现有的生命形式是由四个字母
“A、T、C、G”来书写的，
这部经过几十亿年完成的著作，
已于上个世纪末“出版”了，
那么我们是否还可以
修改一下字母
或填加一些词汇呢？
——李山
2021西泠秋拍 当代艺术版块，我们十分荣幸能够呈现当代前卫艺术元老级骁将——李山早期巨幅人像作品——《李山1号·生命的逻辑》，像是在呼喊：我将于造物者共事。
▲2021西泠秋拍 现当代艺术专场
李山（b.1942）李山1号·生命的逻辑
布面 油画
1997年作
签名：李山97 上海
（背）李山1号
180×150cm
李山，85新潮运动领军，从1993年参展威尼斯，到最近2019年个展《打开折叠》再度亮相香格纳，李山艺术表达毫无限定制式，囊括绘画、摄影、影像、行为诸类，不断催生出对社会现象乃至生命现象的深度思考。
后期作为生物艺术家的李山，通过与科学家的合作，着力在创作中解除基因表达的抑制机制，直观构建出基因转录、翻译、突变的过程，展现了宏大且自由的生命本质。
这位中国前卫艺术领军人物持续释放着创作高能，在思维放飞变幻中，又展示出难等可贵的主宰性、学术前沿性和市场认定度，直至让人们忽略了，他是一个和物理学家霍金同年、将近八十岁的老将。
从早期“85新潮”、“89中国当代艺术展”、“1993年威尼斯双年展”、“1994年圣保罗双年展”到台北当代艺术馆的“阅读”以及新加坡moca美术馆的“扩延”展，其间李山的艺术经过了几次激进的转折，从《秩序》到《扩延》，再到《洗脚》，1989年他从抽象绘画转到通常被指为政治波普风格的《胭脂》系列，1995年从《胭脂》转为生物艺术的《阅读》系列绘画，以及数码人体和昆虫合成的图片……
尽管形式上跳脱不拘，但总体呈现出一个清晰的密不可分创作理路——开放、可能性、突变。李山不讨论“为什么不应该”，只讨论“为什么不可以”。这是我们“阅读”（李山意义上的）特性之作《李山1号·生命的逻辑》的根本前提：
《李山1号·生命的逻辑》作品局部
《李山1号·生命的逻辑》作于1997年，题材特殊，是关于艺术家对自己父母的追忆。作品依然保有较强的绘画性。配色与人物造型，仿佛是理想主义的，典雅精致的，松快又不乏重建力。无论人物的服装、配饰、场景、姿态，当你试图在经典图像系统和文化意义中捕捉某种特征时，画面即刻在固有的定义中逃脱。总之，似是又不是。
人物的面相显然是超现实的，李山用同样不可定义的字体，为人物标注了他父母李广生和贺永芳的姓名。一米八的画幅，不难设想李山在等高的画布上，以他的方式，将父母“重绘”了出来。我们可不可以将这个父母获得的新生的过程，理解为基因干预和反向衍生呢？
九十年代，在威尼斯接收到来自马修巴尼的直接刺激之后，到了纽约，李山做了大量的生物学知识储备，这种储备的目的仍然是为了心底宿命的召唤——将基因调控机制解除，使其随机表达，“为一个生命获得自由寻找机会”，他也将“85精神”明确归结为一种自我解放，这个目的从早期的政治波普到后期生物艺术，是贯穿不变的。
《李山1号·生命的逻辑》作品局部
《李山1号·生命的逻辑》是关于父母和子，一家三口的寓言。父亲手边翩翩的蝴蝶（李山创作的特性符号），指向画外的艺术家本人。在李山身上，The Force（原力）非常明确，Awakens（觉醒）十分果敢。在李山眼中，南瓜结出南瓜，那太正常了。那些隐藏的基因被剥夺了表达的机会。他不断为转译的“错误”提供方案和“机会”，甚至逆向衍生，直达源头，解放父母。
子之爱父母，则为之计深远。
