平台 ( 潮流设计艺术 IP 全产业链解决方案专门机构 ),由 Julian 成立于 2015 年。AAO希望通过不同的媒介去介绍独特的生活方式及引入各种正面的想法,从而感染时下年轻人去建立自我形象和寻找适合自己的正确生活方式,成为一个更全面和对社会做出贡献的个体。AAO 从自身的影响力希望慢慢引申到更大更广的地区,并且鼓励新思维和新锐设计师强烈的创造意念,希望成为一个在中国拉近拉拢东西差異多样文化的先锋者 !


李捍原


放轻松

树脂电镀底部签名:

来源艺术家本人

30×14.5×13.3cm

RMB 10,000-30,000 

李捍原,设计师。他的设计项目涉及各行各业,曾获金堂奖、“左麟右李”作品展摩登人物奖等国内外知名大奖,另外他在艺术和收藏上的成就也独具一格,还通过与连环画行业的跨界合作,将自己艺术的核心价值用于大众文化领域 


汪维妮(b.1976)

几哩咕噜古怪 03 号 

造型箱体、记号笔、油漆笔

51×51×51cm
RMB 6,000-15,000 

几哩咕噜古怪,是故事艺术家汪维妮 2018 年的一部奇幻剧情剧本,故事描述,在一个万物皆有用的世界,主人公之一的几哩喜欢用废弃的东西创造美化生活的艺术品,咕噜总是制造着各种实用的生活器具,而智识渊博的古怪,则能用废弃物搭配对自然的理解,创造改变环境的事物。

这件”故事艺术品 " 几 哩咕噜古怪 #03,讲述的是一次个别的历程。一个名为小玥的小孩,跟随着自已用弃物做出来的玩具 " 波蘿 2 號 " 一起历险的故事,并在同样喜欢捡拾废弃物进行再创造的爷爷口中,学习到 " 沒有無用之物,只有缺乏發現的眼光 "。 


榨菜(b.1992)
the game of gold diggers.the new world

2021 年数字艺术微喷29.7×42cm

无底价 


谢凸(b.1993)


ZERO DOLLAR / 零刀

2019 年作 

数字艺术微喷

76×180cm

RMB 10,000-20,000 

谢凸,作品多以东方传统的盆栽文化元素和园林题材作为创作,用年轻流行化的风格呈现禅意与新浪潮交融是为“新禅”。曾与上下 SHANGXIA / 广州永庆坊 / 阿里巴巴 / 天猫 / KAPPA / VANS 等 品牌合作。


编辑: 唐晓星
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