在A1开始搞艺术的时代，人类艺术家如何发展新型人类水墨画？

在目前的网络媒体中，到处充斥着危言耸听的人的艺术穷途末路论调，Al艺术取代人类艺术家工作的说法也开始对很多艺术家造成了忧虑和困扰。
  虽说忧虑和困扰我们不必当真，但反思和重新选择却是很有必要
在 A1 作画逐渐兴起的当下，人类艺术家若想让水墨画依然展现出独特魅力，表现人之为人的艺术特性，既追求和坚守水墨画艺术自身独有的视觉形象，形式美感和意境，又要与时俱进，探索水墨新形态和各种艺术表现的可能性。既有自己艺术表现的独特性和个性，又要不断否定自己，在无穷变化中创新，避免与 AI 水墨画撞车。要如此，就必须首先摆脱传统水墨画理论和技法模式的束缚，开辟新的创作路径。
  首先，要注重情感和水墨画意象和视觉感受的深度挖掘与表达。传统技法固然重要，但更关键的是将内心深处的真实感受融入每一笔、每一划。不被既定的规则所限，让情感自然流淌于纸面，使作品具有强烈的个人烙印。
其次，大胆尝试跨界融合。将水墨画与其他绘画艺术形式，如现代装置艺术、数字艺术，雕塑艺术，人工智能中的虚拟现实等表现方法相结合，创造出全新的视觉体验。借鉴不同艺术领域的元素和理念，为水墨画注入新鲜血液。
再者，深入生活，从现实中汲取灵感。不再局限于传统的山水花鸟题材，而是关注当下社会的热点、人性的复杂以及个人的独特经历。以敏锐的观察和独特的视角，展现出时代的风貌和精神内涵。
  我们必须牢记和坚信一点，目前的Al艺术还只是基于大数据的算法和模式演绎出来的属于理性范畴的东西，它所表达的还只是一种对人类知识的模拟。而人是
一种直觉智能，是有自由意志，意识，情感，想象，和思想的主动性生命存在，发挥和发展人的直觉智能的自由和无限性，在这个无限性的艺术创造性中超越A1。         
  最后，突破材料和工具的限制。探索新的纸张、颜料甚至是创作工具，挖掘它们所能带来的未知效果，创造出与众不同的肌理和质感。
总之，在 A1 作画的挑战面前，人类艺术家只有勇于创新、不断探索，才能让水墨画在新时代绽放出独属于人类的璀璨光芒，不被 AI 所取代。