作为85新潮元老，李山涉猎绘画、摄影、影像、行为，最终直面生命本身，开拓出全新领域——生物艺术，变幻莫测颇具深度。
李山力图将自身确立为一种基因转译的“错误”。这种高级“错误”促使他保有持续的创造力，不但创造出他自己的形象，一个生动的、不固化的形象，也为往逝的父母创造新的可能性，不仅留在自己的记忆里，而是把他们生命样貌的可能性留在世界的记忆里，这是十分重要的任务。
父母在，人生仿若归途；父母去，人生尚有来处。
如梦般错逆，这种代担衣钵地对父母的安置，成全了对自身可能性的供养，为“我”的开放性打开定性传承的锁结，对文化决定论、基因决定论，均提出了反对或者说某种松动性的方案。对决定论的背弃。
基因决定基底。不行。应该是基底释放基因。
文化决定命运。不行。应该是命运创造文化。
《李山1号·生命的逻辑》作品局部
梦般的寓言变得具体，既是编织基因、干预自由的美好图景，也是休戚与共和慈爱的合理想法。这种生命意识被融合在人文理念之中，不断敦促那些没有话语权的基因、没有表达的基因、没有呈现的生物样貌，争取表达的机会。
合起恩典，打开启示。进一步深化人神伙伴关系。这是人作为上帝的“共同创造者”或“被造的共同创造者”应有的责任。
告慰父母：赤子将与造物者共事。
附：艺术家自己对《李山1号·生命的逻辑》的解读
“这个作品主要是纪念我的父亲、母亲。他们不在了，我纪念他们，纪念我的父母。
（他们逝世后）我经常梦见我的父母，梦见他们，因为怀念就会梦见他们，就会感到他们在天堂的生活，就画了这个作品。
这幅作品跟我其它的作品完全不一样。主要是我没有按照我的常规的方法和理念来创作，因为这是个有怀念性质、怀念意图和怀念愿望的一个作品。作为画家，我认为这是怀念我父母亲最好的表现方式。
他们头上的光是一种神光。没有具体的指向一定是天主教或中国人的宗教，我没有给予这张作品一个明确的宗教含义。如果有宗教情结或宗教意识的话，我本人没有确定是哪一个宗教流派，这个并不重要。我只是把我的父母当作神表现出来的一种方式。我觉得灵魂是这个样子的。
这件作品对于我个人来说，非常特殊非常重要，完全是我很个人化的一件作品，是一个和我其它的作品完全不一样的东西。”
李山，1942年生于黑龙江兰西，1968年毕业于上海戏剧学院。李山的作品曾多次参加国内和国际的重要展览，包括：
中国当代艺术收藏系列展：李山，上海当代艺术博物馆，上海（2017）；扩延，新加坡当代美术馆，新加坡（2014）；粉红微笑之后：阅读•李山，台北当代艺术馆，台湾（2012）；中国当代艺术三十年，民生现代美术馆，上海（2010）；首届广州三年展——重新解读，广东美术馆，广州（2002）；蜕变与突破——中国新艺术展，MoMA PS1艺术中心/亚洲协会美术馆，纽约；旧金山当代艺术博物馆,旧金山；香港艺术馆，香港等（1998-2000）；第22届圣保罗双年展，巴西（1994）；中国前卫艺术展, 柏林世界文化宫/海德舍尔姆美术馆，德国；鹿特丹美术馆，荷兰等（1993）；后89中国新艺术，香港艺术中心，香港等（1993）；第45届威尼斯双年展（1993）等。
拍 卖 预 告
西泠印社二〇二一年秋季拍卖会
- 预 展 –
12月23日至12月25日
- 拍 卖 –
12月25日至12月27日
- 展拍地点 –
杭州国际会议中心洲际酒店（浙江省杭州市解放东路2号）
- 联系电话 –
0571-87896778 / 87812580
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皖公网安备 34010402700602号