在大千世界,人的肉眼可识别的颜色并不多.但在镜头的捕捉下,色彩明暗却分明可见.展现这种静态美,便是考究摄影学问了.摄影让转瞬即逝还来不及细细观摩的遗憾消无,把美的事物定格为永恒!它不仅仅只是完成视觉图像,更是通过图像来传播、推送某种思维表达.正如在光感环境下以光线作画来呈现今天的主角——刘鸣围巾.
围巾在镜头下的表现依旧是飘逸柔美的.从这组丝巾大片画面看,摄影的氛围深沉但丝巾的色彩明快.这是一种相辅相成的交汇.嵌合刘鸣作品的光与暗.恰到好处地烘托出艺术符号的跳跃.
优秀的摄影总是如诗篇一般具有可读性.从这组大片拍摄技巧和模特的表现形式来看,营造了一种东方韵味的千年厚重和直视作品时油然产生的崇拜敬重.而这些丝巾表现在模特身上,曝光在镜头之下也绝对能驾驭这种意境深远.她置身于刘鸣水墨所展现的光影之间,静止在对人和环境的沉思里,注目暮色凝重覆盖下透出的微光,憧憬拨开墨迹晕染的云雾,举手投足间感受豁然开朗的欣悦.她用一抹鲜艳的色彩令人侧目,用深沉的思考脱离世俗,眉目间洋溢着对美好的虔诚向往.让人怎么徘徊也进不来她的世界,却又渴望接近这个朝圣者的灵魂. “她”是刘鸣思维的体现,也是引发人们共鸣的召唤.光与影,人与境,赏析与深思,沉默与宣泄都在画面里等待被翻阅.
摄影通过一根线条框起的画面就能实现一个思维向另一个或多个思维的传达.光靠一条普通丝巾和优秀摄影技巧是不够的.要使作品具有可读性,需要更高层次的艺术熏陶.而在这光影与围巾结合的摄影画面里,看到惬意舒适也好、丝光灵动也好、风情韵味也好、发人深省的沉郁也好,都是源自刘鸣水墨无声的诠释.正是这种核心的水墨艺术,才使一条丝巾到画面、到艺术衍生、到优雅生活、到镜头光晕产生连带的美的效应.
艺术衍生出了水墨与围巾的结合,而摄影似乎是一张更大的网,网罗刻画了艺术衍生.这种层层推送的表现手法,让人思考究竟有没有更大的一张网来承载这些由艺术发散的美和引人的深思.也让人猜想,刘鸣专注的水墨和艺术衍生是不是在编织更多更大的网!反正,刘鸣就像那镜头下的一束光,穿透并照亮艺术衍生的深度世界.
2014年4月7日刘鸣拍摄于长沙市岳麓区王家湾洋海塘小区34栋4楼刘鸣艺术工作室,(特邀模特:刘婷、邓云辉)
“刘鸣”品牌LOGO